ديفيد أدجاي. المقابلة والنص بواسطة فلاديمير بيلوغولوفسكي

جدول المحتويات:

ديفيد أدجاي. المقابلة والنص بواسطة فلاديمير بيلوغولوفسكي
ديفيد أدجاي. المقابلة والنص بواسطة فلاديمير بيلوغولوفسكي

فيديو: ديفيد أدجاي. المقابلة والنص بواسطة فلاديمير بيلوغولوفسكي

فيديو: ديفيد أدجاي. المقابلة والنص بواسطة فلاديمير بيلوغولوفسكي
فيديو: بوتين يفتتح نفقا ضخما للسكك الحديدية في منطقة بايكال 2024, أبريل
Anonim

أسس David Adjaye شركته الشريكة في 1994 وسرعان ما اكتسب سمعة كمهندس معماري برؤية فنان حقيقي. في عام 2000 ، أعاد المهندس المعماري تنظيم الاستوديو الخاص به وأعاد تسميته Adjaye Associates. منذ ذلك الحين ، أكمل عددًا من المشاريع المرموقة ، بما في ذلك مركز نوبل للسلام في أوسلو ، ومركز ستيفن لورانس للفنون في لندن ، ومتحف الفن الحديث في دنفر.

تكبير
تكبير

الممارسة المعمارية لأجاي لها علاقة وثيقة بالعالم الفني. أشهر الفنانين وأكثرهم نجاحًا في عصرنا ، بما في ذلك كريس أوفيلي وأولافور إلياسون ، هم عملاؤه وشركاؤه.

ولد أجاي في تنزانيا لدبلوماسي غاني عام 1966. حتى عام 1978 عاش في إفريقيا والشرق الأوسط. ثم انتقل مع والديه إلى لندن حيث درس الفن والهندسة المعمارية. في عام 1993 حصل على درجة الماجستير في الهندسة المعمارية من الكلية الملكية للفنون. يسافر أجاي كثيرًا بإلقاء محاضرات في أوروبا وأمريكا. حتى وقت قريب ، درس في جامعتي هارفارد وبرينستون. في عام 2005 ، تم نشر أول كتاب للمهندس المعماري ، حيث تم جمع مشاريع المنازل الخاصة. بعد مرور عام ، تم تحديد توقيت نشر الكتاب الثاني لأجاي "إنشاء المباني العامة" ليتزامن مع المعرض الفردي الأول للماجستير ، والذي سافر إلى عدد من المدن في أوروبا وأمريكا الشمالية. في عام 2007 ، أصبح ديفيد قائد فارس في وسام الإمبراطورية البريطانية لمساهمته الخاصة في تطوير الهندسة المعمارية.

يسعى في مشاريعه إلى التأكيد على الصفات النحتية للمساحة ، باستخدام تقنيات مثل آبار الإضاءة ، وظلال الألوان المتشابهة والمواد المتباينة والقوام السطحي. من بين المشاريع الحالية للمهندس المعماري ، تعد المدرسة الدولية للإدارة في سكولكوفو بالقرب من موسكو من أكثر المشاريع إثارة للاهتمام.

قابلت ديفيد في مكتبه بالفنان الشعبي هوكستون في شرق لندن. أحد المساحات المكتبية مليء بأنماط البناء الجميلة ، والتي يعمل بها ديفيد لتحقيق صفات في هندسته المعمارية مثل أصالة المواد والتوازن الدقيق للنسب والتركيبات التي توقظ المشاعر الإنسانية الصادقة.

لقد أجريت أنت بنفسك مقابلات مع مهندسين معماريين مشهورين على راديو بي بي سي. ما هو السؤال الذي تود بدء محادثتنا به؟

(ضحك) كنت أسأل نفسي - ما هو الهدف من الهندسة المعمارية الخاصة بك؟

ثم سنفعل ذلك. ما هو الهدف من الهندسة المعمارية الخاصة بك؟

أحاول إيجاد استراتيجيات من شأنها أن تساعدني في إيجاد فرص جديدة للتواصل في الهندسة المعمارية. أعني إيجاد طرق جديدة لرؤية بعضنا البعض والتواجد مع بعضنا البعض. أرى دور العمارة في أن تكون مثل هذا الرابط.

حدد اسم المهندسين المعماريين الذين قابلتهم لصالح بي بي سي

- كان هناك خمسة منهم: أوسكار نيماير ، تشارلز كوريا ، كينزو تانج ، ج. اشرب وموشيه سافدي. في البداية ، أردت إجراء مقابلة مع ستة مهندسين معماريين ، لكن لسوء الحظ ، قبل وقت قصير من بدء المشروع ، توفي فيليب جونسون وقررنا أن نقتصر على مقابلة خمسة أساتذة. كانت الفكرة هي الالتقاء بممثلي جيل من المهندسين المعماريين الذين التقوا بممثلين عظماء مثل ميس فان دير روه ، ولو كوربوزييه ، ولويس كان ، وألفار آلتو ، ووالتر غروبيوس ، ولويس سيرت.

هل كان أحد أسئلتك أحد الأسئلة التي طرحتها على جميع من أجريت معهم المقابلات؟

كان السؤال الأول هو كيف تأثروا شخصيًا باجتماعاتهم مع المهندسين المعماريين الحداثيين العظماء وكيف تغيرت هذه الاجتماعات وألهمت عملهم. وهكذا ، حاولت تحديد بعض أنساب الأفكار.

وماذا ردوا عليك؟

كانت الإجابات مختلفة. التقى أوسكار نيماير بكوربوزييه عندما كان يبلغ من العمر سبعة وعشرين عامًا فقط ، وكان بالنسبة له تحولًا جذريًا تقريبًا توراتيًا من ما كان يفعله من قبل إلى بُعد جديد للحداثة.بالنسبة لتشارلز كوريا ، ارتبط المهندسون المعماريون مثل خان وآلتو باستمرار وانعكاس أسس الحداثة. كان من المهم بالنسبة لي أن أشعر بشكل مباشر بالارتباط العاطفي لهؤلاء المعماريين المسنين بمُثُل الحداثة ، فضلاً عن إدراكهم العميق للعالم. من الغريب أنه لأجيال عديدة ، يواصل العديد من المهندسين المعماريين استلهام إلهامهم من دائرة محدودة للغاية من المصادر الأولية.

تدير ثلاثة استوديوهات في لندن ونيويورك وبرلين. كيف يعملون؟

يبدو لي أن النموذج التقليدي لاستوديو معماري يقع في مكان ما في جبال سويسرا أو على شاطئ البحر في البرتغال ، كرمز لبعض الجمال الجميل والمعزول ، لا يتوافق مع الواقع لفترة طويلة. في الوقت نفسه ، لا يمكنني أن أطلق على عيادتي مكتبًا مشتركًا لديه رغبة طموحة في غزو العالم. أنا مهندس معماري متجول أكثر. مثل زملائي الآخرين ، أتابع الفرص الاقتصادية الناشئة في العالم ، والتي تجعلني على اتصال بعملاء جدد ، أو بالأحرى رعاة عملي. لقد أعطوني الفرصة للعمل. يجب أن أتصرف بشكل استراتيجي وأن أتفاعل مع مجموعة متنوعة من الفرص. لذلك ، يجب أن أكون حاضرًا في نفس الوقت في أجزاء مختلفة من العالم. يقع مقر مكتبنا الرئيسي في لندن. يوجد حوالي أربعين منا هنا ، وفي نيويورك وبرلين يتم تمثيلنا بفرق صغيرة جدًا يرأسها أشخاص عملوا معي لسنوات عديدة. عادة ما أذهب إلى هناك مرة أو مرتين في الشهر. الحمد لله أن الهندسة المعمارية مهنة بطيئة. يستغرق المشروع من ثلاث إلى خمس سنوات حتى يكتمل ، مما يمنحنا الفرصة للعمل بالتوازي في العديد من المشاريع.

هناك العديد من الفنانين المشهورين بين عملائك. كيف حدث هذا؟

كنت أطمح إلى هذه العلاقة ، وكانت نتيجة إعادة تفكيري في ممارسة الهندسة المعمارية التقليدية. لإنشاء مشروع شامل وناجح ، من الضروري تحقيق ما يسميه الألمان Gesamtkunstwerk أو توليف الفنون. للقيام بذلك ، أدعو الأشخاص من مختلف المهن ، بما في ذلك الفنانين ، للتعاون. يساعد هذا النهج في تحقيق مستوى عالٍ وفني وتقني.

وتحت أي ظروف قابلت هؤلاء الفنانين؟

بادئ ذي بدء ، كطالب ، كنت لا أثق في مدارس الهندسة المعمارية. درست في الثمانينيات زمن النظريات الكبرى. لكنني لا أريد أن أجرب عقليًا فقط. كنت أرغب في بناء شيء ما. النظرية مهمة جدًا ، لكن في رأيي يجب أن تستند إلى الممارسة. إنه يقوم على فهم ، تفكير وإعادة بناء شيء مادي ، وليس في وضع افتراضي. في تلك السنوات ، لاحظت أن العديد من المهندسين المعماريين كانوا ينظّرون بشكل جميل حول معنى الكون ، في حين أن كثيرين آخرين انجرفوا بعيدًا عن طريق بناء أنماط ما بعد الحداثة السخيفة. في ظل هذه الخلفية ، برز الفنانون الذين قاموا بالفعل ببناء منشآتهم ذات المغزى ، والتي يمكن اعتبار أفضلها هندسة معمارية. لذلك ، أصبح الفنانون قدوة لي وأولئك الذين أردت التواصل معهم حقًا. لذلك انتهى بي المطاف في مدرسة الفنون ثم درست الهندسة المعمارية في الكلية الملكية للفنون ، حيث قابلت العديد من الفنانين.

اتضح أن الفنانين المشهورين من عملائك وشركائك كانوا زملائك الطلاب في الجامعة ، وبمعنى ما ، أنت واحد منهم؟

بالتاكيد. هم كل عمري.

في جامعة ساوث بانك ، كانت أطروحتك حول مدينة شبام في اليمن ، وفي الكلية الملكية للفنون ، درست تاريخ احتفالات شرب الشاي في اليابان. ما مدى أهمية وضع الثقافة في ممارستك؟

بالنسبة لي ، تحدد الثقافة الأساطير. العمارة تعكس ، وإذا أردت - تصور تاريخ الحضارات. أنا مهتم بالثقافات المختلفة وهم مصدر إلهام لي. شبام في اليمن مدينة رائعة بها مبان شاهقة من العصور الوسطى مبنية من الطين والطين من قاع النهر.إنه عمل هندسي رائع ظهر في وسط الصحراء مثل سراب خيالي. اليابان مثيرة للاهتمام بطريقتها الخاصة. عشت في كيوتو لمدة عام. هذا البلد مثير للاهتمام بالنسبة لي لأنه ، على الرغم من حقيقة أن ثقافته تستند إلى اللغة الصينية ، فقد تمت إعادة كتابتها بالكامل وإعادة اختراعها عمليًا.

لنتحدث عن مشاريعك في روسيا. أولاً ، أخبرنا عن كلية الإدارة الخاصة بك في سكولكوفو. كيف جاءك هذا الأمر؟

تمت دعوتنا للمشاركة في المسابقة مع J. M. بي وسانتياغو كالاترافا وديكسون جونز. كنت أصغر من تمت دعوتي ولم أعمل على هذا النطاق الضخم من قبل. يقترح مشروعنا إنشاء نوع من المدينة الفاضلة ، لأن فكرة الحرم الجامعي هي واحدة من الفرص الأخيرة لإنشاء المدينة الفاضلة. بعد كل شيء ، يشبه الحرم الجامعي الأخوة الرهبانية المثالية. هذه جنة مثالية والعالم كله بعيد جدًا. اقترح جميع المشاركين الآخرين حرمًا جامعيًا تقليديًا إلى حد ما ، وقد توصلت إلى مثل هذا التسلسل الهرمي وفزت. بمعنى ما ، إنها الفكرة الحداثية لمدينة عمودية مزروعة على قرص دائري يحوم فوق المناظر الطبيعية. تتركز وظائف مختلفة داخل هذا القرص - المربعات والمربعات والمجمعات السكنية والفصول الدراسية والمباني المخصصة للرياضة والترفيه. تغطي منطقة التطوير مساحة صغيرة وتقع كنقطة على مساحة 27 فدانًا (11 هكتارًا). بمعنى ما ، إنه دير لا يختلف من الناحية المفاهيمية كثيرًا عن La Tourette Corbusier الشهير.

تكبير
تكبير

كيف نشأ هذا الشكل المثير للاهتمام؟

شكل المبنى هو تكريم لأفكار ماليفيتش ، التي أعجبت بعبقريتها قبل ذلك. عمله مفتاح لفهم تاريخ الحداثة والحداثة. أعتقد أن ميس يمثل أسلوبًا دوليًا للحداثة ، والذي يشير بشكل أساسي إلى النظام التنظيمي المتعامد. ويمثل ماليفيتش نظامًا مختلفًا تمامًا ، لم يتلق أبدًا المظهر المناسب تمامًا. إذا كانت حداثة ميس مرتبطة بالمدينة ، فإن حداثة ماليفيتش أكثر انسجامًا مع نظام معين من الفرص ، مبني على نظام خفي فيما يتعلق بالبيئة والطبيعة. مصدر آخر للإلهام لهذا المشروع هو المنحوتات الأسطورية الدينية البرونزية لليوروبا في إفريقيا. استندت هذه التماثيل إلى الاعتقاد في صعود الناس من عالم إلى آخر على قرص. وبالتالي ، فإن المشروع يقوم على مزيج من الأفكار ، ولكن الأهم من ذلك ، أنه تجربة لخلق المدينة الفاضلة.

كما شاركت في مسابقة مشروع متحف الفن في بيرم

نعم ، لقد كانت منافسة كبيرة جدًا. وصلنا إلى الدور الثاني لكننا لم نصل إلى النهائي. في بيرم ، اقترحنا تكتلاً من الأحجام الصغيرة المتوازية والمستطيلة ، مبنية على شكل بيضاوي - في بعض الأماكن تتلامس هذه الأحجام مع بعضها البعض ، وفي بعض الأماكن تتباعد. خلقت هذه الاستراتيجية مناظر مثيرة للغاية للنهر والمدينة. كانت الفكرة الرئيسية هي أن الهندسة المعمارية يجب ألا تهيمن على حرية تنظيم المتحف. توفر المتاحف الجيدة العديد من الفرص لتنظيم المعارض المختلفة ، بدلاً من المعرض الذي تنطوي عليه الهندسة المعمارية. على سبيل المثال ، يقدم متحف دانيال ليبسكيند اليهودي في برلين تصورًا واحدًا فقط. لا يمكن استخدام هذا المبنى بأي شكل من الأشكال بخلاف الرؤية التي وضعها المهندس المعماري نفسه. هذه نهاية القصة. أعتقد أن الهندسة المعمارية يجب أن ترتبط بشكل أكبر بوظيفة معينة وبناء بدلاً من ذخيرة المهندس المعماري. لذلك ، يسأل أمناء المتحف دائمًا نفس السؤال: ما الوظيفة التي من المفترض أن يلعبها مبنى المتحف - لدعم الفن أو لتعريفه؟ إذا كان المبنى يحدد الفن وكيف يجب عرضه ، فهو ليس أكثر من تجسيد لغرور المهندس المعماري. ربما يكون هذا هو المطلوب في مدينة معينة ، لكنه يضر بالفن. الفن الجيد له معانٍ كثيرة ، يمكنه أن يروي العديد من القصص ، وليس واحدة فقط

لذا ، أنت تزور روسيا. هل انت مهتم هناك؟

أجد أن روسيا مكان مثير للغاية.كانت المرة الأولى التي كنت فيها هناك كطالب قبل ما يسمونه البيريسترويكا في منتصف الثمانينيات. كانت لا تزال دولة شيوعية ، لكن التغييرات كانت تنضج وشعرت بالناس. كنت هناك مع مجموعة من عشاق الهندسة المعمارية وقمنا بزيارة كل ما يمكن زيارته في ذلك الوقت. تجولت حول جميع الروائع البنائية لملينكوف وجينزبرج والعديد من الآخرين ، في الخارج والداخل. ثم كنت في روسيا في التسعينيات ، وكانت بالفعل دولة مختلفة. كان من المثير للاهتمام بالنسبة لي أن أشاهد كيف تظهر موسكو جديدة في موقع المدينة القديمة. هذا مثير للفضول ، رغم أنه مخيف في بعض الأحيان - بعد كل شيء ، تختفي أشياء كثيرة بشكل لا رجعة فيه.

ما رأيك في العمارة البنائية؟

يبدو لي أن هذه واحدة من أهم فترات الحداثة التي تم التقليل من شأنها. أظهرت المشاريع التي تم إنشاؤها في تلك السنوات الإمكانات القوية المذهلة التي يمكن أن ترتقي إليها الحداثة. كانت هذه الفترة الإبداعية قصيرة جدًا. في الغرب ، سرعان ما تحولت أفكار البنائية واستوعبت ودُفنت. بالنسبة لي ، لا تزال الفترة المبكرة من العمارة السوفيتية مصدرًا مهمًا للإلهام.

كيف تؤثر هذه العمارة عليك شخصيا؟

لا يتعلق الأمر بكيفية استعارة شيء ما من البنائية. أنا لا أبحث على وجه التحديد عن قدوة روسية. الشيء الرئيسي هو أننا حصلنا على هذه المشاريع العظيمة كتراث عالمي إبداعي ، والآن يمكنني أن أنتقل إلى هذا أو ذاك ما يسمى بخزان الأفكار. تأتي العديد من أفكاري من جسم مائي مختلف تمامًا ، لكن هذا هو جمال العمارة ، الذي له العديد من المعاني والمصادر. يمكنك الذهاب في اتجاه واحد والتحول إلى متطرف العقلاني ، كل شيء سيكون مثل الأعمال والتقنية والوظيفية. أو يمكنك اللجوء إلى التعبيرية ، وبعد ذلك سوف تسعى جاهدة للتعبير عن أفكار الثقافة والأشخاص الأقرب إلي. بالنسبة لي ، الهندسة المعمارية ليست آلة. إنه تعبير عن رغبات الناس في عصرنا.

ما هي العيون التي تعتقد أنك يجب أن تنظر بها إلى موسكو؟

على أي حال ، لا ينبغي للمرء أن ينظر إليها من خلال نظارات شخص من الغرب. بالتأكيد. أعني ، لا يمكنك محاولة تحويل أي مدينة إلى مدينة ذات حلم مجرد. تجبر هذه الإستراتيجية المهندس المعماري على النظر حوله عن كثب وملاحظة أصغر التفاصيل. الأمر ليس بسيطا. عادةً ما يعرض الآخرون رؤاهم الجاهزة ويقومون فقط بتنعيم الحواف من أجل ملاءمة أفضل لمكان معين. ويحدث أنه حتى السكان المحليين لا يرون أو لا يفهمون طبيعة الحضارة أو سيكولوجية السياق الذي يعيشون فيه.

دعنا نعود إلى مشروعك المثالي في موسكو. ماذا لاحظت أثناء العمل عليها؟

في هذا المشروع ، كانت الفكرة هي إنشاء مدينة فاضلة ، ولكن في نظر زبائني ، كان هذا المفهوم مرتبطًا بشكل أساسي بحرم جامعي تقليدي. قالوا جميعًا - الحرم الجامعي ، والمنزل الإداري ، وأربعة مبانٍ على كل جانب ، ومربع ، وبستان ، وبحيرة ، وما إلى ذلك. ثم فكروا - ماذا تفعل عندما ينخفض مقياس الحرارة إلى 30 درجة تحت الصفر ، كيف تنتقل من مبنى إلى آخر؟ تدفقت الاقتراحات الأكثر تعقيدًا ، على سبيل المثال ، ماذا لو حفرت أنفاقًا؟ حاول الجميع حل مشكلة المناخ المحلي. ولكن لماذا طرح فكرة الحرم الجامعي في مكان من الواضح أنها لا تعمل؟ ثم قلت - نحن بحاجة إلى نموذج جديد ، مدينة فاضلة جديدة. لم يكن بإمكاني ابتكار مشروعي بمفردي. لقد نشأ عن مناقشات ومناقشات مماثلة.

في روسيا ، هناك خوف من أن الأجانب ، كما يقولون ، ليسوا على دراية كافية بالتاريخ المحلي أو السياق أو تقاليد البناء. ما هي الطريقة التي تعتقد ، بناءً على تجربتك ، أن مدينة حديثة يمكن أن تفوز إذا بنى عليها المعماريون الأجانب؟

يبدو لي أننا نعيش في عالم حيث لا نلاحظ ولا ندرس ما يحدث في المدن الكبرى محفوف بكارثة محتملة. لأن مفهوم العاصمة ليس ظاهرة محلية ، ولكنه يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالعمليات العالمية.يجب أن نتعلم كيف نقدر ونفهم الفرص التي تنشأ في نيويورك أو شنغهاي ، وأن نكون قادرين على تطبيق بعض هذه الظواهر في مكان آخر. لا أعتقد أن مجموعة من المتخصصين من بلد ما يمكنهم السفر إلى بلد آخر ، ومراقبة المشكلة ، والعودة وتطبيق تقنيات مماثلة بنجاح في المنزل. في الواقع ، هذه عملية معقدة تلعب فيها عوامل التفاعل والإثراء المتبادل للثقافات المختلفة دورًا مهمًا. هذا لا ينطبق فقط على الوضع الحالي. تم إنشاء العمارة الكلاسيكية في روسيا من قبل الإيطاليين الذين وصلوا إلى سان بطرسبرج. قاموا بتعليم المهندسين المعماريين المحليين الكلاسيكيات وأتقنوا التجربة الروسية بأنفسهم. إن صورة المدينة ، التي يُفترض أنها أنشأتها جماعة محلية واحدة ، هي في الحقيقة خيال. بهذا المعنى ، كان بناء المدينة دائمًا نتيجة لعمليات عالمية. تولد الأفكار ، وتنتقل ، وتنتقل إلى أماكن جديدة ، وغالبًا ما تصبح جزءًا لا يتجزأ من ثقافة معينة. الشيء الرئيسي هو تبادل الأفكار ، وإذا كانت أفضل الأفكار تأتي من الخارج ، فما العمل حيال ذلك؟ أنت بحاجة لقبولهم.

تحدثنا عن تأثير البنائية على عملك. ماذا يمكنك أن تقول عن العمارة الروسية التقليدية؟

زرت العديد من الأديرة والكنائس الروسية أثناء سفري على طول الطوق الذهبي لروسيا. أنا مهتم جدًا بفكرة السقف المفصلي فوق قبو ، وهو نوع من العالم المصغر. يقدم هذا الحل صورة قوية للسماء أو المدينة الفاضلة أو المدينة المثالية السحرية بمنظور يشير دائمًا إلى الأعلى. لقد اندهشت من تحول هذه الأفكار إلى أشكال جميلة من أبراج وقباب الكنائس الأرثوذكسية الروسية.

دعنا ننتقل إلى بعض المواضيع الأخرى. لقد عملت لدى المهندس المعماري البرتغالي إدواردو سوتو دي مورا. هل أتيت إليه بسهولة وطرق الباب وحصلت على وظيفة؟ ما الذي جذبك إلى هندستها المعمارية؟

نعم طبعا. إنه أبي! شاهدت مشاريعه لأول مرة في أواخر الثمانينيات ، عندما تخرج لتوه من نادي السينما في بورتو ، الأمر الذي صدمني. لقد كانت الهندسة المعمارية ، كما يقولون ، من لا شيء - جدار من الجرانيت ببابين مرآتين عند الأطراف وأجمل حديقة رأيتها على الإطلاق. بالنسبة لي ، فإن إدواردو هو معلم يمارس العمارة الميتافيزيقية - ليس فقط وظيفيًا ، ولكنه غني بالأفكار. لم أجد آلات صنع عقلانية ، لكنني وجدت مهندسًا معماريًا حقيقيًا يخلق العمارة الشعرية. أقنعني مثاله بأن هناك طرقًا أخرى لإنشاء الهندسة المعمارية. لذلك ذهبت إلى البرتغال لأخبره أنني أعشق هندسته المعمارية وأرغب في العمل معه. ثم عمل ثمانية أشخاص معه. لقد دعاني إلى مكتبه ، كما يبدو لي ، فقط لأنني سافرت عن قصد لرؤية هندسته المعمارية.

قال Souto de Mora ذات مرة: "موقع البناء يمكن أن يكون أي شيء. القرار لا يأتي أبدًا من المكان نفسه ، ولكن دائمًا من رأس المنشئ". هل تتفق مع رأيه وكم تحاول أنت بنفسك أن تجد صلة بالسياق أو الثقافة المحلية؟

أعتقد أنه من المهم لنا نحن المهندسين المعماريين اقتراح حل ملموس وعرضه على الرأي العام. إذا وجد الناس معنى في ذلك وتقبلوه كجزء من سياقهم ، فقد تمكنت من العثور على اتصال بهذا المكان. من الضروري التعرّف على الظواهر وعلم وظائف الأعضاء والنطاق الذي يستجيب في نفس الوقت للسياق الحالي وللحاجة إلى إنشاء سياق جديد.

ذكرت في إحدى المقابلات التي أجريتها أنك تبحث عن أصالة جديدة في الهندسة المعمارية والعودة إلى السُمك الحقيقي للمواد ، وليس فقط الأسلوب. وضح من فضلك

الفكرة هي أنني لا أبحث عن قيود عصرنا. ليس من المثير للاهتمام بالنسبة لي أن أجادل - بمجرد أن عرفنا كيفية بناء جدران من الطوب السميك الجميل ، لكننا الآن نسينا كيف. لا أهتم ، لأن تلك كانت حقبة ، وأنا الآن أعيش في عصر مختلف.وإذا كانت الجدران الرقيقة تُبنى في العصر الذي أعيش فيه ، فسأعمل مع هذه العمارة ذات الجدران الرقيقة وأتوصل إلى مثل هذه الحلول من أجل التعبير عن هذه الجدران بأكثر الطرق دقة وصرامة.

بالحكم على ما تحدثنا عنه ، فإن نهجك في الهندسة المعمارية يجعلك تدخل في صراع مع العمارة البريطانية الحديثة ، والتي تتميز بالاتساق والشفافية وسرعة الزوال واللامادية وبالطبع الدقة. هو كذلك؟

بالتاكيد. من ناحية ، لقد تعلمت هنا. كان بيتر سميثسون أحد أساتذتي. تم بناء مشاريعي الأولى في لندن. أنا أقدر حقًا كل ما تعلمته من الهندسة المعمارية البريطانية. لكنني أستلهم من مجموعة متنوعة من الأماكن. القدرة على بناء شيء عالي الجودة ويميز التقاليد البريطانية بدقة. هذا عزيز جدا بالنسبة لي. لكن ما أرفضه هو تجسيد المبنى كآلة باردة ومثالية. بالنسبة لي ، الهندسة المعمارية تدور حول العاطفة. تختلف مشاريعي دائمًا ، حتى لو كانت في نفس المجموعة. يبدو لي أن هذا أصبح أكثر ثراء ، وهذا هو موقفي.

تكبير
تكبير

عندما تتجول في لندن ، تجد باستمرار نوعًا من الحماسة الدينية تقريبًا في التأكيد على الميكانيكا والوصلات في التفاصيل المعمارية. يتعمق هذا التقليد في التاريخ ، وفي بعض الأحيان يتم تحويل العمارة الحديثة حرفيًا إلى نوع من الآلات الروبوتية. حتى أنني شاهدت مشهدًا مضحكًا عندما قالت امرأة ، وهي تشير إلى المبنى الجديد لريتشارد روجرز ، إنه من الخطر أن يتجول الناس حول المبنى ، الذي لا يزال قيد الإنشاء. لكن هذا المبنى لم يتم بناؤه على الإطلاق ، ولكنه ظل يعمل لفترة طويلة ولا يبدو إلا بناءً للغاية لدرجة أنه لا يرتبط بالمبنى على الإطلاق

نعم ، هذه بريطانيا ، لكن الهندسة المعمارية بالنسبة لي ليست آلة مثالية للعمل مثل الروبوت. يجب أن تتطور العمارة وتغير وتحول نفسها. أحاول تعديل الهندسة المعمارية الخاصة بي لتلائم ظروف الحياة المختلفة ، والتي تتغير.

عندما تنظر إلى الهندسة المعمارية للسادة الآخرين ، ما هي الصفات التي تجدها أكثر إرضاءً؟

عند زيارة الأعمال المعمارية ، أبحث دائمًا عن الصفات الظاهراتية فيها وأحاول أن أقرأ فيها رؤية المؤلف ومدى ملاءمة هذه الرؤية للمكان أو مع أفكار السكان المحليين. إذا وجدت مثل هذه الصفات ، فلا يهم نوع الهندسة المعمارية - إنها تمسني عاطفياً. العمارة الجيدة لا ينبغي أن تحدد وتهيمن. يمكن أن يكون لها معان كثيرة.

لقد زرت العديد من روائع العمارة العالمية

ربما لم يتبق مكان لن أكون فيه. إنه امتياز عظيم أقدره كثيرًا. أسافر كثيرًا وعبرت العالم كله صعودًا وهبوطًا ، بما في ذلك القطب الشمالي.

ما المهندسين المعماريين الذين يمارسون اليوم والذين تمنحك مشاريعهم أقصى درجات المتعة؟

- في طوكيو ، هذا تايرا نيشيزاوا ، في صحراء أريزونا في أمريكا ، هذا المهندس المعماري الشاب ريك جوي ، في ملبورن ، المهندس المعماري الشاب الرائع شون جودسيل ، في فرانكفورت ، المهندس المعماري الشاب المذهل نيكولاس هيرش (نيكولاس هيرش) ، في الجنوب إفريقيا - المهندس المعماري الشاب Mphethi Morojele ، الذي لديه مكاتب في جوهانسبرغ وكيب تاون وبرلين. بالطبع ، هناك عدد غير قليل من المهندسين المعماريين الجيدين في لندن أيضًا - المهندس المعماري الشاب جوناثان وولف ووزارة الخارجية. هناك العديد من المهندسين المعماريين المعاصرين الممتازين من جيلي يمارسون المهنة في العالم الآن. كلنا نعرف بعضنا البعض ونشكل روابط قوية في السلسلة العالمية. رأيت شخصيًا مشاريعهم وقلت - "واو!" ، هذا ما يجسد العصر الذي نعيش فيه!

مكتب Adjaye Associates London

23-28 شارع بن ، هوكستون

23 أبريل 2008

موصى به: