نيكيتا يفين. مقابلة مع ليودميلا ليكاتشيفا

جدول المحتويات:

نيكيتا يفين. مقابلة مع ليودميلا ليكاتشيفا
نيكيتا يفين. مقابلة مع ليودميلا ليكاتشيفا

فيديو: نيكيتا يفين. مقابلة مع ليودميلا ليكاتشيفا

فيديو: نيكيتا يفين. مقابلة مع ليودميلا ليكاتشيفا
فيديو: بلينكن يزور مجلس الأمة الكويتي ويجلس في مقاعد مثيرة للجدل 2024, أبريل
Anonim

ما هو الشيء الرئيسي بالنسبة لك في الهندسة المعمارية؟

وجود حفل استقبال فيه. لقد تعلمت هذه الكلمة منذ الطفولة ، من محادثات والدي ، المهندس المعماري إيغور جورجيفيتش يافين ، مع زملائه. لم يسعوا إلى إعطاء هذا المصطلح تعريفًا علميًا ، لكن في أفواههم يمكن أن يبدو وكأنه أعلى مدح وكجملة: "الأصوات مجرد مصمم ، ليس له أي استقبال". وأصبح كل شيء واضحًا دون مزيد من اللغط.

ينتمي والدك إلى الجيل البنائي. كان الاستقبال بالنسبة لهم مفهومًا أساسيًا مثل معاصريهم - كتابهم - شكلوفسكي ، إيشنباوم ، تينيانوف. نُشر بيان شلوفسكي "الفن كجهاز" في عام 1919. بعد ذلك ، وصفت الإيديولوجية السوفيتية الرسمية كلاهما بالشكليات … لكن دعونا نعود إلى عصرنا. من أين تحصل على تقنيتك أو فكرتك المعمارية؟

خارج السياق. بل أقول - من سياقات مختلفة. ولكن لا ينبغي أن تؤخذ هذه الكلمة حرفيًا - فقط كحالة ، كبيئة المبنى المستقبلي. السياق بالنسبة لي هو تاريخ المكان ، ونوع من الأساطير المرتبطة به ، وتطور هذا النوع أو ذاك من البنية ، وانعكاس كل هذا في الأدب. يمكن أيضًا أن يكون تحليل برنامج وظيفي نقطة انطلاق. على الرغم من أن الوظيفة بالنسبة لنا ، كقاعدة عامة ، ليست المصدر الوحيد للتشكيل. هذا لا يكفي للعمق الحقيقي.

وما هو المطلوب لهذا؟

من الضروري أن يعمل الاستقبال في وقت واحد في عدة طائرات. على سبيل المثال ، محطة سكة حديد Ladozhsky. لديه دوافع عديدة ، عدة مصادر. الأول وظيفي: إسقاط حركة المرور في المخطط وفي الفضاء. تتجسد هذه الطبقة في مثل هذه الجماليات التكنولوجية الحديثة. بالنسبة لي ، فإن التكنولوجيا الفائقة الخالية من الجذور هي شيء جيد ، لكنني أردت المزيد. كنت أرغب في بناء محطتنا في سلسلة طويلة من أسلافنا ، لتمتد خيطًا إلى محطات القرن التاسع عشر ، ومن خلالها إلى الحمامات الرومانية والبازيليكات ، التي كانت بمثابة مصدر إلهام لمؤلفي تلك المحطات الأولى. هذا ، إذا جاز التعبير ، تاريخ العالم. ولكن هناك أيضًا جذور إقليمية: دوافع حصون كرونشتاد ، ومشروع المنافسة لمحطة سكة حديد نيكولايفسكي من قبل إيفان فومين - "الشيء المميز" في سانت بطرسبرغ الكلاسيكية الجديدة.

لكن الشخص العادي قد لا يعرف هذه "الأشياء ذات العلامات التجارية". وعليه ، فإن جمعياته ليست تلك التي برمجتها أنت. كنت تشير إلى كنيسة ماكسينتيوس ، لكن الناس يرون "القوطية البروليتارية" في الداخل الرئيسي. أنت تتحدث عن حصون كرونشتاد ، وتتحدث عن جسور مأهولة. ألا تربك مثل هذه التناقضات؟

مطلقا. على العكس من ذلك ، كلما ادعى شخص ما بشكل قاطع أنها تبدو وكأنها كاتدرائية قوطية ، كان ذلك أفضل. هذا يعني أن العمارة بدأت تعيش حياة كاملة. بعد كل شيء ، يتم إحياء الشكل من خلال تلك المعاني الثقافية التي يكتسبها في سياق تناسخاته في التاريخ. على سبيل المثال ، الهرم: لا يُنظر إليه على أنه تجريد خالص ، فقط كشكل هندسي. إنه رمز للاستقرار والسلام والعظمة - من مصر إلى أسلوب الإمبراطورية وما بعده.

بقدر ما أفهم ، هذه واحدة من الشخصيات المفضلة لديك ، فهي موجودة في العديد من المشاريع - ناطحات السحاب بالقرب من محطة سكة حديد Ladozhsky ، وحرم المدرسة العليا للإدارة في ميخائيلوفكا ، ومبنى إدارة منطقة لينينغراد ، إلخ.

إن ما يسمى بالعناصر الأساسية الهندسية ، ولا سيما المواد الصلبة الأفلاطونية المثالية ، تهمني أكثر بكثير من كل روائع العمارة غير الخطية الحديثة. تم استكشاف إمكاناتهم من قبل ليدوكس ، لفوف ، ستيرلنغ ، الطليعة الروسية. يمكن القول أنه تم استكشاف أغنى التربة التحتية ، ولكن لم يتم الكشف عنها بالكامل.

تكبير
تكبير
Высотная застройка площади у Ладожского вокзала © Студия 44
Высотная застройка площади у Ладожского вокзала © Студия 44
تكبير
تكبير

ألا يصبح هذا النوع من العمارة عرضة للخطر إذا لم تتم قراءته ، ولكن يُنظر إليه على أنه "مُنشئ" للتفاصيل الهندسية؟

أوافق على أننا هنا نوازن قليلاً على الحافة ، لأننا نسعى باستمرار لتنظيف النموذج ، والضغط على مستخرج هندسي أو مكاني معين منه ، وفي نفس الوقت نجعل حركاتنا الترابطية واضحة للمشاهد. وهنا يبرز سؤال سعة سعة المتفرج … على الرغم من أنني أعتقد أن متفرجنا هو شخص عادي يعيش في أي مساحة ثقافية ، والمعاني المضمنة في الهندسة المعمارية واضحة له - على الأقل المعاني الرئيسية.

ربما لا ينبغي أن تفرط في تحميل العمارة بالمعاني؟ كتب بيتر زومثور ، على سبيل المثال ، أن الرسالة أو الرمز ليس أساسيًا في الهندسة المعمارية. أنها بحاجة إلى تطهيرها من المعاني المستوردة التي غطت بها مثل الزنجار ، وستصبح مرة أخرى "لامعة وحيوية"

أشياء زومثور ، على الرغم من بساطتها الخارجية ، تتمتع بالميتافيزيقا ومعاني متسامية تقريبًا. وعلى عكس "العولمة" ، فهو ينطلق من تفاصيل المكان ، ولا يكرر جهازًا رسميًا كان موجودًا في جميع أنحاء العالم. شيء آخر هو أنه في عرض فلسفته ، كان يؤسس الشفقة المفرطة. تم فعل الشيء نفسه من قبل كونستانتين ميلنيكوف ، الذي لم يتفوق عليه أحد حتى الآن من حيث تعدد المعاني في الصور ، وأصالة الأفكار ، ورحلة الخيال غير المقيدة. على سبيل المثال ، أصل شكل النادي. وأوضح روساكوف على النحو التالي: "كان الموقع صغيرًا جدًا ، وكان علينا صنع لوحات المفاتيح". والآن نجد في هذه الدراما المكانية الكثير من خطوط الحبكة: هنا تجسد عمليات النظر ، وتقلب الشكل من الداخل إلى الخارج ، والاختلافات في موضوع المثلث ، والعمارة كنحت ، و "أبواق الشيوعية "… إذن ، لديه دائمًا ما لا يقل عن أربع أو خمس قراءات محتملة ، كل شيء يحمل أربعة أو خمسة معاني. وفي الوقت نفسه - خطط معبأة بإحكام ، وتنظيم مبدع للمساحة الداخلية ، والحد الأقصى من إنتاج المناطق المفيدة مع تقليل حجم الهياكل. بشكل عام ، ميلنيكوف هو جوهر ما أسعى لتحقيقه.

ومع ذلك ، كان الشيء الرئيسي بالنسبة لميلنيكوف هو اختراع أشكال جديدة. يقولون إنه لم يفهم كيف يمكنك استخدام شيء موجود قبله. ويبدو لي أنك تنجذب أكثر نحو التفسير ، وتناشد هندسة العصور السابقة

انتظر ، الأمر ليس بهذه البساطة مع ميلنيكوف. بادئ ذي بدء ، إنه مفكر عميق وأصلي ، وعندها فقط - مخترع الأشكال. إليكم ما قاله بنفسه عن نادي روساكوف: قال إنه قبل المسارح كانت بها طبقات ، وصناديق ، وما إلى ذلك. وقد أمر بقاعة مع مدرج واحد - من المفترض أن هذا كان مطالبًا بالديمقراطية والمساواة الاجتماعية. أراد الابتعاد عن هذا التبسيط المكاني ، وقام بتقسيم جزء من المدرج إلى ثلاثة صناديق ، كما هو. نتيجة لذلك ، هناك تقسيم في القاعة ، ومجتمع من المتفرجين ، وثراء مكاني مع رواق واحد. فهل كان ذلك ابتكارًا أم تفسيرًا؟

بالمناسبة ، اخترع والدي ذات مرة "مدرج الصناديق" - توليفة من المدرج العتيق ومسرح الصناديق المتدرج. لقد استخدمت أنا وأخي هذا الاختراع في عدد من المشاريع التنافسية. لم يتم تنفيذ ذلك بعد ، لكن ليس لدي شك في أنه سيحدث. تدين العمارة الحديثة بالكثير لهذا الجيل من البنائية. خلال سنوات اضطهاد ستالين ، ذهبوا إلى الإبداع تحت الأرض ، لكنهم لم يتخلوا عن أفكارهم ، بل نقلوها إلى طلابهم. شخصياً ، منذ عشرينيات القرن الماضي ، كنت أتوق إلى فصل الوظائف حسب المستويات. في "الحي الذي يقع خلف شعار النبالة" في بيترهوف ، نقوم بإنشاء إغاثة دقيقة من مستويين - خاص وعام. نحن نعيد بناء ساحة Apraksin إلى مدينة من ثلاثة مستويات: الطابق السفلي للسيارات ، والمستوى الأوسط للمشاة ، والطابق العلوي للعاملين في المكاتب ، وما إلى ذلك. في محطة Ladozhsky للسكك الحديدية ، يقع جزء الضواحي تحت الأرض ، وتقع محطة السكك الحديدية لمسافات طويلة فوقه ، ولا يوجد على الأرض سوى وسائل النقل العام والسكك الحديدية. في بعض الأحيان يكون هناك نوع من التكرار في هذه التقنية. التسوية حتى. لكن هذا بالفعل مثل مسرح جريمة ، تعود إليه رغماً عنك. الوظيفة ، كما كانت ، مجبرة من أجل الوصول إلى الإنشاءات المكانية المعقدة بروح Piranesi.

Вокзальный комплекс «Ладожский», Санкт-Петербург © Студия 44
Вокзальный комплекс «Ладожский», Санкт-Петербург © Студия 44
تكبير
تكبير

لكن في الوقت نفسه ، تكون الخطط كلاسيكية تقريبًا ، وأحيانًا تكون متماثلة تمامًا.هل هو من الكلاسيكية البنائية؟

إذن ، في النهاية ، التعقيد المكاني ممكن فقط من خلال خطط بسيطة وواضحة. حسنًا ، مثل Escher: التراكيب المحيرة مستمدة من جزيئات هندسية أولية. وإضفاء الطابع الكلاسيكي على البنائية هو موضوع بطرسبورغ. تعتبر بطرسبورغ الكلاسيكية بمثابة شوكة رنانة قوية لدرجة أن أي اتجاه كان يُبجل من أجل الصدى معه. هنا تبدو قمم الأنماط ، رشقاتها اللحظية وكأنها تتلاشى. صهرت هذه المدينة كل شيء في وحدة فنية واحدة. من المقبول عمومًا أن مدرسة سانت بطرسبرغ هي مدرسة محافظة أو حتى عابرة. لكن هذا ليس عصبها. في بتروغراد ، ثم في لينينغراد ، كان هناك بحث مكثف عند تقاطع ظواهر تبدو غير متجانسة مثل الكلاسيكيات والطليعة. جلبهم إلى قاسم مشترك ، إلى جذر واحد ، إلى الجوهر الأساسي للعمارة. قال ألكسندر نيكولسكي إن الحمام دائري ، والمسبح مستدير ، لأن قطرة الماء مستديرة … لذلك ، عندما تعمل في جانب بتروغرادسكايا ، في منطقة الشوارع السوفيتية ، حيث توجد الكلاسيكية الجديدة والبناء الحالة الحدودية ، فأنت تريد أن تفهم مرة أخرى تجربة أسلافك ، لمواصلة ما بدأته منهم. بشكل عام ، يكون صحيحًا عندما تنمو العمارة من الداخل ، ولا يتم اختراعها ، ولا يتم تقديمها من الخارج. من المهم أن تفهم ما يريده المكان نفسه.

بمعنى آخر؟

يمكن أن يحمل المكان دافعًا خفيًا للتحول ، والذي تحاول تخمينه وتحديده وإدراكه. كان هذا هو الحال مع خمسة مبان شاهقة بالقرب من محطة سكة حديد Ladozhsky. الوضع الفوضوي غير المشكل في عقدة متوترة من جميع أنواع النشاط يتطلب ببساطة التدخل ، استجابة مناسبة لتحدي التخطيط الحضري. في الواقع ، كانت مبادرتنا - تخيل العميل ناطحة سحاب واحدة ، اثنتان كحد أقصى. مركز الأعمال Linkor هو رد فعل على المستوى المتوسط المجهول لتطوير قسم مهم من السد. هنا سمحنا لأنفسنا بشكل نشط وقليل من الصور الحرفية. لكن مرة أخرى ، ليست أحادية البعد: يشكل "قاع" السفينة مظلة فوق ساحة انتظار السيارات ، ومخططها ليس متشابكًا تمامًا - بل إشارة إلى أروقة كوربوزييه "التي تسحب". وأخيرًا ، لم تكن "لينكور" لتظهر أبدًا إذا لم يكن النهر ، الطراد "أورورا" ، مدرسة ناخيموف قريبة.

هل تسمح لنفسك بمثل هذه اللفتات المتطرفة فقط في البناء الجديد أو في مشاريع إعادة الإعمار أيضًا؟

Linkor هو إعادة بناء مبنيين صناعيين. يمكن أيضًا اعتبار ناطحات السحاب إعادة بناء ، ولكن على نطاق جزء كبير من البيئة الحضرية. تقريبًا كل أعمال Studio 44 هي إعادة بناء إلى حد ما ، لأننا لا نبني مدنًا جديدة في مجال مفتوح. لكن في جوهر سؤالك ، سأجيب على هذا النحو: أنا لست من مؤيدي التناقضات المتناقضة عند العمل في المركز التاريخي وفي المعالم المعمارية. بالنسبة للبعض ، يبدو هذا مؤثرًا ، لكن بالنسبة لي يذكرني بالصراعات بين الأطفال وأولياء أمورهم خلال فترة تقرير المصير. يعد العمل مع الآثار أكثر صعوبة إلى حد ما من البناء الجديد ، لأنه يتطلب قدرًا هائلاً من المعرفة الخاصة. وعندما يكونون كذلك ، يكون الأمر أسهل إلى حد ما ، لأنك تتعامل مع كائن حي تم تشكيله بالفعل. ليس من الضروري أن ينمو من جنين ، ما عليك سوى تصحيح شيء ما دون الإضرار ، وإضافة شيء ما ، ولكن بنفس الحمض النووي. في "نيفسكي 38" حاولنا الحفاظ قدر الإمكان على كل شيء قيم يشكل روح المبنى ، دون تقديم أي تصوير جديد ، باستثناء الأروقة. نمت أيديولوجية إعادة بناء مبنى الأركان العامة من النماذج الأصلية لفضاء هيرميتاج التاريخي وسانت بطرسبرغ - إنفيليدس ، وحدائق معلقة ، وقاعات عرض بأضواء علوية ، ومناظر لا نهاية لها.

في مشروع هيئة الأركان العامة ، تفاعلت مع ريم كولهاس. ماذا قدم لهذا المشروع؟

كان مكتب OMA / AMO التابع لـ Rem Koolhaas أحد الاستشاريين الثلاثة لمتحف Hermitage في مشروع Guggenheim-Hermitage (الاثنان الآخران هما مؤسسة Guggenheim و Interros). ساعدتنا انتقاداتهم ومناقشاتهم كثيرًا في صقل أيديولوجية مشروع إعادة إعمار مبنى هيئة الأركان العامة.لكن مدير هيرميتاج ، ميخائيل بيوتروفسكي ، ساعد أكثر من خلال تهيئة الظروف لتطور المشروع. الزبون النادر لا يقود المصمم بل يتأمل معه ويتحرى عنه.

من الواضح أن الزراعة عملية طويلة. وكيف يحدث ذلك في ورشة عمل يعمل فيها 120 شخصًا؟ من يولد الأفكار - هل أنت دائمًا؟

ليس دائما. في حالة هيئة الأركان العامة ، هذا هو أخي أوليغ يافين بشكل أساسي. في بعض الأحيان ، تقتصر مشاركتي في العملية على الكلمات: في المرحلة الأولى ، عندما نناقش المفهوم ، ثم عندما أصحح شيئًا ما أثناء عملية التصميم. ويبدأ كل شيء على هذا النحو: أجمع مجموعة من المهندسين المعماريين ، ونبدأ في تحليل مادة المصدر في جميع الجوانب ، أي المكان ، والوظيفة ، وبرنامج البناء. نتيجة لذلك ، توصلنا إلى فكرة عامة ، كقاعدة عامة ، توجد أولاً في شكل لفظي. ثم يتم ترجمتها إلى رسومات تخطيطية يدوية أو تخطيطات عمل ، وبعد ذلك فقط يجلس الفريق على أجهزة الكمبيوتر.

هل كل شيء يمر بالمنطق في كل مرة؟ ولا يوجد شيء من هذا القبيل أن شخصًا ما أخذ قلم رصاص ، والآن يريد أن يكون في هذا المكان …

أبدا. هذه ليست عملية بديهية. لا إراقة فنية.

هل يجب عكس وتحليل كل شيء؟ بدلا من المعرفة من الإبداع؟

المعرفة بالطبع. بمجرد بدء اللعب الإبداعي ، تصبح الأمور أسوأ من غيرها. يجب أن أعترف أنني لست راضيًا دائمًا عن مرحلة الرسم. أي أن الفكرة تولد بسرعة ، لكن لا يزال يتعين عليها ارتداء الكثير من الملابس واكتساب الأصوات والمعاني. ولا حتى التفاصيل ، بل المعاني. وتظهر التفاصيل عند ظهور معاني جديدة. نحن ننمي شيئًا. نحن نراقب كيف يتطور. بالتوازي ، نحن نطور أنفسنا. فقط

في المستوى الثالث أو الرابع من الإدراك ، تنشأ حرية معينة. يبدأ الرسم الحر فقط في تصميم العمل. لذلك ، فإن رسومات العمل لدينا دائمًا أفضل من مرحلة "المشروع". قد يكون التنفيذ أسوأ ، لكننا دائمًا سعداء بالعمل.

ما الذي تعتبره نجاحًا كاملاً؟

عندما لا يفسد الزبون أو الجشع أو الأهواء العمارة في مرحلة البناء. عندما كان من الممكن تحويل الصعوبات والقيود الأصلية لصالح حل مجازي. عندما تبين أن الشيء ليس أحادي البعد ، بل متعدد الطبقات ، متعدد القيم. أخيرًا ، عندما يتم فهمها وتقديرها.

Офисно-коммерческий центр «Атриум на Невском, 25»
Офисно-коммерческий центр «Атриум на Невском, 25»
تكبير
تكبير

والسؤال الأخير - لا تتفاجأ - حول ما يزعجك

إنه لأمر مزعج أن العمارة بدأت تعيش وفقًا لقوانين الأعمال الاستعراضية و "الأزياء الراقية" وتصميم الأشياء. يحدث هذا عندما تغادر "مجموعة من المنتجات" منصات التتويج كل موسم ، وينتقل المنتج السابق تلقائيًا إلى فئة الموسم الماضي غير العصرية. عند مقارنة الهندسة المعمارية بماركات السيارات والملابس. في رأيي ، هذا مبتذل. بالنسبة لي ، الهندسة المعمارية ، مثل الثقافة ، هي فئة أساسية. اليوم ، في إطار العولمة ، ليس الأسلوب هو الذي يُفرض بشكل صارم ، ولكن الصورة هي التي تحدد كل شيء - من منحنى المنزل إلى السلوك "النجمي" للمؤلف. والجميع ينحت نفس الكليشيهات النجمية. حسنًا ، باستثناء عدد قليل من الشخصيات التي تختلف عن بعضها البعض (بوتا وسيزا ومونيو وزومثور و نوفيل) والمدارس الإقليمية (على سبيل المثال ، الهنغارية) ، التي يعرف عنها القليل من الناس. معنا ، مثل أي تحول جديد ، فإن الوضع مخيف ومضحك على حد سواء. يعرف كل حاكم روسي اليوم أن ناطحة سحاب على الموضة وأنه يجب أن تكون لولبًا. وإذا لم يكن ناطحة سحاب ومسمارًا ، فهو غير لائق وريفي. قال جونار أسبلوند إن هناك منازل لا يمكن إعادة بنائها ، وهذا أمر فظيع. على هذا الأساس ، فإن العديد من منتجات مجموعة العولمة قابلة للتلف. شراء الأشياء التي يمكن التخلص منها بسعر تحفة هو أمر غبي ومهين. بالإضافة إلى ارتداء ملابسك ومطاردة الموضة.

حذر وايز ميلنيكوف ، في عام 1967 ، من أنه عندما يكون هناك الكثير من المواد و "كل شيء يضيء" ، فإنك تحتاج إلى شجاعة كبيرة للعمل مع الفضاء ، والضوء ، والأفكار ، وليس فقط الذكاء والحيل البناءة. لاستخدام الفرص الهائلة ليس للتأثير الفارغ ، فأنت بحاجة إلى المزيد من "التعمق والتركيز والاختراق".

ليودميلا ليكاتشيفا

موصى به: