يقع المعرض التاريخي الدائم لمتحف القدس الجديدة في المبنى الذي تم بناؤه وفقًا لمشروع مكتب City-Arch في عام 2013. افتتحه كل من Sergei Choban و Agniya Sterligova في ديسمبر 2017. إنها ليست المرة الأولى التي يعملان فيها معًا في مشاريع المعارض - فقط تذكر متحف العمل الريفي في Nikola-Lenivets و Roma Aeterna و Manifestation في معرض Tretyakov وغيرها.
تم اختيار القرنين السابع عشر والعشرين على أنهما الأكثر دراماتيكية. خلال الحرب العالمية الثانية ، اتخذ الدير موقعًا دفاعيًا وقام الغزاة بتفجيره. القرن السابع عشر هو الأهم بالطبع بسبب البطريرك نيكون ، الذي كانت شخصيته التي طالت معاناته في قلب المعرض. لا يزال مصير نيكون مليئًا بالعقدة غير المقيدة. الانقسام الكنسي الذي أحدثه هو جزء ساخن من التاريخ لم يكتمل في العصر الحديث. هل كان نيكون محقًا عندما بدأ الإصلاح ، جاعلاً الكتب الليتورجية الروسية واليونانية في نفس الخط؟ ماذا كان هدف البطريرك؟ لاهوتي؟ سياسي؟ لماذا نحرم أولئك الذين عصوا بسبب الهراء ، لأن إصبعين أو ثلاثة أصابع ليست مهمة من وجهة نظر الإنجيل؟ من يقرأ المؤمنين القدامى الذين احترقوا بالنار شهداء الايمان ام الزنادقة؟ حُوكم نيكون ، وسُحب من منصبه كبطريرك ، بل طُرد من الكهنوت عندما سقط في عار ، وبعد عدة سنوات غُفر له وسُمح له بالعودة إلى دير القدس الجديدة الذي أسسه. مات في الطريق ، لكن تم الشفاء بالقرب من رفاته. شخصية شكسبير! ما أراده غير واضح. ما هو الدافع الحقيقي - القوة أم الحقيقة؟ غير واضح. دير القدس الجديد جذاب مثل مؤسسه. في اسم New Jerusalem (حصلت عليها Nikon أيضًا) ، يشعر المرء بشغف للعالمية والرمزية ، تحاول الهندسة المعمارية للمعبد الرئيسي تكرار معبد القبر المقدس. هناك دافع هنا: نحن نبني الجنة على الأرض.
مجمع متحف القدس الجديد ، الذي ظهر مؤخرًا بجوار الدير ، هو أيضًا مبنى غير عادي ، ضخم في المساحة ، غريب في الهندسة المعمارية. يبدو أن المبنى محفور في المناظر الطبيعية ، لكن الشعور بأنه ، مثل أهرامات المايا ، تحول إلى فضاء. هذا تل به "فوهة بركان" ، أسفلها المربع المركزي. ربما لا يخلو حوار مع قمع متحف غوغنهايم في نيويورك. اتضح أنه المعبد المقابل. معبد الدير موجه للسماء وهنا الحركة من التل إلى أعماق الأرض وقطع طبقات. المساحة داخل المتحف كبيرة جدًا ومعقدة. مجموعة من اللوحات من Rokotov إلى Isaac Brodsky معلقة في قاعاتها ، وتقام معارض مختلفة. ***
انتقل المتحف من الدير إلى مبنى جديد في عام 2013 ، وتم افتتاح جزء من المعرض الدائم من أمواله - قاعات الفن الروسي في القرنين السابع عشر والتاسع عشر وفن الكنيسة - لفترة طويلة. على مساحة كبيرة من المبنى الجديد - 28000 م2والمعارض والمؤتمرات والمحاضرات. بعد استلام مبنى جديد ، يعمل المتحف بنشاط كبير. لكن معرض "القدس الجديدة - نصب تذكاري لتاريخ وثقافة القرنين السابع عشر والعشرين" ، المخصص لتاريخ الدير ، ظل في قاعة طعام الدير لفترة أطول من غيره. تحتل 5٪ فقط من المساحة الكلية - 1500 م2، ولكن بالمعنى الرئيسي. لذلك حصلت على مكان رئيسي ، في وسط الطبقة السفلى ، تحت موقع فناء المتحف ، عند "الجذر" الرمزي لمبنى المتحف. كما أنه ليس من المستغرب أن يتم إجراء مسابقة منفصلة لها ، فاز بها سيرجي تشوبان وأغنيا ستيرليغوفا ، اللتان نفذتا المشروع بعد ذلك في وقت قياسي ، في أربعة أشهر.
يتمثل جوهر وبداية المعرض في تركيب وسائط متعددة في مدرج بأرضية وجدران سوداء بالكامل مصممة للتأكيد على الدور المركزي لهذه المساحة.ومع ذلك ، فإن الشاشة العريضة التي تحتوي على مقطع فيديو قصير عن تاريخ الدير تجذب الانتباه على الفور. أمامه نموذج أبيض لمجموعة الدير ، متحرك بواسطة رسم خرائط ملونة بالفيديو ، متزامن مع الفيديو على الشاشة: تم تمييز أجزاء معينة ببقع ملونة على النموذج ، عرض رائع وغني بالمعلومات. توجد على الجانبين مخططات توضيحية مضيئة ، وبالنسبة لأولئك الذين يرغبون في توضيح شيء ما على الشرفة أمام الشاشة ، هناك شاشة تعمل باللمس رائعة.
قلب الوسائط المتعددة المتباين محاط بمنافذ واسعة مفصولة بأقسام بعمق مترين. توجد هنا معارض مع المعروضات الرئيسية التي تغطي تاريخ الدير: متعلقات نيكون الشخصية ، وأشياء من خزينة القدس الجديدة ودير فالداي إيفرسكي - ثاني أهم مشروع ضخم لنيكون. بالإضافة إلى الأيقونات والبلاط الأصلي والكتب واللوحات.
أصبحت المنافذ ، التي يسميها المؤلفون بوابات ، استجابة للحاجة إلى تجزئة وهيكلة المساحة الواسعة والمتكاملة للقاعة. يقول سيرجي تشوبان: "في القاعة الكبيرة ، من الصعب الحفاظ على ظروف درجة الحرارة والرطوبة المطلوبة ، لإنشاء إضاءة مناسبة". - من المستحيل عرض أي شيء في الوسط وفي نفس الوقت يوجد عدد قليل من الجدران لتعليق المعروضات. من الصعب الجمع بين تركيب الفيديو ورسم الخرائط والتحف في مساحة واحدة كبيرة ". حددت المنافذ مقياسًا للغرفة وجعلت من الممكن تركيز انتباه الزوار على المعروضات ، ومعظمها ليست كبيرة جدًا.
يقول مؤسس Planet 9 Agniya Sterligova: "كان مطلوبًا وضع حوالي 450 قطعة أثرية ، مختلفة في السمات والحجم". - قمنا بقياس كل شيء وفكرنا في المدرجات وتكرار تغيير العرض. بالنظر إلى أن تسعين بالمائة من شكاوى زوار المتحف تتعلق عادةً بالملصقات ، فقد قمنا بتخطيط لوحات المعلومات بعناية أسفل النوافذ. نتيجة لذلك ، من الملائم تغيير المعروضات والملصقات دون استخدام معدات خاصة. يأتي العديد من أطفال المدارس إلى هنا ، لذلك كان من المهم إنشاء معارض مسلية مثل صورة ثلاثية الأبعاد لعربة نيكون ، والتي بفضلها سوف يهتم الأطفال بأشياء أكثر جدية ".
زوايا "البوابات" مستديرة ، والجدران بلون الكرز العميق. "في حلول الألوان ، ننتقل من المجموعة. الاتجاه الحديث هو جدران ملونة للرسم. تبرز الألوان الشديدة كلاً من الرسم والرسومات ، باستثناء الرسم الحديث ، وهو جيد على الأبيض ، "كما يقول سيرجي تشوبان.
على عكس لون المتحف الكلاسيكي - إلى حد ما الطين ، كما هو الحال في المتحف الروسي أو في فيينا Kunsthistorisches ، يكون اللون المحلي أكثر إشراقًا وبرودة قليلاً ، فهو يقترب من جدران الجاكار الأرجواني في Pitti palazzo - ومن الممكن أن يشير ذلك إلى طموحات البطريرك ، الذي يمتلك الصيغة الشهيرة "الكهنوت فوق المملكة" ، وكذلك سيناريو توبة القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش على قبر المطران فيليب عن خطايا إيفان الرهيب. بعبارة أخرى ، تشكل المنافذ المحيطة بالتركيب المركزي نوعًا من "تاج البطريرك". بالإضافة إلى ذلك ، يعكس اللون الأرجواني لون جدران "وعاء الفناء" لمبنى متحف فاليري لوكومسكي ، والذي يعمل أيضًا على تطوير الحبكة المكانية والدلالية.
يتم انتزاع المعروضات من خلال نقاط الضوء ، ومن حولها يكون الشفق ، مما يتيح لك التركيز على أشياء محددة ، مما يمنحك راحة للرؤية المحيطية للزوار ؛ في الجزء العلوي ، يثخن الظلام ، ويزيد المساحة بصريًا. عند تقاطع الجدران والأرضية ، يوجد شريط من الإضاءة البيضاء الساطعة - وهو نوع من الخيط التوجيهي الذي يساعد على التنقل بثقة في الفضاء.
يقع الجزءان الثاني والثالث من المعرض ، المخصصان للقرنين السابع عشر والعشرين ، على التوالي ، في أقواس مقوسة حول المركز. يقول سيرجي تشوبان: "لقد حصلنا على مساحة كبيرة مقوسة بجدران مائلة ، وهي ليست ملائمة جدًا لوضع المعروضات"."لذلك ، قمنا بتقسيم المساحة إلى غرف منفصلة ، واقتراح مفهوم" المتحف الأبدي "مع enfilade - هذه هي الطريقة التي تم بها بناء قصور Rastrelli الباروكية. لذا يبدأ العرض من النواة المركزية ، حيث يمكنك من دون العودة مواصلة الحركة على طول الجناح الدائري ".
في البداية ، كانت إدارة المتحف حذرة من فكرة تخصيص غرف منفصلة ، قلقة بشأن الرؤية والسلامة. لذلك ، قام المهندسون المعماريون بحساب المخطط حتى يتمكن القائم بالرعاية ، الذي يجلس في غرفة واحدة ، من رؤية القائم بالرعاية التالي - وبالتالي تقليل عدد الموظفين. "هناك حاجة إلى مساحات كبيرة للوحات كبيرة ، وهناك العديد من المعروضات الصغيرة ، ويريد الناس الاقتراب. - تقول Agniya Sterligova. - لن يكون هناك تدفق للزوار هنا ، لذلك فإن العلاقة الحميمة في التواصل مع المعروضات ، المقياس البشري مهم للغاية. كان لدينا تحت تصرفنا "دونات" ضخمة بمسافة 7 أمتار من الجدار إلى الجدار. يوجد الآن بوابات بعمق مترين بالإضافة إلى ممر. وأصبحت المساحة متناسبة مع المعروضات”. وبالنسبة لأولئك الذين ليس لديهم ما يكفي للنظر إلى الرموز والكتب واللوحات والأواني من مسافة قريبة ، أو لأولئك الذين اعتادوا تحريك أصابعهم عبر الشاشة ، يتم تثبيت شاشات تعمل باللمس مع معلومات أكثر تفصيلاً.
المساحة الناتجة مشبعة بالبيانات والعواطف ، وهذا صحيح ، حيث يتم تعيين دور ذلك "الربيع" الرمزي الذي يجب أن يشبع معارض المتحف بالطاقة الكافية لدراسة مثل هذه الظاهرة الحية وفي نفس الوقت المعقدة للغاية من تاريخ أواخر العصور الوسطى الروسية كقدس جديدة للبطريرك نيكون. الدير هو بلا شك تحفة فنية ، نصب تذكاري فريد من نوعه ومثير للإعجاب. لكن التاريخ والفن الروسي القديم ليسا من الموضوعات السهلة التي تتطلب زاوية معينة من الرؤية والاهتمام. بالنسبة للأشخاص الذين لم يتلقوا مثل هذا التدريب في البداية ، فإن الأمر يتطلب دفعة مذهلة. ربما يكون المعرض الجديد "ملتويًا" بشدة من أجل إنشائه. بعد كل شيء ، سوف يحافظ على اهتمام الزوار بالمعارض الأخرى للمتحف ، المنتشرة حول كل من "الدوائر" التخمينية والحقيقية.
