يأتي "قوس موسكو" كتغيير في المواسم - حتمًا ، ومثل الطيور قبل الهجرة ، يبدأ المهندسون المعماريون والأشخاص شبه المعماريين الاستعداد له في شهر مايو: يظهر لمعان خاص في العيون ، ويتم تأجيل الأشياء ، وينقسم الوقت إلى " قبل "،" بعد "و" على أرش موسكو ". هذا بلا شك هو الحدث الرئيسي للقاء معماري ، وخلاصة سنوية وملخص: يتم الإعلان هنا عن كل ما يلزم الإعلان عنه ، وهنا تظهر العديد من المسابقات تقارير "العمل المنجز" ، ويتم منح الجوائز هنا. هذه الإثارة تجعلها مزدحمة بعض الشيء ، وليس في الوقت المناسب لجميع الموائد المستديرة والمحاضرات وافتتاح المعارض المتزامنة (تم التحقق منها - تقام ثلاث موائد مستديرة على الأقل في وقت واحد). أمس ، لم يتمكن المنظمون من إنهاء المؤتمر الصحفي من خلال سرد المشاريع المختلفة المعروضة في المعرض. بالإضافة إلى ذلك ، قبل أربع سنوات ، أعادت Expo-Park تسمية برنامج Arch of Moscow غير الربحي في البينالي ، وهذه مسؤولية. بينالي موسكو ، بالطبع ، أقصر وأصغر مما هو عليه في روتردام أو البندقية ، لكنه مع ذلك يستمر لمدة شهر تقريبًا ويغطي جميع المواقع المعمارية "الحية" (يشارك هذا العام متحف العمارة و VKHUTEMAS و Strelka و Art Play). ومع ذلك ، فإن الضجة الرئيسية تقع في ثلاثة أو أربعة أيام ، أمس - اليوم - غدًا. في هذه الأيام ، من الأفضل عدم مغادرة CHA على الإطلاق ، فهذه هي الطريقة الوحيدة لتغطية نصف الأحداث على الأقل.
ابتعد بارت غولدهورن ، المنسق الدائم لثلاثة من بينالي موسكو هذا العام ، عن الأساليب التعليمية الهولندية المقيدة وانغمس في التفكير الروسي ، مقدمًا الموضوع الخطير "الهوية" للمعرض الموضوعي بأكمله. ومع ذلك ، نجح المنسق في تجنب كل الزوايا الحادة العديدة لهذا الموضوع برباطة جأش تحسد عليها. البحث عن اللون القومي والهوية لم يحدث بالطبع. على العكس من ذلك ، ولأول مرة ، توحد الروس والأجانب في برنامج منطقي مع تلميح للبحث عن الاتجاهات والتنقيب في الروح (حيث بدونها) لم يعد هذا المعرض كتابًا دراسيًا تمامًا كما كان في عام 2008 ؛ يمكن حتى تعريفها على أنها محاولة لدراسة العمارة الروسية في سياق دولي.
بادئ ذي بدء ، استعان بارت غولدهورن بالعديد من المهندسين المعماريين المشهورين لتسمية مصادر إلهامه الإبداعي. وهذا يعني أن نفكر في أنفسنا. المهمة ليست تافهة ، فمن غير المعتاد بطريقة ما أن نسأل عن المصادر والمكونات (ربما يأتي هذا من خوف المدرسة من الوقوع في الغش والنسخ). ومع ذلك ، تأقلم المهندسون مع ذلك - نتج عن هذا الجهد معرض صغير على غرار المجلات يلتقي بالمتفرجين في قاعة البيت المركزي للفنانين: أكشاك متواضعة ، لكل منها ثلاثة مبان ، اثنان منها مصدر إلهام للثالث. سيتم نشر المعرض بأكمله في مجلة Project Russia.
ويتبع ذلك تعريف الشخص بمنزله - معرض "البيت. صور شخصية "في بهو الطابق الثاني: تم اختيار منازل مثيرة للاهتمام حقًا ، نصفها منازل خاصة بالمهندسين المعماريين ، وهذا" يحدد "بشكل مضاعف الساكن ، كمؤلف وكمستأجر. توجد مساكن مألوفة هنا - منزل فلاديمير بلوتكين الأبيض والأسود ، ولا توجد منازل مألوفة تمامًا: منزل يوري غريغوريان ، أسطواني ، أكثر استدارة من منزل ميلنيكوف ومحاطة بشبكة من الأعمدة الخشبية بدلاً من الجدران.
يقع الجزء الرئيسي من المعرض الموضوعي ، كما هو الحال دائمًا ، في الطابق الثالث وبإرادة أمين المعرض ينقسم إلى ثلاثة أجزاء ، مما يدل على الاتجاهات الشعبية للعمارة الحديثة: "التاريخية" و "التعقيد" و "البساطة". في كل معرض ، عرض مهندس معماري روسي ، ممثل الاتجاه ، أعمال الأشخاص ذوي التفكير المماثل. ومع ذلك ، أصبح من الواضح على الفور أن إعطاء أسماء للاتجاهات في عصرنا هو أكثر نكرًا للامتنان من مطالبتهم بسرد مصادر الإلهام.يعتقد منسق "التاريخية" مكسيم أتايانتس أن الهندسة المعمارية لهذا الاتجاه يجب أن تسمى التقليدية بدلاً من التاريخية. حتى أن أمين معرض "الصعوبة" ليفون إيرابتوف قام بتغيير اسم عرضه إلى "تعقيد": "في اللغة الإنجليزية تبدو كلمة التعقيد جيدة ، ولكن في اللغة الروسية" التعقيد "يسبب الكثير من الارتباطات غير الضرورية" - هكذا شرح قراره.
يجب الاعتراف بأن "التعقيد" تحول إلى ألمع معرض لـ "قوس موسكو" الحالي. أولاً ، يشارك النجوم الأكثر شهرة ، من Peter Eisenman إلى Coop Himmelb (l) au ، على قدم المساواة مع الروس (لم يمرض أي منهم ورفض). ثانيًا ، عرض المشاهد نفسه آسر حرفيًا. يجعلك تتحرك في مساحة مكسورة على طول الأرضية الحمراء المنحدرة ، وتنظر إلى خطوط الصور المتوهجة. ومن أجل دراسة العملية الإبداعية لكل مؤلف - الغوص داخل المجلدات السوداء ، ومشاهدة مقاطع الفيديو والصور الأخرى هناك - اسكتشات ونماذج أولية أخرى للتشكيل. كل هذا صعب ولكنه مثير.
"التاريخية" لماكسيم أتايانتس هي في الطرف الآخر. إنه ساطع بشكل رسمي ، مع نماذج برونزية محترمة ، وعدد من العواصم ، وعدد المشاركين متساوٍ: خمسة روس وخمسة أجانب. إن "تعقيد" و "بساطة" الأجانب لديهم المزيد ، مثل هذه النسبة تقول شيئًا ما. بالمناسبة - يبدو أن آرك موسكو لم يكن لديها بعد مثل هذا المعرض المنهجي والمتطور للعمارة الكلاسيكية الحديثة ، فإن الكلاسيكيات ليست مكروهة كثيرًا هنا ، ولكن بطريقة ما تم تجنبها قليلاً ، وحتى الآن ، دخلت فقط في قاعة مع أعمدة مع الصحفيين ، قام بارت غولدهورن بالحجز: هذا الكلاسيكي يأتي من العمارة الورقية الروسية الشهيرة ، كما لو كان لتبرير ظهور الأعمدة.
بين التعقيد والكلاسيكيات - "البساطة" برعاية كيريل آسا ، وهو معرض صغير للهندسة المعمارية البسيطة ، حيث المشروع الروسي الوحيد هو معرض "فنانينا" لإيفجيني آسا. المشروع الأكثر روعة في هذا المعرض هو فندق Truffle من تصميم Anton Garcia-Avril ، وهو فندق ساحلي على شكل قطعة خرسانية خشنة ، تم بناؤه تقريبًا دون تدخل ميكانيكي: تم حفر حفرة في الأرض ، وأرضيتها من الخارج ، ووضع القش في الداخل ، وسكب الخرسانة. تمت إزالة القشة - اتضح أنها مساحة داخلية وحشية للغاية ، على غرار الدولمينات القوقازية.
بالإضافة إلى هذا المركز الدلالي ، هناك العديد من المعارض الكبيرة في Central House of Artists وما حولها. قدمت منظمة Friends of Zaryadye التي تم إنشاؤها مؤخرًا عرضًا تقديميًا واسع النطاق (أيضًا في الطابق الثالث) من قاعة كبيرة ، حيث ستُعقد باستمرار محاضرات ومناقشات حول المشكلات الحضرية تحت شعار "موسكو مدينة للناس" خلال اليوم التالي ثلاثة ايام. يحتوي على قاعة مؤتمرات خاصة به ، ومعرض للمشاريع الفائزة في مسابقة مفتوحة لمتنزه في Zaryadye (نفس الحديقة) ، وملعب ، وعشب صناعي ، باختصار ، كل ما هو مطلوب للحياة تم تنفيذه بدعم من تطور الدولة يصبح أبيض ورقيق ، والرأس يدور).
في الطابق السفلي من البيت المركزي للفنانين ، تشغل قاعة DNA معرض مشاريع مسابقة Skolkovo - على الأجهزة اللوحية (في الأساس نفس تلك التي قدمها المهندسون المعماريون إلى لجنة التحكيم) ، يتم تقديم مشاريع الجولة الثانية ، في شكل من الإسقاطات على الحائط - يتم تسليط الضوء على الجولة الأولى من المسابقة. باستخدام شعاره "الهوية" بأكبر قدر ممكن من الفعالية ، حدد بارت هولهورن هذين المعرضين ، اللذين يبرزان حقًا أكبر موضوعات العام الماضي ، "هوية الدولة". على الرغم من أنه مهما كان ما يقوله المرء أو يركض من طابق إلى آخر ، فإنه من المستحيل تحديد الحالة. ومع ذلك ، يمكنك فهم هذا ، على سبيل المثال ، على النحو التالي: إذا كان البيت المركزي للفنانين بحلول عام 2008 مليئًا بمشاريع التطوير الكبيرة وعند المدخل التقينا ، أتذكر ، "مجموعة ميراكس" ، والآن أصبحت المبادرات الكبيرة أكثر وأكثر دولة -مملوكة. فقط مشاريع سوتشي ليست كافية لإكمال الصورة. حسنًا ، لا تهتم ، سنراهم بالتأكيد في Zodchestvo.
من بين المشاريع الأصغر ، تجدر الإشارة إلى أن أجمل صور المحكوم عليهم (الذين لم يحكم عليهم بالكامل بعد ، ولكن بالفعل تقريبًا) لهدم أجنحة VDNKh ، التي صنعها يوري بالمين ، تظهر بشكل سيء على الجدار الرمادي والأزرق على الجدار. يسار عند مدخل البيت المركزي للفنانين. مشروع رومانسي مدروس لمهندس خاركوف أوليغ دروزدوف (وفقًا لتعريف المنسق على الملصق ، "… ربما يكون هذا أحد أكثر المهندسين المعماريين موهبة في الاتحاد السوفيتي السابق"). صور كنائس جوتفريد بوم ، التي التقطها يوري بالنمين خصيصًا للمعرض ، لكنها لم تُعرض أبدًا ، مفقودة ، وهو أمر مؤسف ، في قاعة الحمض النووي.
من المستحيل عدم ذكر جائزتين تم تقديمهما تقليديًا في Arch Moscow. يعرض House of the Year المرشحين لهذا العام في الردهة الطويلة بالطابق الثاني ، والمرشحين لجائزة الذكرى العشرين على الميزانين.
وعلى اليسار أمام المدخل ، في المكان المألوف بالفعل ، يوجد معرض للمرشحين لجائزة أفضل مبنى خشبي في ArchiWOOD. هذه المرة ، أقيمت مسابقة منفصلة لتصميم المعرض ، حيث
فاز بمشروع "Peripter" لسيرجي جيكالو وألكسندر كوبتسوف. يبدو الإطار الكلاسيكي صارمًا للغاية ، خاصة إذا كنت تتذكر المواقف المضحكة من الماضي ؛ لكنها مناسبة جدًا لرواق CHA.
ربما كان أهم المشاريع المرتبطة بـ Arch Moscow هذا العام هو جناح المدرسة ، الذي تم بناؤه في حديقة Muzeyon بواسطة مدرسة الهندسة المعمارية MARSH الجديدة في Evgeny Assa و Nikita Tokarev. وافتتح الجناح أمس ، واليوم سيعلن عن خططه لفصل الصيف. الخطط واسعة النطاق ، وظهور هذا الجناح ليس كثيرًا ، بالطبع ، ولكن لعنصر جديد في التعليم المعماري لموسكو هو خطوة أساسية. إذا تغير التعليم ، كذلك ستتغير العمارة. من الممكن أنه في غضون عشر سنوات سيكون هناك المزيد من المواد لتحديد الهوية.
