يعد موضوع العمودية في المدينة ، وخاصة في موسكو ، أحد الموضوعات الرئيسية للمهندسين المعماريين - لتصميم ناطحة سحاب ، كما أشار أمين المعرض أنطون كوتشوركين ، يعني التعبير عن أكبر طموحاتهم. تُظهر جميع "الأبراج" المقدمة مناهج مختلفة جدًا للتشكيل: هنا توجد تلميحات إلى الهندسة المعمارية لماليفيتش ، ونداء إلى الأشكال الحيوية ، والإنشاءات التكتونية مع قطع الكتلة المزالة ، والمرقطة بالزخارف وتشبه منحوتات الزهر. من المثير للاهتمام أن بعض المشاركين في المشروع تفاعلوا مع موضوع ناطحة السحاب بالذهاب إلى مناطق غير معمارية على ما يبدو. في عدد من "الأبراج" ، يكون الشكل الأساسي المولِّد للشكل ، على سبيل المثال ، إعصارًا ، أو زوبعة ، أو إعصارًا يلف جسمه إلى نوع من القمع ، مثل برج تورنادو لمجموعة AK_Reflection ، أو يتأرجح عمود دوامة ، وهو مشابه لبرج الطاقة للمكتب المعماري باناكوم.
بالمعنى الدقيق للكلمة ، لم تعد هذه الهندسة المعمارية على هذا النحو ، ولكن بعض الأشياء النحتية ذات القيمة الذاتية التي تركز على الأسس المفاهيمية لتصميم ناطحة سحاب خيالية لكل من المشاركين. فهي خالية من التفاصيل وتركز على الصفات الحجمية والخيالية. أصبح نقل الشكل الرمزي إلى المادة ممكنًا بمساعدة تقنية خاصة - تم قطع كل قسم من أقسام البرج البالغ عددها 150 قسمًا بالليزر على طول محيط الخشب الرقائقي ، وعند طيها ، تم الحصول على شكل ثلاثي الأبعاد.
يجب أن أقول إن فكرة ناطحات السحاب هذه ولدت في وقت أبكر بكثير من المعرض الحالي. تم عرض كل منهم بالفعل للجمهور في إطار المشروع ، الذي قام به نفس المنسق أنطون كوتشوركين لـ ARCH-Moscow العام الماضي. لم يبتكر أنطون تصميم الحامل ، ولم يعرف ما الذي سيعرض عليه. بدلاً من ذلك ، لجأ إلى المهندسين المعماريين باقتراح لموضوع محدد - "عمودي في المدينة" ، والذي يمكنهم تخيله بمقياس معين - 30 × 30 في المقطع العرضي ولا يتجاوز 1.80 متر. لذلك أثناء تنفيذ مشروع تصميم الحامل ، ولدت فكرة العرض غير النمطي للأعمال ذات النماذج الكبيرة ذات الحجم البشري.
قرر أنطون كوتشوركين إظهارها مرة أخرى ، وقرر جعل الأبراج جزءًا من التثبيت ، حيث ابتكر بمساعدة الضوء والموسيقى نوعًا من المساحة الخاصة التي تعيد إحساس النسيج الحضري غير المتجانس وتجمع مع ارتباطات من عالم عروض الأزياء.. كما هو الحال في الصوت المستمر للتلحين الموسيقي المكتوب خصيصًا للمشروع من قبل مجموعة Exit Project ، تتطفل قطع من الرسومات الحضرية المختلفة ، والعينات الحية والتوافقات اللحنية ، وبالتالي فإن المدينة نفسها باعتبارها كائنًا معماريًا مقسمة إلى بعض الأجزاء ، الشظايا ، والتي يمكن تجميعها معًا ورؤية المدينة بأكملها لا تنجح أبدًا.
يتراكب موضوع "حضري" على موضوع آخر يعبر عنه باسم المعرض أو موضوع الموضة أو صناعة الأزياء. كان أنطون كوتشوركين سيوضح هذه الفكرة من خلال خلق جو من عرض أزياء عصري في القاعة ، مصحوبًا بتراكيب خفيفة وموسيقية. بدلاً من النماذج الحية الهشة ، تشارك الأبراج في الدنس ، الذي توقف عن أن يكون هندسة معمارية ، ويتراجع إلى أخف ، وفقًا لأنطون كوتشوركين ، شكل فني - عالم الموضة. كشفت التقنية الخاصة التي تم بها إنشاء المخططات عن مقاربات تشبه إلى حد كبير عمل مصممي الأزياء أكثر من المهندسين المعماريين. جميع الأبراج الخمسة عشر مختلفة تمامًا وفي نفس الوقت هي نفسها في مقياسها المجسم تقريبًا - وهذا التشابه للنموذج في رجل (أو عارضة أزياء؟) يدعم موضوع الدنس المنصوص عليه في عنوان المعرض ويحولها إلى عرض.
يمر المشاهد بين ناطحات السحاب ، ولأنه تقريبًا بنفس الارتفاع ، يقع في دائرة تأثير العرض "الحي".إذا تم عرض الأبراج في ARKH-Moscow بدون مرافقة الضوء وتجسد فقط مناهج المؤلف المختلفة لموضوع مبنى شاهق ، فبعد أن أصبحوا مشاركين في التثبيت ، اكتسبوا مستوى آخر من المعنى. هنا ، في فضاء المعرض ، تعمل جميع العوامل الخارجية ، مثل الضوء والموسيقى والسينما ، على تجسيد فكرة تغيير الموضة المعمارية ، حيث تحولت ناطحات السحاب نفسها ، بعيدًا عن الهندسة المعمارية ، إلى عناصر أزياء.
ساعدت شركة WACOM ، المعروفة بأجهزتها اللوحية الرسومية وشاشاتها التفاعلية ، Anton Kochurkin ومعرض VKHUTEMAS على إدراك فكرتهما الطويلة عن المعرض على اتصال بالمشاهد. كجزء من المعرض ، قرروا عقد دورة رسم بشكل مشترك ، حيث يمكن لأولئك الذين يرغبون في العمل على مثل هذه الأجهزة اللوحية التفاعلية ، والتي تحل محل الأدوات المعتادة للمهندسين المعماريين والمصممين المعاصرين بشكل متزايد. يحث منظمو البطولة على محاربة الريش الخيالي في مسابقة إبداعية - حسنًا ، جو المعرض يساهم فقط في ذلك.
