"تم اختراع الحفظ في نفس الوقت مع الحداثة."
ريم كولهاس
يوم الأربعاء 10 يونيو ، تم تقديم المبنى الجديد لمتحف كراج للفن المعاصر ، وهو مفتوح للزوار من اليوم.
من الخارج ، يبدو المبنى جديدًا تمامًا - إنه متوازي خطى ، يرتدي ألواحًا من البولي كربونات على شكل قرص العسل ، مع فتحة نافذة واحدة ، تمر من الجانب الطويل للواجهة إلى الجانب القصير. تعكس المادة الشفافة بشكل غير ملحوظ السماء ومناظر المنتزه المحيطة بها ، ولكنها لا تحاكي. صندوق للأمير الصغير من كتاب Exupery ، والذي يسمح لك بوضع أي معرض بداخله. ما الذي يمكن أن يكون أفضل لمتحف الفن المعاصر؟ تضفي لوحة البولي كربونات المرتفعة فوق المدخل الرئيسي للصورة الظلية مزيدًا من التنوع ، وتعزز صورة الغلاف التكنولوجي الذي يوفر مناخًا محليًا مثاليًا بالداخل من جميع النواحي.
من أسفل اللوحة ، يبرز عمل ضخم يبلغ ارتفاعه أكثر من تسعة أمتار
إيريكا بولاتوفا "الكل في مرآبنا!" (حسب المنسقة Snezhana Krasteva ، هذه أكبر لوحة قماشية مرسومة في روسيا منذ "ظهور المسيح للناس") - ملصق مبهج يؤكد الحياة بروح "نوافذ ROSTA" ، يكشف لمراقب خارجي عن سر محتويات الصندوق العزيزة. ربما يكون هذا هو الانطباع الذي يجب أن يتركه المرآب الجديد على مراقب خارجي ليس على دراية بتاريخ المشروع.
لكن لا يمكنك أن تخدعنا. نحن نعلم ، بالطبع ، أن مركز كراج للثقافة المعاصرة ، الذي بدأ رحلته قبل سبع سنوات تحت سقف النصب المعماري - مرآب باخمتيفسكي في كونستانتين ميلنيكوف ، يخفي الآن عينة من الحداثة السوفيتية التي تم تكييفها لوظائف جديدة.
في الأول من مايو من هذا العام ، تم تحويل مركز الثقافة الحديثة إلى متحف للفن الحديث ، وسيصبح الهيكل العظمي المرمم بعناية لمقهى Vremena Goda السابق بلا شك أحد أهم المعروضات في المتحف الجديد. بالطبع ، تعتبر الجدران القديمة وفسيفساء الخريف والخرسانة مسبقة الصب ذات قيمة ليس فقط في حد ذاتها ، ولكن أيضًا في الحوار مع الهيكل الجديد والتدخلات الوظيفية لمصممي OMA في الهيكل الحالي للمبنى.
لم يكن تكييف مساحة الطعام السوفيتي مع متحف الفن الحديث ، وفقًا لـ Koolhaas ، أمرًا كبيرًا. يقول: "اشتمل المبنى في الأصل على مجموعة متنوعة من المساحات التي تمكنا من تكييفها لعرض الفن المعاصر دون إجراء تغييرات كبيرة عليها". في الواقع ، تم الحفاظ على جميع الجدران والسقوف والأعمدة وحتى جميع السلالم تقريبًا. بشكل عام ، يمكننا القول أن النتيجة تختلف قليلاً بشكل مفاجئ عن المشروع المقدم للجمهور منذ أكثر من ثلاث سنوات (بالنسبة إلى Archi.ru ، كتبت Alexandra Gordeeva عن هذا العرض التقديمي في مقالة "Reconstruction by Koolhaas"). من قرارات التصميم الرئيسية ، تم إلغاء الميزانين المتحرك في الردهة المركزية فقط. لكن لم يتم ذلك بسبب نقص الأموال ، ولكن بسبب تعديل الملء الوظيفي للجراج إلى حد ما بعد تعيين كبير المنسقين ، كيث فاول ، قبل أكثر من عام بقليل.
بدأ البناء في نفس الوقت تقريبًا. لم يخفِ كولهاس حقيقة أن "المشكلة الرئيسية للمشروع كانت تسجيل حقوق الملكية حتى نتمكن من البدء". لذلك استغرق الأمر أقل من عام ونصف لتحويل أنقاض الحداثة إلى مبنى حديث. إن مثل هذه الوتيرة المحمومة من البناء مذهلة عندما تفكر في عدد التقنيات والابتكارات المعقدة التي تم تطبيقها. زعيم
قالت BUROMOSCOW Olga Aleksakova ، التي شاركت في تطوير وثائق العمل والإشراف ، إنه يجب تقوية الأرضيات المتداعية بتقوية مسبقة الإجهاد. يختبئ في الأسقف النظام المناخي - أنابيب المياه ، التي يجب أن تقوم بتدفئة المبنى في الشتاء وتبريد المبنى في الصيف.في الوقت نفسه ، يتم إخفاء جميع الأسلاك الهندسية تقريبًا ، كما هو موعود ، بين طبقتين من غلاف المبنى المصنوع من البولي كربونات. أصبحت الواجهة المصنوعة من مادة البولي كربونات القابلة للاشتعال مشكلة منفصلة - كان علينا الحصول على شروط فنية خاصة. "هذا المبنى هو سابقة ،" تؤكد أولغا. حتى الأرضيات الخشبية في المقهى وفي الميزانين الجديد بدت غير مقبولة للكثيرين. أرضيات من الخشب الرقائقي والخرسانة والبولي كربونات والأرضيات الحديدية - قائمة غير كاملة من المواد المستخدمة في "المرآب" ، والتي نعتبرها مناسبة فقط للهياكل الفنية والمؤقتة ، وبالتأكيد ليست مناسبة لمثل هذا المكان المحترم كمتحف. لكن بالنسبة لشركة OMA (وبشكل عام للهندسة المعمارية الهولندية) ، فإن استخدام المواد الرخيصة في الديكور هو أحد تقنيات الشركة.
أغلى مواد التشطيب في الداخل هي بلا شك البلاط الزجاجي المحفوظ والطوب المزجج للمقهى السوفيتي. تم إزالتها جزئيًا من الجدران وإرسالها للترميم في إيطاليا ، ثم تم رفعها بعناية إلى مكانها الأصلي. ومع ذلك ، لم يحاول كولهاس إعادة المظهر الأصلي للمبنى ، وظلت صورة "الخراب" دون تغيير تقريبًا. يبرز الطوب المصقول من الطبقة المؤقتة السابقة من خلف الحواف الممزقة لفسيفساء "الخريف" ، وفوق ذلك ، يتم ترك البناء غير المستوي من الطوب العادي ، والذي كان مخفيًا في السابق بواسطة السقف المعلق ، في الأفق تمامًا. بالاقتران مع المواد الصناعية الحديثة ، كل هذا في بعض أماكن المبنى يخلق جو "مرآب" غير رسمي تمامًا.
ربما لا يزال من الصعب التخلص من مقارنة "المرآب" الجديد بمرآب جديد كليًا مصنوع من الكرتون المضلع ، حيث قام السائق العاطفي بسحب الهيكل العظمي لمحبوبته "قرش" ووضعه على أربعة طوب بدلاً من العجلات المفقودة. مسح الغبار عن المقاعد المتهالكة ، وصقل النوافذ المتصدعة ومسح دمعة من العاطفة التي أتت. "لماذا تحتفظ بهذه الخردة التقليدية القديمة؟ "، كثيرون في حيرة من أمرهم. بل إن أحد المعلقين على موقع فيسبوك أشار إلى أن هذا "الشبع الغربي يسبب شهية للبائسين غير المكتمل وغير المكتمل".
لكن الأمر ليس كذلك. اشتكى كولهاس أكثر من مرة: "العمارة الرتيبة والمجهولة الوجه التي ظهرت بعد الحرب العالمية الثانية لديها القليل من المعجبين والمدافعين أقل". في حديثه عن مشروع المرآب ، طوّر هذه الفكرة: "لطالما كانت حركة الحفاظ على التراث تهدف إلى حماية الأجمل والأكثر قيمة وقديمة فقط. لقد أصررنا دائمًا على أنه من المهم أيضًا الحفاظ على الأشياء العادية. لذلك يمكنك فيما بعد أن تشرح لأطفالك كيف كان الناس يعيشون ".
لذا فإن هذا المبنى الخاص بـ Koolhaas ليس مجرد مبنى آخر ، ولكنه بيان. بمساعدته ، لم يحافظ على جزء من الحياة السوفيتية النموذجية فحسب ، بل أعرب عن عدم موافقته على المفهوم المقبول عمومًا للحفاظ على العصور القديمة.
ربما يمكننا القول أن الخلل الذي أشار إليه المهندس المعماري خلقي. كانت حركة الحفاظ على المعالم الأثرية والحداثة ، التي ظهرت في نفس الوقت تقريبًا ، أعداء حقيقيين في البداية ، واستمرت لمدة قرن من الزمان. استمر النضال بنجاح متفاوت ، وليس فقط في الاتحاد السوفيتي. على سبيل المثال ، في برلين الغربية في السبعينيات ، كانت واجهات المباني المنتقاة في العصر الانتقائي "مبسطة" إلى حد كبير. الآن ، عندما سقطت حداثة القرن العشرين في حالة سيئة وأصبحت نفسها أسلوبًا تاريخيًا (أي أنها خسرت المعركة) ، ربما حان الوقت لمراجعة مفهوم الحفظ ، حتى الروتين المعماري لنصف قرن. الماضي أصبح ذكرى خالصة.
لا يتفق الجميع على أن مثل هذا البيان متوافق مع متحف كامل للفن المعاصر. يعتقد Valentin Dyakonov من Kommersant أن المرآب الجديد لا يمكن اعتباره "منطقة عرض حديثة ، ملائمة لعرض الأعمال الفنية ذات الحجم والمعنى المختلفين". يتابع الناقد أن كولهاس كتب شخصيًا مفهومًا لتطوير المستقبل "المرآب": المطعم السابق حيث جلس آباؤنا وأجدادنا مع كأس من البيرة ، كمتحف ، مناسب فقط للبحث الميداني في الماضي الاشتراكي."
للوهلة الأولى ، من الصعب المجادلة معه.هل من قبيل المصادفة أن يتم تناول معظم المعارض التي افتتحت المتحف الجديد بدقة في هذا العصر: فهي تتحدث عن تاريخ الفن السوفيتي المعاصر ، وعن المعرض الأمريكي في عام 1959 في سوكولنيكي ، وعن الكونية الروسية ، إلخ. حتى ريكريت ترافانيا البالغ من العمر ستة وأربعين عامًا في مشروعه الأخير "هل غدًا سؤال؟" حوارًا مع الماضي ، مشيرًا إلى أعمال الفنان التشيكوسلوفاكي جوليوس كولر في السبعينيات ، وعلاج الزلابية الزلابية التي تبعث على الحنين إلى الماضي.
لكن اليوم والأمس سؤال أيضًا! عن طيب خاطر أو بغير قصد (آسف - لم أسأل!) ، بناء قشرة جديدة حول المبنى الحداثي "القديم" ، يؤكد كولهاس على الطبيعة المتناقضة والمتناقضة لعبارة "متحف الفن المعاصر". المتحف ، بحكم تعريفه ، هو مؤسسة تعمل في جمع ودراسة وتخزين وعرض القطع الثقافية ، أي ما تم فعله بالفعل من الماضي. الحداثة ، بحكم تعريفها ، هي الأحداث التي تحدث في الوقت الراهن. تعرض متاحف الفن المعاصر في كل مكان أعمال الفنانين الذين ماتوا منذ زمن طويل والذين يعتبرون "حديثين" فقط بسبب القصور الذاتي. إلى جانبهم ، تندرج أعمال معاصرينا أيضًا في مجموعات المتاحف ، لكن يتم الاحتفاظ بها في المتحف وتجف وتصبح جزءًا من تاريخ الفن. المرآب ليس استثناء في هذا الخط. في السابق ، كمركز للثقافة المعاصرة ، عرض أعمالًا من مجموعات الآخرين ، وشارك في الحياة الثقافية الحديثة. هذا العام ، بعد أن أصبح متحفًا ، ويخطط لجمع مجموعته الخاصة من الفن المعاصر ، شرع في هذا المسار المثير للجدل.
مع انتشار متاحف الفن المعاصر كنوع مستقل من المؤسسات الثقافية ، حاول المهندسون المعماريون أكثر فأكثر ، مرة أخرى ، عن طيب خاطر أو عن غير قصد ، بطرق مختلفة الرد على هذا التناقض. هدأت الهستيريا التي سادت مباني المتاحف ذات الأشكال غير العادية ، والتي كانت ذروتها بلا شك متحف غوغنهايم في بلباو ، تراجعت تدريجياً ، مما أفسح المجال لصناديق شفافة محايدة وفارغة و "غسل اليدين" حيث يمكنك عرض "أي شيء تريده". يبدو لي أن كولهاس قد اتخذ خطوة جديدة على هذا الطريق ، مما أدى إلى تفاقم المشكلة مرة أخرى. أنقاض مبنى عصري ، أي مبنى "حديث" ليست معروضات متحف في حد ذاتها. المتحف بأكمله ، أي الصدفة والخراب الذي بداخله ، هو هنا معرضه الخاص. يمكن مقارنة بيان الكائن هذا ، سواء بالنسبة للهندسة المعمارية أو للفن "الحديث" بشكل خاص ، من حيث قوة التعبير ، ربما ، فقط مع "النافورة" (أي ببساطة ، مبولة) لمارسيل دوشامب. مثل هذه المقارنة الغامضة. لكن ما هذا. بعد كل شيء ، فإن المهمة الرئيسية للفن المعاصر هي إثارة الأسئلة وإثارةها والأهم من ذلك طرح الأسئلة وعدم الإجابة عليها ، أليس كذلك؟
من المحتمل أن يكون فالنتين دياكونوف على حق عندما قال إن القائمين على المعرض سيضطرون إلى المعاناة عند وضع أعمال فنية في المتحف لا علاقة لها بالسياق "السوفياتي". ولماذا يكون ذلك سهلاً عليهم؟
من الغريب أنه حتى الآن لم يتعرض للإهانة سوى ناقد واحد. أثارت أعمال دوشامب الجاهزة المزيد من الغضب في عام 1917.
بالمناسبة ، المراحيض في المتحف ممتازة.
