بإذن كريمة من المؤلف ، نقوم بنشر جزء من كتاب فلاديمير إيفانوف “الهندسة المعمارية مستوحاة من الفضاء. صورة المستقبل في العمارة السوفيتية المتأخرة ، الذي نشرته دار بوري آرت للنشر (سانت بطرسبرغ).
إجمالي المسرح
على عكس البيان المعروف للينين بأن السينما هي أهم الفنون بالنسبة لنا ، في الاتحاد السوفيتي ، تم وضع الفن المسرحي فوق السينما ، وانجذب التصوير السينمائي نحو المسرح. يمكن أن يسمى المجتمع السوفيتي "المسرح المركزي". وفقًا لتقاليد المسرح الروسي قبل الثورة (حيث كان المسرح ، وفقًا لغوغول ، منبرًا) ، سعى المسرح السوفيتي إلى استغلال الفرص المذهلة لتعريف الشخص بالمعاني العليا المتأصلة في الفن. بالنسبة لشخص سوفييتي ، لم يكن الذهاب إلى المسرح مجرد الخروج في المساء ، بل كان حدثًا تعليميًا. نتيجة لذلك ، كانت العروض المسرحية أقرب إلى الليتورجيا المقدسة منها إلى مشهد القتال المصارع.
جعل المسرح من الممكن ليس فقط تجميع أنواع مختلفة من الفن ، ولكن أيضًا أزال الحواجز بين المتفرج والأحداث الجارية ، وجعله جزءًا من العالم الروحي للأداء. هذه الرغبة في الاندماج موجودة في عمارة المسرح السوفيتي في جميع مراحل تطورها. من مشاريع العروض - المهرجانات في عشرينيات القرن الماضي (التي أحيت تقاليد مسرح شارع النهضة في القرن العشرين) من خلال المسارح الاصطناعية والمسارح - منتديات عصر ستالين - إلى المسرح الكلي (مسرح الدراما في فيليكي نوفغورود) ، حيث كانت العمارة نفسها خاضعة لاحتياجات المسرح.
في العهد السوفييتي ، تم التغلب على نخبوية المسرح: لم يعد المسرح امتيازًا للأقلية. لتثقيف جمهور المسرح الجماهيري ، كان بناء المسرح الجماهيري ضروريًا. في الفترة من 1926 إلى 1985 ، تم بناء عدة مئات من المسارح ، وبلغت ذروة البناء في الستينيات والثمانينيات. تم تعيين المسرح بالدور الرائد في التخطيط الحضري: إذا كان المسرح في الغرب غالبًا ما يكون جزءًا فقط من المركز العام والتجاري للمدينة (أو تم بناؤه في أماكن البيع بالتجزئة) ، فإن المسرح السوفيتي شكل حول نفسه مركزًا جديدًا للمدينة أو حي مدينة جديد.
في منتصف الستينيات ، اتخذت الحكومة السوفيتية قرارًا غير معلن لبدء بناء مسارح كبيرة في كل مدينة يزيد عدد سكانها عن 200000 نسمة. أثناء بنائهم ، لم يتم استخدام المشاريع النموذجية عمليًا ، تم أخذ الخصائص الوطنية أو الإقليمية للمكان في الاعتبار تم تصميم معظم المسارح من قبل اثنين من معاهد التصميم في موسكو:
- تابع لوزارة الثقافة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، معهد الدولة لتصميم المسرح والمؤسسات الترفيهية (Giproteatr) ؛
- تابع للجنة البناء الحكومية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، المعهد المركزي للبحوث والتصميم للتصميم القياسي والتجريبي للمرافق الترفيهية والرياضية (TsNIIEPim. BS Mezentsev).
في موازاة ذلك ، تم تنفيذ العمل لتحليل الممارسة الحديثة والتاريخية لبناء مباني المسرح ، والمسوحات الاجتماعية للمخرجين والعاملين في المسرح. تم ذلك من خلال جهود اتحاد المهندسين المعماريين لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، ومجلة "الهندسة المعمارية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية" وأقسام البحث في معاهد التصميم.
بالإضافة إلى ذلك ، أقيمت مسابقات لتطوير مفهوم مسرح المستقبل: مسابقة اتحاد المهندسين المعماريين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية عن عمارة "المسرح الكلي" (أوائل السبعينيات) ، مسابقة الطلاب "مسرح الأجيال القادمة" (1977) ، مسابقة All-Union لمسرح واعد (1978). كانت هذه المسابقات نوعًا من عروض العمارة المستقبلية: لم تكن معظم المشاريع مخصصة مباشرة للبناء ،ومع ذلك ، فقد أعطوا المهندسين المعماريين الفرصة لتصور أفكارهم المعمارية ومناقشتها. لذلك ، على سبيل المثال ، تم تجسيد العديد من بنود المشروع الورقي "للمسرح الكلي" الذي اقترحه V. A. سوموف لاحقًا في هندسة المسرح الدرامي في فيليكي نوفغورود.
البيان الخاص بالمشروع تحت شعار 618033 لمسابقة "المسرح الشامل"
المهندس المعماري V. A. Somov. أوائل السبعينيات. من الأرشيف الشخصي للمؤلف (يتم حفظ التهجئة وعلامات الترقيم في الأصل).
1. مسرح به مساحة حرة أو كاملة على المسرح ، أقصى وسائل التأثير على المشاهد
2- القضاء على "المسرح المعماري" بخصائصه الزمنية الغريبة عن خصائص مسرح الأداء اليوم.
3. توسيع نطاق وسائل "الاقتراب" من الجمهور للخصائص التصويرية لوقت أداء اليوم
4. لا يوجد حجم مسرحي: إنه "مخفي" عضوياً في أي مجلد أو تضاريس أخرى لا تحتوي على الخصائص القديمة لما يسمى. عمارة المسرح
5. هناك "منطقة مسرح" أو "مشهد من العمل"
6. عند مدخل المسرح - زخارف وسمات زمن أداء اليوم
7. فوق المدخل - شاشة موسيقية ملونة ، بصورها الديناميكية "تقرب" [الجمهور] من "مشهد" أداء اليوم
8. بعد الردهة - ممر متحرك أو سلم متحرك في الردهة - لقاء مع الفنانين في أزياء الأداء والمشهد.
9. ليس الدخول إلى القاعة ، ولكن إلى المسرح - الانطباع بالمشاركة في العمل
10. إنشاء قاعة مكانية مجانية ، غير خاضعة لمخطط هندسي جامد
11. كل تقنيات الأداء عارية - إشراك المتفرجين في الحدث
12. "أثر الوجود" ، "الاتصال بالجهات الفاعلة"
13. توفير جميع أشكال الإدراك الأساسية وتنوعاتها في مسرح واحد مع الحفاظ على عدد المقاعد
14. أساسي - حجمي - دائري - مكاني
15. أشكال - نقش عالي - ثلاثي الجوانب - ترتيب
16. تصورات - نقش بارز - أمامي - من المتفرجين
17. رنين المشهد مع استمراره في العمل - "الزمان ، المكان ، الحركة". مرونة ومرونة خاصة
18. تصاميم سينوغرافية مختلفة - في نفس الوقت
19. انطباع عمل الجمهور والعكس بالعكس
20- المسرح ، كمفهوم مطبق بشكل بناء بكل متطلباته التقييدية المتأصلة - غير المادي - واكتسب بدلاً من ذلك طابع الأداة التي يمكن أن توجد في أي ظروف
21. غياب (مادي وبصري) لجميع الأسقف والجدران والأرضيات الثابتة والعمارة …
22. مسرح المستقبل
مسرح الدراما في نوفغورود العظمى
1973–87 ، المسرح العالي ، المهندس المعماري ف. أ. سوموف
عندما قررت وزارة الثقافة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في عام 1973 بناء مبنى مسرح جديد في فيليكي نوفغورود ، كانت هذه المدينة الروسية القديمة بالفعل مركزًا سياحيًا رئيسيًا له جوهر راسخ ، وفي الوقت نفسه - مركزًا صناعيًا ، حيث تم بناء المساكن و تم تنفيذ البنية التحتية بنشاط. وبالتالي ، فإن أحد أجزاء المدينة عبارة عن مساحة متحف ، والآخر عبارة عن "مناطق للنوم". حتى الآن ، تكمن مشكلة نوفغورود الكبيرة في الحاجة إلى ربط هذه المساحات.
تم تخصيص قطعة أرض للمسرح في حديقة على جانب Sofiyskaya ، على ضفة Volkhov مباشرة ، في "المنطقة العازلة" بين المركز التاريخي وأرباع المباني الجديدة. تم تكليف المصممين بمهمة - من ناحية ، متابعة السياق التاريخي ، من ناحية أخرى ، "توسيع" المركز التاريخي للمدينة ، وإدخال عنصر يتناسب مع نوفغورود الحديثة. وعلى الرغم من أن المسرح ، بالطبع ، هو مبنى حديث تمامًا ، وجميع التلميحات المعمارية فيه مشروطة للغاية ، ومع ذلك ، بشكل حدسي ، يتضح أن مسرح V. A. Somov متناغم مع كنائس نوفغورود القديمة. على خلفيتها ، يكتسب مبنى المسرح صوتًا كونيًا خاصًا. كانت فكرة المهندس المعماري هي ضبط المشاهد مسبقًا لإدراك الأداء المسرحي.تم ذلك على حساب العناصر المسرحية في العمارة وعلى حساب الإضاءة: كان من المفترض إبراز الرخام بألوان العرض الذي كان على خشبة المسرح في ذلك المساء. كان من المقرر تركيب المصابيح المستديرة على مستويات مختلفة على أنابيب خاصة حول محيط المسرح.
المسرح نظام معقد من الأحجام المكدسة. يتم الجمع بين تقنيات العمارة الحديثة - البهو المزجج ، الذي يوفر مساحة على مستوى الطابق الأرضي - مع مرونة فن العمارة في نوفغورود. يتميز بسلاسة الخطوط ، والاستخدام النشط للأشكال المقوسة ، وغياب الأعمدة الداعمة - وكل هذا يمكن أن نجده ليس فقط في المظهر الخارجي للمبنى ، ولكن أيضًا في الداخل ، وبشكل أساسي في بهو المبنى مسرح.
بالإضافة إلى ذلك ، سعى المهندس المعماري V. A. Somov إلى تجسيد مبادئ العمارة المسرحية الحديثة في مبنى Novgorod الخاص به ، والتي صاغها في مشروع ورقي لمنافسة اتحاد المهندسين المعماريين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. كان جوهر خطته هو أن "يرشح" المسرح خارج المسرح وأن يتم التعبير عن تقاليد العمل المسرحي في العمارة. بأي وسيلة تم تحقيق ذلك؟ حول الحجم المركزي ، صمم المهندس المعماري العديد من المباني المساعدة بنفس الأسلوب. المحولات الفرعية وأبراج الحريق وأعمدة سحب الهواء - كل هذه المباني تعمل كنوع من الدعائم التي يتم إخراجها من المسرح. بالإضافة إلى ذلك ، عند تزيين الواجهة - وعنصرها الرئيسي هو الممر - يستخدم المهندس المعماري تقنية الأقواس المفتوحة: يكتسب القوس ، الذي يُعتبر دائمًا دعامة قوية ، طابعًا وهميًا ومسرحيًا بدون حجر الزاوية. بفضل الهيكل المكاني الكابولي الخاص للعناصر القياسية (المصمم OG Smirnov) ، يكتسب الحل المعماري وحدة داخلية. تم استخدام نفس الهيكل لتغطية القاعة ، لتغطية المنطقة المحيطة بالمسرح ، عند تصميم المباني الإضافية وإشارة الشاهدة أمام المسرح.
الهيكل الخرساني المسلح مسبقة الصب المكاني
مواصفات المسرح:
حجم قطعة الأرض - 4 هكتار
طول المنحدرات - 80 م
سعة المسرح - 850 مقعدا
عرض الملعب - 27 م
مشهد من ثلاثة أجزاء مع 16 خيار تحويل
المسرح مكسو برخام كاريليان ناصع البياض بدون نقش
المهندس المعماري ف.أ. سوموف:
"لقد ولدت في خيرسون ، أوكرانيا ، وأتيت بالفعل إلى موسكو لدخول قسم الكاميرا في VGIK. لكنني تأخرت عن الامتحانات ، واضطررت لدخول معهد موسكو المعماري ، وهو ما لم أندم عليه أبدًا. تتوافق مهنة المشغل في كثير من النواحي مع مهنة المهندس المعماري: إنها حل للقضايا المتعلقة بالمكان والتكوين والإضاءة واللون وكيف تتكشف جميعها في الوقت المناسب. كونك مصورًا أو مهندسًا معماريًا يعني تعلم نفس قوانين الفن ".
تخرج فلاديمير ألكساندروفيتش سوموف (مواليد 1928) من معهد موسكو الحكومي للهندسة المعمارية ، حيث درس مع الأكاديمي جي بي بارخين ، مُنظِّر فن العمارة المسرحية (كتاب "هندسة المسرح" ، 1947) ومؤلف خطة إعادة الإعمار بعد الحرب سيفاستوبول. بعد ذلك ، درس مع المهندس المعماري P. V. Krat ، وهو مهاجر درس وعمل في بلغراد ، ثم عاد إلى الاتحاد السوفيتي. عمل أولاً في TsNIIEP للمباني الطبية والمنتجعات ، حيث صمم مدينة منتجع دونباس في يالطا (1958-1969) ، ثم في Giproteatr. كانت أعماله الرئيسية هي المباني المسرحية في فيليكي نوفغورود (1973-1987) وفي بلاغوفيشتشينسك (1969-2007). عمل V. A. Somov بنشاط على الرسومات المعمارية وفقًا لطريقته الخاصة في التصميم المعماري بناءً على التحولات الهندسية.
