من المحتمل أن يكون Zaryadye Park أحد أكثر مشاريع موسكو إثارة في السنوات الأخيرة. الآن تشييده على قدم وساق ، وحجم مبنى Philharmonic - المبنى الكبير الوحيد من الحديقة ، الواقع في الجزء الشرقي الأقصى ، بجوار ممر Kitaygorodsky - واضح بالفعل من خلف السياج وعلى صور الأقمار الصناعية ، حيث يمكنك رؤية قاعة محاضرات عملاقة على شكل حدوة حصان.
مقياس - 23800 م2 المساحة الإجمالية - وُعدت بالمبنى فاليري جيرجيف ، الذي يعتبر أمينها وقد أطلق بالفعل على أوركسترا فيلهارمونيك "قاعة من القرن الحادي والعشرين أو حتى القرن الثاني والعشرين". تم تقديم المشروع الفيلهارموني من قبل سيرجي كوزنتسوف وفاليري جيرجيف في منتدى سانت بطرسبرغ الثقافي الدولي في عام 2016. بشكل عام ، تم عرضه بالفعل أكثر من مرة في مؤتمرات مختلفة لعموم روسيا ، لذا فإن معاييره معروفة جيدًا: من المخطط افتتاح جمعية Philharmonic في عام 2018 ؛ المهندس الياباني الشهير ياسوهيزا تويوتا يعمل في مجال الصوتيات. في محفظته المكونة من خمسين قاعة موسيقية ، عمل في أوركسترا Elbe Philharmonic of Herzog و de Meuron ولدى جان نوفيل الباريسي ، وكذلك في مسرح Mariinsky. يبدو أن المبنى نوع من المعجزة التقنية.
من ناحية أخرى ، لم يُقال إلا القليل عن الهندسة المعمارية للفيلهارمونيك الجديد ، وهذا هو أول مبنى عام جديد وحديث حقًا في البلاد على مدار العشرين عامًا الماضية ، إن لم يكن أكثر.
تم تطوير مشروع المجتمع الفيلهارموني من قبل فلاديمير بلوتكين و TPO "Reserve" بمشاركة مباشرة من كبير المهندسين المعماريين في موسكو ، سيرجي كوزنتسوف. في الواقع ، تضم مجموعة المؤلفين قائدين - كوزنتسوف وبلوتكين ؛ وسيرجي كوزنتسوف في هذه الحالة يعملان في نفس الوقت كرئيس لفريقين للتصميم: Zaryadye Park و Philharmonic. تطلب المشروع ثلاث سنوات من العمل الشاق مع العديد من الموافقات والتوضيحات والتحسينات الأسبوعية تقريبًا وعشرات الخيارات الدقيقة.
تم دمج مبنى Philharmonic في حديقة Zaryadye ، والتي يتم بناؤها الآن وفقًا لمشروع كونسورتيوم Diller Scofidio + Renfro و Hargreaves Jones و Citymakers برفقة ألكسندر أسادوف (انظر.
مشاريع المنافسة 2013). اقترح الكونسورتيوم ، كجزء من الجزء الاختياري لمشروع المسابقة لعام 2013 ، تضمين حجم الفيلهارمونيك في إغاثة المنتزه ، وإنشاء تل أخضر فوقه ، وتغطيته بـ "قشرة زجاجية". جعل هذا من الممكن إخضاع حجم المجتمع الفيلهارموني إلى الفضاء العام للحديقة. "أي مبنى منفصل وغير سياق يمكن أن يحول Zaryadye إلى مربع أمام Philharmonic ،" ممثلو الكونسورتيوم مقتنعون. (يجب التذكير بأن Philharmonic Society كانت عبارة عن مبنى منفصل في مشروع مسابقة المركز الثاني "Reserve").
لذلك ، فإن Philharmonic تخضع لمفهوم الحديقة في عاملين رئيسيين. أولاً ، من الجانب الغربي ، يبدو أن المبنى "مدفون" ، مع استمرار ارتفاع "بسكوفسكايا جوركا". التل ليس حقيقيًا ، فقد تم حفر معظم التل القديم بعد عام 1812 ، والآن سيتم وضع موقف سيارات تحت الأرض داخل التل "المعاد إحياؤه" ، وهو مناسب للفيلهارمونيك ، حيث أن الجدار الغربي المخفي في النقوش الاصطناعية سوف يجاور ساحة انتظار - في هذا الجانب ، على وجه الخصوص ، يوجد مدخل VIP- لقاعة الحفلات الموسيقية ، لأولئك الذين يقودون سيارات الليموزين.
يكفي إلقاء نظرة واحدة على ملف تعريف الحديقة لفهم: ذاكرة التل ليست سوى عذر ، والغرض من الإغاثة الاصطناعية ليس على الإطلاق إعادة بناء المنطقة التاريخية ، فقد أصبحت التلال جزءًا من اللدونة النشطة إلى حد ما ، وهي أقرب إلى العمارة غير الخطية من أفكار الحدائق. لذلك لم يتم حفر سقف الفيلهارمونيك في التل بقدر ما تم بناؤه في السينوغرافيا الحجمية للحديقة ، التابعة لأمواجها.
العنصر الثاني الذي ورثه مبنى Philharmonic من مفهوم اتحاد Diller Scofidio + Renfro هو مظلة زجاجية منحنية ، تسمى "القشرة الزجاجية" ، ترتفع فوق السقف الأخضر على دعامات معدنية متفرعة عند الحواف بمقدار 5 أمتار وفي المركز بمقدار 10 أمتار. تحت اللحاء ، يجب أن يكون المناخ أكثر اعتدالًا قليلاً من مناخ موسكو - بسبب الحلول الموفرة للطاقة لشركة Transsolar ، والتي ، بالإضافة إلى الألواح الشمسية ، تتضمن مشروعًا معقدًا للتهوية الطبيعية: في الصيف ، ستفتح المظلة الزجاجية ، لتلتقط البرودة ، بما في ذلك بسبب انحناءها ، في الشتاء ، يجب أن تتراكم "القشرة" بحرارة ؛ كل هذا جزء من عوامل الجذب في الطقس في حديقة Zaryadye Park المستقبلية. يبلغ ارتفاع منحنى اللحاء حوالي 27 مترًا ، ويصل إلى تفاحة صليب كنيسة القديس جورج على تل بسكوف. "اللحاء" يردد منحنى السقف ويقويه ، ويصبح جزءًا زجاجيًا من ارتياح التلال ويجد الدعم في العناصر الأخرى للمناظر الطبيعية ، والتي لن تسمح لك بنسيان الحديقة التي صنعها الإنسان. "القشرة الزجاجية" هي فقط أكبر الهياكل من نوعها ، وهي نوع من الأوج ، وليس فقط في الارتفاع. من بعض النواحي ، يبدو وكأنه أسقلوب لموجة تتدحرج على الشاطئ ، أو العكس ، على ارتفاع شاطئ البحر في مكان ما في اسكتلندا أو نورماندي ، حيث ينمو التل وينمو - ويتوقف فجأة ، ويغسله البحر. يبلغ ارتفاع القطع حوالي 18-19 مترًا ، تقريبًا على مستوى المباني السكنية المجاورة المكونة من ستة طوابق ، بحيث يشكل "جرف" واجهة Philharmonic في نفس الوقت جزءًا من الشارع مخبأًا خلف Kitaygorodskaya المرمم حائط.
لذلك ، يبدو ، لدينا جبل بناء ، شيء من مجال البحوث النحتية والجيولوجية للعمارة الحديثة. لكن عند القطع ، حيث تبدأ الواجهات الفعلية للمبنى ، والتي تواجه الشارع والممر والمدينة ، تصبح مختلفة: خفيفة وشفافة وجليدية. وعقلانية واقتصادية في الوسائل التعبيرية. في قاعدة الحجم ، من السهل قراءة قطع زجاجي متوازي السطوح مع شرائح زجاجية ، ثم يتم تحفيز كل قطع وحافة وحافة بعناية. المبنى حساس لدقة الموقع والبيئة ، ولكنه يسعى لإحضارها إلى بيان دقيق ومقتضب ، مما يجعلها رياضية أو حتى جبرية - هذه هي ثمرة عمل المسطرة والبوصلة ، والتنوير الخالص نسبة.
كان رد الفعل على المدينة هو المربع المقنطر للمدخل الرئيسي في الزاوية الشمالية الشرقية. ينظر محورها بدقة إلى الأقواس الموجودة في جدار Kitay-Gorod ، والتي من خلالها سيدخل الزوار من أقرب محطة مترو تحمل نفس الاسم. يمكن للسيارات من ممر Kitaygorodsky أيضًا الدخول من خلال نفس الأقواس - بالنسبة لهم توجد دائرة انعطاف أمام المدخل ، حيث يمكنك الدخول إلى موقف سيارات Zaryadye تحت الأرض ، أو ، عند الالتفاف وإنزال الركاب ، قم بالقيادة على طول قسم من جدار Kitaygorodsky ثم العودة إلى درب القيادة. العشب داخل دائرة السيارة هو المركز الهندسي لقوس الواجهة ، وبالتالي يفتح مباشرة للزوار. علاوة على ذلك ، ينقسم القوس تمامًا إلى نصفين على طول المحور: في النصف الأيسر ، يبرز الحجم الزجاجي للجزء العلوي فوق المدخل بوحدة تحكم ، وفي اليمين لا توجد حافة ، ولكن توجد شرفة على طول الواجهة ، على طول والتي ، وفقًا لخطة المهندسين المعماريين ، يمكن للزوار الدخول من الحديقة ، من التل ومن السطح ، مباشرة في الطابق الثاني من قاعة Philharmonic. يتفق المهندسون المعماريون على ذلك: "إذا كانت الإدارة تدعم هذه الفكرة". بطريقة أو بأخرى ، يحتوي المبنى على مدخل بديل ، من الشرفة الخارجية إلى الشرفة الداخلية المسرحية.
بشكل مرن ، اتضح أنه يشبه خزانة ملابس بباب انزلاقي ، حيث تم نقل نصفها إلى اليسار. يستمر الشريط الأبيض للأرضية الخرسانية للشرفة إلى اليمين باتجاه التل ، تحته يوجد مدخل ساحة الانتظار ، وبجانبه يوجد درج إلى التل. بالمعنى الدقيق للكلمة ، حتى لو لم يتم فتح مدخل الطابق الثاني ، يمكن أن تكون الشرفة مكانًا للتنزه ومنظرًا آخر للميدان أمام الفيلهارمونيك - من الأعلى. كما أنها تذكر بتاريخ المكان.أعتقد أن المنحدرات ظلت بالنسبة للكثيرين ذكرى شخصية لفندق روسية: كان عليهم السير فوقها وتحتها ، ولم يكن ذلك ممتعًا للغاية ، لأنه كان باردًا ، لكن تم تذكره. كان من الغريب جدًا رؤية الفضاء المظلم لـ Zaryadye السابق ، وهو منحني فوق الحاجز. ربما كانت هذه بعضًا من أوائل المنحدرات المفصلية في موسكو - وهي جزء من صور الهندسة المعمارية في الستينيات ، المستوحاة من سهم طريق سريع طائر. لذلك ، كانت المنطقة المخصصة لأوركسترا فيلهارمونيك محتلة في السابق من قبل اثنين من المنحدرات الشرقية ، وتم تفكيكها قبل البناء مباشرة. تبدو شرفة الفيلهارمونيك ، وحتى قوس الواجهة نفسها - وكأنها ذكرى لتلك المنحدرات ، تكريمًا للمواقع العبقرية - لكن بشكل غير متوقع لا يذكرون ذلك Zaryadye ، الذي يحزن عليه المدافعون عن المدينة تقليديًا ، ولكن بآخر ، التي لا يزال أحد يشعر بالأسف لها - حول Zaryadye من الستينيات. بالمناسبة ، تدعم جسور المشاة المعلقة إلى النهر من Diller Scofidio + Renfro نفس الموضوع: في شرفة Philharmonic ، يمكنك أيضًا رؤية الاستمرارية المكانية لهذه الجسور.
عند تقسيم القوس إلى النصف ، لا تنتهي حسابات المنطقة الرئيسية. أكثر عناصره إثارة هو حزمة من ثلاث دعامات معدنية ، موجهة لأعلى ، تدعم الشبكة "اللحاء" فوق المربع ، وهو نوع من مضاد القشرة ، يشبه جزء من الجناح الميكانيكي - يتم تثبيته بالضبط على خط ربع قوس الواجهة. النصف الأيسر من القوس مقسم إلى نصفين ويتم تثبيت دعامة على هذا المحور. للوهلة الأولى ، يبدو أن الدعم قد تحول بشكل تعسفي إلى المنتزه ، لكن ليس كذلك.
تم نقل مجموعة أبواب المدخل الرئيسي أيضًا بالقرب من الممر ، ولكن بالكاد ، فقط لتجنب موقع مركزي تمامًا. ينقسم القوس إلى 12 قطاعًا ، وبما أن الرقم زوجي ، فلا يوجد قطاع مركزي وتتحرك الأبواب خطوة واحدة إلى اليسار ، متجنبة النقطة المركزية ولا تتجادل مع التناظر المزدوج للجزء العلوي. اتضح بشكل كلاسيكي ، مثل رواق به عدد فردي من الأعمدة ، ولكن تم تحديد بعض التنقل لجميع عناصر التكوين ، منظم مثل لعبة العلامات ، حيث يمكن نقل أي جزء على طول الأدلة ، ولكن بشكل صارم داخل الشبكة. عند السير في الشارع إلى الأوركسترا أو الماضي ، لن يفهم المارة أن شيئًا ما متماثل هنا ، على العكس من ذلك ، يبدو التكوين ظاهريًا تعسفيًا ؛ تغير الواجهة خصائصها باستمرار حسب زاوية الرؤية.
إذا كان المحور الأول - أقواس الواجهة - محددًا بالتخطيط الحضري وربط المبنى بتدفق المتفرجين ، فإن الثاني يأتي من الداخل. هذا هو محور التناظر في القاعة الرئيسية ؛ وغني عن القول إن المحور الخارجي يلتقي بالمحور الداخلي بالضبط عند تلك النقطة بالذات في منتصف القوس ، والتي تبين أنها عقدة تخمينية لجميع الإنشاءات.
علاوة على ذلك ، يتطور البناء على النحو التالي. تخضع شبكة أعمدة الردهة الرئيسية لقوس الواجهة - اللوبي يفتح مثل مروحة أمام المدخل ، ويبدو أن مساحته واسعة بشكل قاطع. ما يعززه وفرة من الضوء ، بوفرة تخترق الجدران الزجاجية ، لحسن الحظ ، الفضاء ثلاثي الأضواء.
إلى الجنوب ، في الجزء الرئيسي من المبنى ، تتقاطع شبكتان متعامدتان: الأولى ، بخطوة 8.6 متر ، موازية لمحور القاعة الرئيسية وتحدد الجزء الشرقي من المبنى ، والثانية ، أصغر ، مع خطوة 7.2 م ، موازية للجدار الغربي (نفس الجدار المجاور لانتظار السيارات) ، يعتمد بناء مباني المكاتب المركزة في هذا الجزء على ذلك. في هذه الأثناء ، يتم إملاء خط الواجهة الشرقية من الخارج - وهو موازٍ لممر Kitaygorodsky. الزاوية بينه وبين محور الصالة الرئيسية هي 10 درجات ، وهكذا يقطع الطابق الأول أمام المدخل الجنوبي الشرقي المواجه للسد. هذا الكسر في الواجهة يقود المشاة بشكل غير ملحوظ إلى المدرج الخارجي الصغير ويقترح الدوران. في الوقت نفسه ، يعكس ظاهريًا الموقع الحقيقي للقاعة. فوق رأس المشاية ، ترتفع وحدة التحكم المثلثة بسلاسة ، وهي مبنية على نفس مبدأ وحدة التحكم في الجهاز الذي تم الانتهاء منه مؤخرًا
بناء TPO "Reserve" في شارع Krasin.
الجدار الجنوبي عمودي بشكل صارم على محور القاعة الرئيسية.من هذا الجانب ، تكون القاعة هي الأقرب إلى المحيط الخارجي ، وهنا يتم تثبيت جهاز من الداخل ، وشاشة وسائط للبث بالخارج. الشاشة محاطة بإطار حجمي - يمكن أن يكون شكلها تعسفيًا ، ولكنها أيضًا مدفوعة من الداخل: على اليسار توجد شبكة من المساحات المكتبية ، والتي ، كما نتذكر ، يتم تدويرها بزاوية (26 درجة) إلى المحور الرئيسي يتحول خروج هذه الشبكة إلى الواجهة إلى منحدر عريض ، وهو العنصر الحجري الوحيد للواجهة. على يمين الشاشة ، يتردد صدى منحدر الحجم الزجاجي: منحدر ضحل مخفي بالداخل ، يؤدي من الطابق الأول إلى الثاني ، منحني على طول الواجهة وإطلالات مفتوحة على النهر و CHPP-1 ، نصب البنائية.
في الخارج ، تبين أن الركن الزجاجي عبارة عن كونسول مدبب ومقلوب قليلاً فوق المدخل الجنوبي الشرقي. تشبه معالمها في الإسقاط الجنوبي الصورة الظلية لجناح مونتريال وتتردد صداها مع ارتباطات الستينيات الناجمة عن منحدر الواجهة الشمالية - يبدو أن المبنى يرسم في حد ذاته الأشياء التي يريد تذكرها ، ويشكل سلسلة ثقافية معينة لنفسه.
يتم دعم التلميحات من خلال التظليل الصارم للصفائح الزجاجية الموضوعة عند الوصلات الزجاجية - هذه هي التقنية الأكثر شيوعًا للحداثة الكلاسيكية ، بالإضافة إلى الشفافية ، وصف من الأعمدة النادرة التي يمكن رؤيتها من خلال زجاج الواجهة ، وواجهات الواجهات بأسطح بسيطة ذات دوافع صارمة - أضف إلى صورة الهندسة المعمارية "المذابة" ، واستفزاز الأفكار بأن الفندق قد هُدم ، وبقيت "الميسيليوم" منه ، والأصغر سنا ، مهما كان أكثر رقة وحسن السلوك ، نسبيًا "نبتت" من الأرض في الجزء الشرقي من الحديقة. ليس من دون سبب أن فلاديمير بلوتكين هو مؤلف تصميم معرض المعرض الكبير "الذوبان" ، الذي افتتح الآن في مانيج.
لكن المبنى ليس بأثر رجعي بأي حال من الأحوال ، بل إنه منسجم مع حوار بين الحداثة وأفكار الحداثة الكلاسيكية. يتجلى الفعلي فيه بطرق مختلفة: في الدقة السياقية للخطة ، في مجموعة متنوعة من الواجهات المصممة لمنظر من المدينة. وفي الطباعة الحريرية للزينة على المعينات الشفافة البيضاء على زجاج الحجم الرئيسي ، مما يساعد جزئيًا على "إزالة التجسيد" من الحجم ، وإذابته في الفضاء ، ومن ناحية أخرى ، التجميع والتأكيد على التكامل من النموذج اخفاء الأرضيات. هذه الزخرفة ، مثل نمط ألواح الأرضية ، موروثة من رصيف الحديقة وشكل مقاعدها ، وتهدف إلى التأكيد على الصلة بين قاعة الفيلهارمونية و Zaryadye ككل.
لا تقل حداثة عن وفرة الأماكن العامة بمختلف أنواعها ، المحيطة بأوركسترا فيلهارمونيك في حلقة كثيفة. في مفهوم DS + R ، كان المدرج يقع في الشمال ، في مكان ساحة مقوسة. تم استبداله بالمربع نفسه بـ "نافورة جافة" (نافورة بدون وعاء - محرر) وشرفة في الطابق الثاني ودرج يؤدي إليها. الآن هو مجمع مدخل احتفالي مهيب ، على عكس المدرج ، مما يفضي إلى الاسترخاء.
يبدأ الرصيف الواسع من الساحة - ممشى للمشاة على طول الواجهة الشرقية الرئيسية للفيلهارمونيك. الجدار الزجاجي للطابق الأول هنا ، وكذلك على الجوانب الأخرى ، شفاف تمامًا ، دون أي انعكاسات. بحث المهندسون المعماريون على وجه التحديد عن زجاج ذي شفافية عالية ، وأرضية الردهة بالداخل والرصيف بالخارج على نفس المستوى تمامًا وحتى تنزل على طول منحدر الارتياح بنفس الزاوية (يوجد هنا حوالي متر من الانخفاض إلى النهر). يقول فلاديمير بلوتكين: "أردنا أن نجعل الحدود بين الفضاء الداخلي والخارجي ، قدر الإمكان ، غير مرئية تقريبًا". - جعل اللوبي البلاستيكي مرئيًا بوضوح من الخارج ، وتحويله بالتالي إلى "واجهة ثانية" للمبنى ، مفصولة عن مساحة المدينة بجدار رقيق شفاف. حتى لا يكون هناك أي حاجز تقريبًا بين الخارج والداخل ، والناس هنا وهناك عمليًا في نفس المكان ".
في الواقع ، فإن الإغاثة النحتية للديكورات الداخلية ، على عكس شدة الأسطح الزجاجية للواجهات الخارجية ، نشطة للغاية - حولها بعد ذلك بقليل ، لكن فكرة "الواجهة المزدوجة" التي عبر عنها المهندس المعماري هي مثير للاهتمام.من مسافة بعيدة ، يجب أن يكون الجزء الداخلي أيضًا مرئيًا وشفافًا ومثيرًا للاهتمام ، على الرغم من طباعة الشاشة الحريرية المزخرفة. ربما سيبدو وكأنه كتلة من الجليد - بعض الفقاعات والجداول تكون مرئية دائمًا فيها. في هذه الحالة ، يتبين أن البلاستيك المنحوت هو جزء من العرض ، هذا المفهوم الرئيسي للعصر الحديث. والدور الأبدي لأي بهو مسرحي كطبقة فضاء وسيطة بين المدينة والقاعة نفسها ، جوهر المبنى ، يصبح معبرًا بشكل خاص. يجب أن يقال أن المهندسين المعماريين "سئموا" فكرة فهم القاعة كنوع من اللب في صندوق من الجدران الزجاجية منذ أن أصبح التزجيج بجودة كافية ، ولكن في موسكو لم يتم تجسيد هذه الفكرة بعد. الفكرة جيدة ، فهي تثري كلاً من المدينة والأوركسترا الفيلهارمونية في نفس الوقت ، علاوة على ذلك ، فإن غريزة النظر من خلال النوافذ والنظر إلى نوافذ المتاجر هي واحدة من الأفكار الأساسية ، فهي تثري بشكل كبير مشاعر المواطن. باختصار ، الآن ، نسير على طول الواجهة ، سنكون في الداخل تقريبًا.
يؤدي المنتزه إلى كنيسة مفهوم آنا التي بنيت في منتصف القرن السادس عشر وإلى ساحة أخرى - ركن كيتاي جورود نفسها. في هذا الجزء الجنوبي ، حيث كان مطلوبًا ترتيب الانتقال إلى موقع كنيسة آنا بدقة ، يظهر أول مدرج صغير ، كما لو كان قد انتقل من الشمال إلى الجنوب. إنه مصمم لـ 150 شخصًا ويواجه شاشة الوسائط للواجهة الجنوبية للأوركسترا الفيلهارمونية. على اليسار ، يتكرر هذا المدرج الصغير من خلال منحدر نزول وصعود إلى ذراع مسار المشي المعلق فوق الجسر. لكن الساحة أمام المدرج ، والتي تتحول بسلاسة إلى ساحة Ugla ، سوف تستوعب ما يصل إلى 1000 شخص يمكنهم الاستماع إلى الحفلات الموسيقية أثناء الوقوف.
تم التخطيط للمدرج الرئيسي على المنحدر الغربي للسطح الأخضر ، حيث اقترح مهندسو اتحاد DS + R نقله ، حيث أن الكونسورتيوم مسؤول عن حل السقف ، لأنه جزء من الحديقة. المدرج عبارة عن قاعة حفلات إضافية في الهواء الطلق ، تقع مسرحها على منحدر تل بسكوف. على الرغم من أن المنظر من هنا إلى غروب الشمس وأبراج الكرملين سيكون مذهلاً بدون أي حفلة موسيقية. تذكر الخياطة غير المتساوية للمقاعد بالمسارح اليونانية القديمة - خاصة تلك التي تضررت من الزلازل التي أزاحت بعض الحجارة من أماكنها. ربما لا ينبغي أن يعزز مظهر خراب المسرح فقط انطباع السقف العشبي ، ولكن أيضًا يعين صورة مسرح "عظيم" معين. العكس هو الصحيح فقط: "خراب" على السطح ، قاعة حديثة للغاية تحت الأرض.
القاعة عميقة بالفعل في الأرض بقوة: أرضية المسرح هي 4 أمتار تحت علامة الصفر ، تحتها هناك 4.8 متر أخرى من الهياكل الأساسية الفنية. القاعة ، بالطبع ، معقدة للغاية ، وليس من أجل لا شيء أن يتم الإعلان عنها على أنها معجزة للتكنولوجيا. يمكن تحويل القاعة بأكملها ، جنبًا إلى جنب مع المسرح ، ميكانيكيًا إلى أرضية مسرحية مسطحة - في هذه الحالة ، سيكون من الممكن مشاهدة الأداء من الشرفات الممتدة على جانبي الصندوق الطويل. بدلاً من ذلك ، يمكن إنزال حفرة الأوركسترا أسفل مستوى المسرح. يمكن أن يكون المسرح نفسه مسطحًا أو مصطفًا مثل المدرج ، وهو نوع من سينترون للموسيقيين. خلف المسرح ، يوجد أيضًا مدرج للجمهور ، ومع ذلك ، بالنسبة لقاعات الموسيقى الحديثة ، فإن مثل هذا الترتيب الدائري لمقاعد المتفرجين هو بالأحرى قاعدة. يبلغ ارتفاع مساحة القاعة الرئيسية حوالي 20 مترًا ، بالإضافة إلى 5-6 أمتار أخرى تحتلها دعامات الهياكل الموجودة أسفل السقف. تم تصميم القاعة مع مراعاة الصوتيات الطبيعية. توجد قاعة بروفة أخرى ، والتي يمكن أن تُستخدم أيضًا للعروض - بسعة 400 مقعد ؛ يقع في الركن الشمالي من المبنى. بالإضافة إلى مدرج على السطح: في المجموع ، سيكون الفيلهارمونيك قادرًا على استيعاب أكثر من 2000 متفرج.
الداخلية ، على عكس "الكريستال" اللاكوني والشفاف ، وسأسمح لنفسي بهذا التعريف ، فإن واجهات الستينيات انسيابية ومرنة ، والتي تتبع أحدث الاتجاهات في تصميم مباني المسرح المذهلة. عند دخول الدهليز ثلاثي الأضواء ، يجد المشاهد نفسه كما لو كان داخل تيار من الخطوط والضوء ، والذي يمكن فهمه على أنه استعارة لتدفق الموسيقى (حتى أنه من المخيف أن نتذكر الموسيقى المجمدة هنا ، لأنها مبتذلة ، ولكن التأثير قريب جدًا).الأشرطة البيضاء المتدفقة لشرفات وسلالم كوريان ، مضاءة بكثرة من خلال النوافذ الزجاجية المستمرة للواجهات ، وتبرز بخطوط الضوء ، تشكل إطارًا واسعًا مع أعمدة بيضاء نادرة. لا يُسمح بدخول ضوء النهار فقط في الداخل ، ولكن أيضًا عناصر الواجهة: شرائح زجاجية وطباعة زخرفية بالشاشة الحريرية ، مما يؤكد على الطبيعة الانتقالية لمساحة اللوبي: من ناحية ، نحن بالفعل في الداخل ، من ناحية أخرى ، فقط زجاج رقيق غشاء يفصل عن الشارع. تم تصميم الأشكال السداسية المطولة لألواح الأرضية ، التي تعود إلى نمط رصف الحديقة ، أيضًا للإشارة إلى سلامة المساحة ، لربطها بالمنتزه.
يتم تعزيز موضوع تدفق الفضاء الداخلي ، على غرار تدفقات الهواء ، من خلال خصوصية تنظيم التدفقات والسلالم. عند المدخل ، يتم الترحيب بنا بدرجين متماثلين ، مضغوطين على أطراف القاعة الرئيسية ويؤديان إلى الطبقة الثانية. تبدو أحجامها الكريستالية البيضاء ذات الحواجز المشطوفة وكأنها تيارات من الحليب تتدفق في لولب ، كما يحدث في الإعلانات التجارية: السلم "يتدفق" لأسفل ، يدور ، وأسفله ينبت من مقعد. بالطبع ، يُنظر إليهم على أنهم منحوتات - وريث سلالم Corbusse ممتد في الفضاء.
يتكون الأذين الثاني الأصغر في الزاوية الجنوبية الشرقية. يوجد هنا نظامان من المنحدرات ملتوية على طول الجدران: أحدهما مضغوط على الجدار الجنوبي والقاعة ، والآخر ممتد على طول الواجهة الشرقية. علاوة على ذلك ، فإن هذه المجموعة الثانية مدفوعة بالارتياح: كما نتذكر ، هنا يسقط قليلاً باتجاه النهر ، من الشمال إلى الجنوب. يستمر سطح الرصيف الهابط في الداخل بنفس الهبوط ، ويفصل المتنزه الداخلي عن الرصيف فقط بجدار شفاف ، بحيث يتحرك الأشخاص الذين يمشون هنا وهناك في نفس المستوى. لكن في الداخل ، تم دمج منحدر الأرضية في نظام الهبوط والصعود ، والذي يربط خزانة الملابس في الطابق -1 والطابق الثاني - اتضح أنه "مرتبط" بالارتياح وفي نفس الوقت يلعب دور مستقل في الداخل. هذه طريقة أخرى لربط المساحة الخارجية والداخلية ببعضها البعض تدريجيًا ، لتكملة شفافية الجدار بمنطق تنظيم التدفقات.
بالإضافة إلى ذلك ، فإن العديد من المنحدرات المخصصة للمشي قبل الحفلة الموسيقية تذكرنا بمتحف MAXXI الروماني في زها حديد - كل شيء هناك مبني بشكل عام على التحرك على طول المنحدرات ؛ حتى فتحات التهوية الأفقية التي تبطن الأسقف متشابهة.
لكن هذه ليست زها حديد على الإطلاق ، ولا حتى بنية غير خطية تمامًا. لا يوجد تكرار في التشكيل ، في السعي وراء الشكل. يُسمح للثني بأن يصبح "الكرز على الكعكة" ، وبعد ذلك فقط في بعض الأحيان ، لا أكثر ؛ كل البلاستيك مؤطر ، وهو ما يميزه ، ليس منحوتًا للغاية ، ولكنه غير ملموس بالضوء ، واللون الأبيض للعناصر الرئيسية ، والعديد من الخطوط والنغمات اللونية بشكل عام (من اللون - لون الخشب البني الطبيعي فقط). يسود المستوى والخط على الحجم والكتلة والبلاستيك ، وعندما يضيء بضوء النهار من الجدران الزجاجية ، يتحولان إلى إسقاط ، إلى رسم ، أكثر من مجرد نحت. باختصار ، فإن قواعد الهندسة المعمارية للعرض ، بالنسبة للمجتمع الفيلهارموني الحديث ، لا بد من التفكير فيها تقريبًا - وإلا فلن يفهموا ، فهنا يُنظر إليهم من منظور قناعات المهندس المعماري العقلاني. منقى ، منقى ، غير مادي قدر الإمكان ؛ تثق بها قواعد الحداثة الكلاسيكية: والمنحدرات ، بكل صدق ، تذكرنا بكوربوزييه في تسينتروسويوز أكثر من زاخا.
تنعكس ازدواجية الشكل والطائرة والبلاستيك والخطوط في التصميمات الداخلية لقاعات الحفلات الموسيقية: تصبح القاعة الرئيسية جوهر "سيولة" الردهات - وهو أمر منطقي ، فهو مركزها المكاني والدلالي ، ودوران تنمو شرائط بيضاء في القاعة.
غرف التدريب أبسط تقليديًا: فبدلاً من الانحناءات ، توجد حواف "ماسية" غير متماثلة ذات وظيفة صوتية.
وهذا ما تبين. في السبعينيات والثمانينيات ، كانت هناك صورتان لمبنى مسرحي: مسرح ملتف على شكل باروكي وكتلة وحشية ، والتي ربما تعود إلى متحف رايت غوغنهايم ودار أوبرا سيدني. ومعبد المسرح ، بشبكة من الأعمدة ، كقاعدة عامة ، ممدود للغاية ، إلى حالة أساس النسيج ، أبيض ، فاتح ، غير مادي تقريبًا.كلا النموذجين لا يزالان على قيد الحياة اليوم ، ويتنافسان ويتفاعلان بدرجات متفاوتة من النجاح. على سبيل المثال ، فإن Nouvel Philharmonic في باريس هي ممثل الأول ، و Portzamparc Philharmonic في لوكسمبورغ هي الثانية. بالمناسبة ، فإن الأخير مع مبنى موسكو لديه الكثير من الأشياء المشتركة: الزاوية الرئيسية مع أنف الحاجب ، واللون الأبيض ، والسلالم تتجعد بالداخل. من الواضح تمامًا أن أوركسترا موسكو الفيلهارمونية تميل ، بناءً على تفضيلات المؤلفين ، إلى النوع الثاني ، نسبيًا ، المعبد ، لكنها تشيد بالأول ، خاصة في الداخل وربما لأن هذا المبنى سريع الزوال كان يجب أن ينمو من الحجم الوحشي للتل … هذه حالة التقاء نهجين ، مزيج عقلاني ، يجب على المرء أن يفكر فيه ، من أجل المنفعة العامة.
