في السبعينيات ، ظهرت حركة في معهد موسكو المعماري ، وفي ثمانينيات القرن الماضي ، ازدهرت الحركة التي تلقت اسم "العمارة الورقية" بيد يوري أففاكوموف الخفيفة. لقد قيل الكثير الآن عن حقيقة أنه في الواقع لم يتم تمييزه أبدًا بالوحدة والهدف ، بل كان بدعة - رد فعل المهندسين المعماريين الشباب الذين وهبهم الخيال على الملل من بناء المساكن اللوحية. توصل المهندسون المعماريون إلى مشاريع رائعة ، ورسموها بشكل جميل ، وأرسلوها إلى المسابقات الدولية وفازوا بها. كان جزءًا من الرسومات ، أو جزءًا من الهندسة المعمارية ، أو جزءًا من الأدب ، أو "الفن المفاهيمي". تم توزيع أقدار المشاركين في الحركة وفقًا لذلك - بدأ شخص ما في البناء ، وظل شخص ما في جدول زمني ، وشخص ما يشارك في إنتاج الأشياء والتركيبات والأحداث والفن المعاصر الآخر. ويقوم أحد المشاركين النشطين في "الحركة" وبالتأكيد باحثها الأكثر شهرة ، يوري أفاكوموف ، من وقت لآخر ، أحيانًا على نطاق أكبر ، وأحيانًا على نطاق أصغر ، بترتيب معارض "فن العمارة الورقية" ، لتذكير المشاهدين والمشاركين الماضي ونقاد هذه الظاهرة.
شارك يوري أفاكوموف أيضًا في ترتيب هذا المعرض ، ولكن ليس بصفته أمينًا ، بل كان عبقريًا. تم تطوير المجموعة المعروضة الآن في معرض Paperworks ، إذا جاز لي القول ، من الناحية التاريخية. في مكان ما في أوائل التسعينيات ، لم يعد معروفًا الآن متى - ولكن بعد ذلك بدأ الفنانون في السفر بحرية إلى الخارج ، أخذ "مهندسو الورق" لنوفوسيبيرسك فياتشيسلاف ميزين وفيكتور سميشلييف أعمالهم إلى المعارض الأجنبية - ولكن تم نسيان بعضهم في لندن مع أحد أصدقائي. تم الاحتفاظ بها هناك لبعض الوقت ، حتى أعطى أحد معارفها هذه المجموعة الصغيرة لجامع "اليوتوبيا الورقية" الشهير يوري أففاكوموف. مع من كانت هناك مجموعة مختارة من رسومات نوفوسيبيرسك لبعض الوقت ، حتى سلمها Avvakumov إلى Evgeny Mitte ، أحد مؤسسي معرض Paperworks. يتخصص المعرض في الرسومات ، وفي فبراير 2006 استضاف معرضًا لثلاثة أساتذة مشهورين في فن العمارة الورقية في موسكو - يوري أفاكوموف وألكسندر برودسكي وميخائيل فيليبوف. معرض غرفة رسومات نوفوسيبيرسك ، الذي افتتح في 6 أكتوبر ، يواصل الموضوع والقوافي بعناية مع اسم المعرض ، مما يجعل المرء يشك في بداية سلسلة من المعارض المخصصة لمهندسي "المحفظة".
تتكون المجموعة المعروضة في الغالب من أعمال فياتشيسلاف ميزين ، ولكن من بينها أيضًا عدة أوراق لفيكتور سميشلييف. شارك كلاهما في حركة "الورق" في نوفوسيبيرسك منذ البداية ، منذ عام 1982. يجب القول أن هذه المدينة هي المدينة الوحيدة التي تطور فيها "فن الورق" بشكل جدي ، باستثناء موسكو. لقد بدأت متأخرة قليلاً عن موسكو وكانت مرتبطة بها ارتباطًا وثيقًا - لقد كانت بالتأكيد موضة بطريقة ما ، لكن من الغريب أنها لم تتجذر في مدن أخرى. يشبه المصير الإضافي لـ "محافظ" نوفوسيبيرسك إلى حد ما زملائهم في موسكو ، مع الاختلاف الوحيد الذي يتمثل في وجود فنانين معاصرين بينهم أكثر من مهندسي البناء (هناك اثنان منهم فقط ، إي بوروف وف. كان).
أصبح فياتشيسلاف ميزين في عام 1999 ، بعد أن أمضى طواعية أربعة أيام في مخبأ خرساني بصحبة فنانين سيبيريا آخرين ، أحد مؤسسي مجموعة Blue Noses ، المعروفة الآن في مشهد الفن في موسكو بعروض رابليزية مثيرة للسخرية. هذا الجزء من فن مزن معروف جيدًا لكل من يهتم بالفن المعاصر - والمعرض مخصص للفترة المبكرة والمعمارية والورقية.يبدو أنه تم إعداده خصيصًا لإظهار جميع المشاهدين المهتمين بمدى غموض وتناقض طبيعة فنان سيبيريا وموسكو ، أو مدى اختلافه في شبابه.
بالطبع ، من المحتمل أن الشخصية لم تتغير على الإطلاق - لكن طرق ووسائل التعبير ، وكذلك التأثير الناتج ، تغيرت بشكل كبير: ومن هنا جاء اسم المعرض "1000 عام قبل أنوف زرقاء" ، المقصود به أكد على الفجوة بين مقاطع الفيديو والعروض اليوم - والمشاريع "الورقية" المعروضة في المعرض - فهي نادرًا ما تكون مضحكة ، ولكنها غالبًا ما تكون قاتمة ، خاصةً تلك التي يتم عرضها باللونين الأبيض والأسود. إنها تختلف عن أوراق "محافظ" موسكو ببعض الوحشية والتركيز - هذه مجرد نوع من المناظر الطبيعية الملتفة للمدن الصحراوية. ومع ذلك - فهم يختلفون في تشابه قوي جدًا مع "اللوحة الميتافيزيقية" لجورجيو دي شيريكو ، والتي ربما يرجع هذا التشابه إلى غياب الأشخاص ، وربما عن خصائص العمارة المصورة ، الكبيرة ، بدون تفاصيل صغيرة ، ومن هذا مخيف امتصاص النفس.
على الرغم من أن هذا الانطباع ينتمي إلى فئة المشاعر ، إلا أن المهندسين المعماريين في نوفوسيبيرسك كان لديهم ما يكفي من المرح والبهجة حتى في شبابهم. فكر ، على سبيل المثال ، في التأكيد على أن الهندسة المعمارية هي رياضة ، أو مشروع برج سان ماركو على شكل صندوق مغطى بغطاء الكاردينال الأحمر (مشروع الأبراج الثلاثة).
أحد الموضوعات الرئيسية للمشروعات الورقية من قبل V. Mizin و V. Smyshlyaev هو التشوه ، تدمير الشكل المنتظم الكبير. في مشروع "السينما الواعدة" لمسابقة All-Union ، تنقسم قبة السينما العملاقة إلى قسمين ، ومن حجمها ، وفقًا لمبدأ العمارة الوظيفية ، تظهر أشكال بنائية مختلفة من الداخل - متشابهة " لأحلام شخص ما أو شيء مشابه ، تصنع منه أي سينما ". في "حصن المقاومة" ، وهو مشروع تنافسي لمجلة JA ، يخلق العمل معارضة - حيث تتسلل منحنيات مختلفة من الجسم المستطيل الصلب للمبنى ، مما يؤدي إلى تدمير صورة عدم إمكانية الوصول.
لا يوجد ديكور كلاسيكي معقد محبوب للغاية من قبل سكان موسكو - حتى عمود Loos ، الذي فسره Mizin ، يتحول إلى شبه مقتضب للغاية لمنارة ، مصحوبة بصيغ رياضية مكتوبة بلا مبالاة بدلاً من الاستطرادات الأدبية. لا يفكر المؤلف في العودة إلى الكلاسيكيات فحسب - بل على العكس من ذلك ، فهو يحل محل جميع التلميحات الممكنة لها ، حتى لو استخدم نماذج آرت ديكو. تعمل الطليعة في دور التراث - أمامنا بالطبع الاتجاه "البنائي" لـ "العمارة الورقية".
إذا حكمنا من خلال الصيغ المكتوبة على الأوراق ، فإن العنصر الثاني من التخيلات المعمارية لميزين هو العلم ، وهو أمر منطقي بالنسبة لسكان أكبر وأشهر مدينة علمية سوفيتية. في التعليق التمهيدي ، الذي كتب بناءً على طلب منظمي المعرض ، يوري أفاكوموف ، قيل إن معهد نوفوسيبيرسك المعماري بأكمله في الثمانينيات كان مولعًا بقراءة كتاب رائد رواد الفضاء السوفيتي يوري كوندراتيوك "غزو الكواكب" المساحات ". يبدو أن الفضاء ، بالإضافة إلى الفيزياء والرياضيات اللذان لا ينفصلان عنها ، قد استبدل الأقواس والأعمدة وما إلى ذلك بالنسبة لمحافظ سيبيريا - مما يحول رسوماتهم من مشاريع رائعة إلى مناظر طبيعية ميتافيزيقية ، والتي ، من زاوية معينة ، قد تبدو مثل الجانب السيئ مدينة العلوم السوفيتية. وعلى الرغم من حصول المهندسين المعماريين في نوفوسيبيرسك على جوائز تنافسية أقل من تلك التي حصل عليها سكان موسكو ، إلا أن تاريخ الاتجاه لن يكون مكتملًا بدونهم.
