دخل روبرت فنتوري (1925-06-25 - 2018-09-19) إلى الأبد تاريخ العمارة كأحد مؤسسي ما بعد الحداثة ، ومؤلف الأعمال الرئيسية "التعقيدات والتناقضات في العمارة" (1966) و "دروس من لاس" فيغاس "(1972 ؛ كتب هذا الكتاب بالاشتراك مع زوجته وشريكه في المكتب دينيس سكوت براون وستيفن آيزنور) ، منزل فان فنتوري في فيلادلفيا (1962-1964) ، وهو تحدٍ لا يقل أهمية عن المخططات الجامدة لـ الحداثة ، واستجابة بارعة لمبدأ لودفيج ميس فان دير روه "الأقل هو الأكثر" - "الأقل هو الممل".
لعب فنتوري دورًا مهمًا في تحرير العمارة في النصف الثاني من القرن العشرين ، وما زلنا نحصد ثمارها. هذه هي الطريقة التي تتعامل بها موضوعات اللعب مع التاريخ والعبث ، وفي الوقت نفسه ، مزيد من الاهتمام بالإنسان - ليس بالظاهرة الاجتماعية والوظيفية ، ولكن للكائن الحي الذي يريد بيئة ممتعة وغنية ، غالبًا إلى يضر بحسن الذوق (الذي أظهره كائنات البحث فينتوري).
ومع ذلك ، فإن القرن الحادي والعشرين ، بعد أن تبنى أفكاره ، لم يهتم كثيرًا ببقية تراث روبرت فنتوري. بقيت ما بعد الحداثة المعمارية في القرن الماضي ، وحتى أفضل أمثلةها نادرًا ما تكون مطلوبة اليوم. في عام 2010 ، أعيد بناء نصب بنجامين فرانكلين التذكاري في فيلادلفيا (1976) ، حيث أعاد فنتوري وسكوت براون بناء المباني المفقودة على شكل صور ظلية بيضاء بمقياس 1: 1 ، على الرغم من احتجاجاتهم ، في 2011-2013 بروح الأوقات. تم إنقاذ منزل الزوجين ليب الصغير في نيو جيرسي (1969) من الهدم في عام 2010 في اللحظة الأخيرة ، ثم على حساب الانتقال إلى موقع جديد. خضع Vanna Venturi House ، الذي مُنح مع الذكرى السنوية الخامسة والعشرين للمعهد الأمريكي للمهندسين المعماريين (الممنوح للأهمية الدائمة للمبنى) ، لتغيير الملكية في عام 2016 ، مما أثار قلق الجمهور المعني.
في الوقت الحالي ، هناك صراع للحفاظ على متحف سان دييغو للفن الحديث سليمًا بواسطة Venturi و Scott Brown (1996) ، والذي من المقرر إعادة بنائه بالكامل بروح "الحد الأدنى" (وهو ما حدث بالفعل لمتحف الفن في سياتل ، عملهم عام 1991 ، أعيد بناؤه في عام 2007). في الوقت نفسه ، كان منزل أبرامز في بيتسبرغ (1979) مهددًا بالهدم: اشتراه المالك الجديد فقط من أجل التدمير ، من أجل استكمال فيلا جيوفانيتي التي صممها ريتشارد ماير (1981-1983) ، وتقع في قطعة أرض مجاورة مع حديقة أكثر اتساعًا. تفضيلات النمط في جميع الحالات الثلاث واضحة جدًا.
تخسر ما بعد الحداثة على جميع الجبهات ، على الأقل في الولايات المتحدة: في بريطانيا ، على سبيل المثال ، تُخصص المعارض والكتب لها ، وتُدرج عيناتها في قائمة الآثار الحكومية - على الرغم من "سنوات الميلاد" في بعض الأحيان في التسعينيات. من الواضح أن جماليات مو ، التي بدت ذات يوم وكأنها نسمة من الحرية بعد دكتاتورية الحداثة ، من الصعب إحياءها في الهندسة المعمارية منها في الموضة أو السينما ، حيث تحدث "نهضة" السبعينيات والثمانينيات باستمرار.
