"غريبو الأطوار موسكو ، أصدقائي …"
وادي فيرونيكا
نشرت دار النشر "Art-Volkhonka" جنبًا إلى جنب مع متحف العمارة كتابًا مخصصًا ، حيث كان من المعتاد أن تكتب منذ حوالي ثلاثين عامًا ، حياة وأعمال ديمتري بتروفيتش سوخوف. هذه أول دراسة تفصيلية عن سوخوف ، مؤلفوها هم تاتيانا دودينا ، أمينة صندوق رسومات المتحف في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، ولاريسا فولفينا ، مؤرخة ترميم.
عاش ديمتري بتروفيتش سوخوف ما يزيد قليلاً عن تسعين عامًا ، وتذكر وقت الإسكندر الثاني وعاش بعد ستالين لمدة خمس سنوات. لم يقاتل ولم يجلس ولم يكن في المنفى ، على سبيل المثال ، صديقه بيوتر ديمترييفيتش بارانوفسكي أو زميله المؤرخ نيكولاي إيفانوفيتش برونوف. شغل مناصب محترمة بطريقته الخاصة ، وكان ، على وجه الخصوص ، المهندس الرئيسي للكرملين ، لكنه عاش بشكل سيء للغاية في العهد السوفيتي: مع زوجته وابنته في غرفة خشبية يبلغ ارتفاعها أربعة عشر مترًا فوق حراسة دير نوفوديفيتشي ، لم يحصل على أي تفضيلات أستاذية. كان يحظى باحترام زملائه ، تكريما لسوخوف قاموا بتنظيم أمسيات تمثيليات ، تمت دعوته للتشاور ، في عام 1957 احتفلوا بعيد ميلاده التسعين مع معرض الذكرى في البيت المركزي للفنانين ، لكنهم تم نسيانهم تمامًا بعد وفاته. فقط GNIMA ، وهو متحف للهندسة المعمارية ، حيث كان Sukhov عضوًا في المجلس الأكاديمي لفترة طويلة ، نظم في عام 1980 المعرض الثاني بعد وفاته مع كتالوج.
يتم العثور على رسومات Sukhov بانتظام في العمل من قبل كل من يدرس بطريقة أو بأخرى تاريخ العمارة الروسية القديمة ؛ لكن هناك القليل منها في الكتب المنشورة ، إذا ظهرت هناك ، ثم في الخلفية. الجميع سمع عن بارانوفسكي. يتذكرون ماكسيموف وبرونوف وإيليين وطالب سوخوف ليف أرتوروفيتش ديفيد - نادرًا ما يتذكرون سوخوف نفسه ، كما لو كان ذلك عرضيًا بصعوبة. يمكن للمرء أن يفهم مؤلفي الدراسة ، الذين يجيبون في نهاية مخطط سيرتهم الذاتية على السؤال عن سبب قيامهم بعملهم المضني بعبارة "يجب تذكرها": وجد ديمتري بتروفيتش سوخوف نفسه على هامش التأريخ ، والكتاب الجديد يملأ هذه الفجوة. يمكن تفسير حقيقة أن كتاب Sukhov بدأ من قبل متحف العمارة ، وليس من قبل الكرملين ، على سبيل المثال: في GNIMA يتم الاحتفاظ بأرشيف المهندس المعماري الرئيسي ، ونقله من قبل ابنته يفغينيا دوبوفسكايا في عام 1975 و اسمه الصندوق رقم 38 - أصبح أساس الكتاب ، ومع ذلك ، تم تضمين مواد من المتحف التاريخي وصناديق أخرى. نشر المؤلفون الكثير من الرسومات الأرشيفية ، والمواد المصدر ، وقصصًا مثيرة للفضول وتفاصيل عن الحياة ، والتي يجب أن يشعر الأحفاد والمؤرخون والمؤرخون المحليون بالامتنان لها بالطبع.
لكن أولاً وقبل كل شيء ، يجب الاعتراف بأن ديمتري بتروفيتش سوخوف لم يكن ملحوظًا جدًا كمهندس معماري. في المسابقات حصل على المركزين الثاني والثالث ، مشرفين ، لكن ليس المركزين الرئيسيين. لقد عمل في جميع الأساليب ، بدءًا من عصر النهضة وانتقائية Russophile ، وأتقن الخطوط الانسيابية للفن الحديث ، وكان مولعًا بالدماء الجديد وتخرج من مصنع Aniltrest الكيميائي في Dorogomilov بروح البنائية ، على الرغم من الألواح والأفاريز والنوافذ الحرارية - كان من الصعب على Sukhov ترك التقليد الكلاسيكي ، - اكتب تاتيانا دودينا ولاريسا فولفينا. لكن على الرغم من ارتباطه بالكلاسيكيات ، لم يشارك Sukhov في تشكيل ستالين Art Deco - ومع ذلك ، بحلول ذلك الوقت ، كان المهندس المعماري يبلغ من العمر ستين عامًا.
في هذه الأثناء ، في بداية حياته المهنية ، في 1890-1892 ، قام صهر سوخوف ، المهندس المعماري سيرجي أوستينوفيتش سولوفيوف ، بتجنيده للعمل في واجهة مدرسة ستروجانوف في روزديستفينكا ، وهو مبنى ينتمي الآن إلى موسكو. المعهد المعماري. قام ديمتري بتروفيتش بتصميم الديكورات الداخلية وصنع جميع لوحات الميوليكا ، التي تراقب شخصيًا الإنتاج في ورش العمل بالمدرسة - معروفة جيدًا ، على ما أعتقد ، للطلاب - المهندسين المعماريين الذين علقوا مرة واحدة على الأقل حول النافورة في ساحة الفناء. معهد.
أكثر القصص التي تم وصفها في الكتاب إثارة للفضول هي كيف قام Sukhov في عام 1907 بمحاولة لكسب المال من العقارات عن طريق شراء قطعة أرض ، لبناء منزل خشبي صغير خاص به من طابقين - أحد تلك التي كانت موسكو كلها بها. يتم بناؤها بسرعة في ذلك الوقت. الفكرة فشلت ، وكان لا بد من بيع المنزل مع قطعة الأرض. يشعر المرء أن العمارة كانت مصدر دخل ضروري لبطل الكتاب: في هذا الوقت كان يربي أربع بنات. تولى Sukhov الملاحق ، وإعادة البناء ، لكنه كان مولعًا بشكل خاص بالديكورات الداخلية ، حيث غمرها بالزخارف ، بما في ذلك الألواح الخلابة على الألواح والجدران - باختصار ، كان هذا رجلاً تمامًا وبالكامل في أواخر القرن التاسع عشر. أفضل القصور التي بناها المهندس المعماري هو منزل K. A. بيليك ، محفوظ جزئيًا في بتروفسكي بارك على طريق لينينغرادسكوي السريع (1914). قام سوخوف بتدريس الكثير ، بدأ بعد تخرجه بفترة وجيزة من مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة ، ولكن في كثير من الأحيان قام بتدريس دورات في الرسم الفني ، والرسم الزخرفي بالألوان المائية ، والتصميم الداخلي والأثاث ، وغالبًا في التصميم المعماري نفسه. في وقت لاحق ، أثناء وبعد الحرب الوطنية العظمى ، شارك في تصميم العروض المسرحية.
ومع ذلك ، فإن عمل ديمتري بتروفيتش سوخوف كان "العصور القديمة". جنبا إلى جنب مع صهره سولوفيوف ، بالفعل في تسعينيات القرن التاسع عشر ، بدأ في المشاركة في أعمال لجنة دراسة الحفاظ على الآثار القديمة في IMAO ، وقياس الآثار ، ووصفها ، وإعداد التقارير ، والعديد من الرسومات: الخطط والتفاصيل وعمليات إعادة البناء والرسومات التصويرية ببساطة - كلها في نفس الوقت ويبدو أنها تتمتع بنفس الشغف. أصبح هذا العمل أكثر أهمية من غيره في العشرينات ، عندما شارك Sukhov أولاً في العاصفة العاصفة ، ثم في الحماية العاصفة وغير الناجحة للعديد من المعالم الأثرية ، خاصة الكنائس ، التي هدمها المئات. قام بفحص وقياس ورسم العديد من المعالم الأثرية في كل مكان - في موسكو ، في بسكوف ، في شبه جزيرة القرم ، وشارك في إنقاذ الكنائس وفي الوقت نفسه - رسم الضريح ، وترتيب منزل متحف لينين في أوليانوفسك ومتحف منزل ستالين. المنفى في Solvychegodsk - كل ذلك مع الترميم والترميم الدقيق للمكان التاريخي. كما أنشأ Sukhov متحفًا لتولستوي في ياسنايا بوليانا وتورجينيف مع لوتوفينوف. موجود في كل مكان تمامًا ، استنادًا إلى السيرة الذاتية والأرشيف الضخم ، كان رجلاً ، ويجمع بطريقة ما بهدوء شؤون من أنواع مختلفة تمامًا: إنقاذ الشاب ليو ديفيد ، المرمم الشهير في المستقبل ، من التجنيد العسكري ، وكتابة رسائل حول الحفاظ على الكنائس وتصميم مصنع كيماويات وإشادة بذكرى ثورة القادة. حتى براعة مخيفة إلى حد ما. ومع ذلك ، فهو مفيد أيضًا ، على الأرجح ؛ على الرغم من أنه ليس لنا أن نحكم على الناس في ذلك الوقت.
ما الذي تبقى لنا من النشاط المضطرب لدميتري بتروفيتش سوخوف ولماذا نحتاج إلى تقديره؟ أود أن أذكر ثلاثة أشياء. وقد أظهر المؤلفون إحداها جيدًا في كتابهم ، وأرفقوا ما يسمى بـ "الألبوم" الخاص بألوانه المائية بسيرة المهندس المعماري. في الواقع ، هذا ليس ألبومًا ، على الرغم من أنه من الجيد إلقاء نظرة على الصور - ربما قضى Sukhov النصف الثاني من حياته في مزاج سيئ ، لكنه رسم بتفاؤل شديد ، بدون تعبير. يختلف التطبيق عن الألبوم في أن الصور صغيرة ، وأوصافها كبيرة ، مع قصة شعبية مفصلة عن كل نصب مرسوم: اتضح أنه دليل لموسكو ، فقد بطريقة ما. رسم سوخوف بحماس ، باستمرار ، الألوان المائية والنقوش كانت منفذه: من الرحلات أرسل بطاقات بريدية بالألوان المائية ، ورسم ظهور البطاقات البريدية. هذا هو الجزء الجميل.
الجزء الثاني من إرث سوخوف مهم. يجب على المرء أن يفكر ، إلى حد ما ، بفضله ، تم تشكيل المدرسة السوفيتية للترميم والبحث عن آثار العمارة الروسية القديمة - مدرسة جيدة جدًا ، كان نجومها ديفيد ، ألتشولر ، بوديابولسكي. لا يمكن القول أن سوخوف كان هو الشخص الرئيسي في هذا الأمر ، لكن ربما كان أحد هؤلاء الصلات ، هؤلاء الأشخاص ، الذين لولاهم لما كان الأمر جيدًا. مرة أخرى ، لا يمكن القول أن هذه المدرسة تزدهر الآن - لكنها ما زالت حية بطريقة ما ، مما يعني أنها أصبحت قوية في وقت ما ، وهذا ، مرة أخرى ، هو ميزة ديمتري بتروفيتش.
الجزء الثالث يصعب شرحه بشكل خاص ، فهو دقيق. هنا ، تحتاج أولاً إلى إلقاء نظرة فاحصة على "الألبوم" لمعرفة هذا: في أي اتجاه تقلب فيه ، كل الألوان المائية متشابهة. إنهم لا يتتبعون التطور الزمني المتوقع بشكل خفي ، سواء في العشرينيات أو الخمسينات ، فإن الأسلوب أو بالأحرى نطاق التقنيات والحالات المزاجية متماثل تمامًا ، ويعتمدون بالأحرى على النوع: القياس أو إعادة البناء أو الرسم ، وليس على الوقت. ومن المخيف أن نحدد عدد الأشياء التي تغيرت خلال هذا الوقت: ناهيك عن الطليعة ، وجد Sukhov حتى قطعة من الذوبان - ولكن لم يكن هناك مصنع كيميائي دفعه إلى ترك صورة Vasnetsov-Abramtsevo التي تم العثور عليها مرة واحدة لبويار التمثيل الإيمائي ، للتوقف عن طلاء عناوين التهنئة بزخارف منمقة. تخيل: مكتب بريد ، يقوم زميل في العمل بفرز البطاقات البريدية للاكتوبريين الرواد ، ويأتي أحدهم عبر رسالة نصف ميثاق.
لم يكتب Sukhov تاريخ العمارة الروسية ، ولم يكتشف اكتشافًا كبيرًا ، ولم يوافق على قواعد مدرسة الترميم ، على الرغم من مشاركته في العديد من الأشياء ، إلا أنه ليس الأول في أي مكان هنا أيضًا. المهندس المعماري ، المرمم ، الفنان الجرافيكي سوخوف ليس لديه ما يمكن تسميته الإنجاز الرئيسي للحياة. إنجازاته مختلفة: لقد انسحب تمامًا من التيار السوفييتي السائد ، الذي اعتدنا أن نعتبره ببساطة هو الشيء الوحيد تقريبًا - الحرب ، الطليعية ، الكلاسيكيات الستالينية الأولى ، الحرب ، الكلاسيكيات الستالينية رقم 2 ، كفاح خروتشوف ضد التجاوزات. بعد أن جهز متاحف الزعيمين ، عاش حياته الداخلية كما لو أن هذين الزعيمين غير موجودين على الإطلاق. مؤلفو الكتاب على يقين من أن سوخوف ، الذي رسم الأيقونات الأيقونية قبل الثورة وشارك في المنافسة على الكفن النحتي للكفن ، ظل مؤمنًا طوال حياته. سأقول المزيد: كان يمكن أن يكون ملكيًا طوال حياته ، لكننا لن نعرف أبدًا. حمل شغفه لأكثر من نصف القرن العشرين ، حياته غريبة ، كامنة ، تجمع بين حقائق متوازية ، ورسوماته كلها دليل على استمرارية بعض التقاليد ، دعنا نسميها تقليد الروسوفيليا الاحتفالية ، والتي بدونها تاريخنا وسيكون تاريخ العمارة مختلفًا ؛ إنها أدلة على جدوى مجتمع "غريبو الأطوار في موسكو" الذين يمكنهم فعل الكثير ونادرًا ما يتم ملاحظتهم.
ليس من المستغرب ، بالمناسبة ، أن المعرض الوحيد بعد وفاته لسوخوف في الأكاديمية الوطنية للبحوث الإمبراطورية أقيم في الثمانينيات ، بداية هواية جديدة لعشاق روسوفيليا. ربما ساهمت بطريقة ما في تطوير النوع الحديث لإعادة بناء المناظر الطبيعية ، والذي رسمه الآن بشكل ملحوظ (وبدقة أكثر من Sukhov) من قبل Vsevolod Ryabov ، الذي تم توضيح لوحاته في جميع الكتب الحديثة عن موسكو القديمة.
تأريخنا غير متكافئ. لا يوجد حماس فرنسي أو دقة ألمانية فيها. هناك العديد من الثغرات فيه وغالبًا ما يشعر المرء بالانبهار بالمخططات التي يبدو أنها تعطى مرة واحدة وإلى الأبد ، ولكنها لا تستنفد أي شيء. وهم يجعلون أفكارنا عن الحياة مسطحة ، مما يجبرنا على أن نتفاجأ في كل مرة ، ويتعلمون ، على سبيل المثال ، عن شخص ألقى نظرة رومانسية على العصور القديمة الروسية حتى عام 1957 ، ونقلها إلى طلابه. كتاب Wulfina و Dudina مهم بهذا المعنى - فهو يحتوي على حقائق أكثر من التعميمات ، ويتحدث عن ما هو غير معروف جيدًا ، ويحول جزءًا من التاريخ إلى جانب نصف منسي جزئيًا. إذا أخذنا الهستيريا الحالية لـ "scrapie" جانبًا ، ولا يبدو أن الكتاب يتطابق معها بأي شكل من الأشكال ، فقد كتب بهدوء شديد لذلك وبذكاء شديد ، ونُشر بدقة - عندها تبدو الدراسة منفصلة بشكل مفاجئ: فهي لا تقع في أي تيار ، إنه مجرد بحث ونشر مواد نادرة وجميلة. نحن فقط نفتقد البحث.
