لم يكن لدى موسكو متحف للتصميم ولم يكن لديها أبدًا - هذا هو أساس فكرة المسابقة التي أقيمت كجزء من أسبوع Sretenka للتصميم. عدم وجود مثل هذا المتحف أمر غير عادل ، وفقًا لمنظمي المسابقة - فبعد كل شيء ، كان الطليعة السوفييتية التي يمثلها رودتشينكو وبوبوفا وستيبانوفا وغيرهم من "الفنانين اليساريين" واحدة من تلك الحركات التي وقفت على أصول تشكيل التصميم كظاهرة. حتى الآن ، لم تجد فكرة إنشاء متحف تصميم استجابة من سلطات موسكو ولا توجد منصة محددة لها - لذلك ، كان التصميم مفاهيميًا ؛ لكن المؤلفين تحرروا من معظم القيود المعتادة. يمكنهم التوصل إلى أي شيء ، بأي ميزانية افتراضية ووضعها في أي مكان ، الشيء الرئيسي هو أن تكون صورة المبنى المستقبلي مشرقة واستفزازية ، ويمكن للمبنى المستقبلي أن يدعي لقب معلم معماري للمدينة - هنا أرسل المنظمون مؤلفين إلى مجمعات متحف فيترا الألماني ، الذي بناه فرانك غاري في عام 1989 ، وغرفة المرجل في متحف ريد دوت في إيسن التي تم تحديثها من قبل نورمان فوستر ، ومتحف برلين للتصميم ، الذي أنشأه فكرة والتر غروبيوس ، و قريبا.
وفي الوقت نفسه ، في تصميم المتاحف ، لا يوجد الكثير من التحركات المفاهيمية ، أو بالأحرى اثنان فقط: إما أن يصبح المبنى نفسه معرضًا و "يتحدى" الدور الرئيسي للمجموعة - على سبيل المثال ، بنى فرانك جاري مباني منحوتاته. أو تم تصميم المتحف ليكون بمثابة "حاوية" محايدة تركز الانتباه على المعرض المشابه لمتحف نيويورك موما. الخطوة الأولى ، بالطبع ، أكثر جاذبية للمهندس المعماري ، وفضل العديد من المشاركين "الاستفزاز" بالضبط. لكن كان هناك أيضًا من اعتبره غير مناسب لظروف المدينة التاريخية. وكان من بينهم الفائز في المسابقة - وهو مشروع مشترك بين أليكسي مالافيف وإيفجيني زاتولفيتر وأنتون كيريلوف من بارناول.
ومن بين حججه الرئيسية أن "نقل الاتجاهات العالمية إلى الخارج وتطوير الشكل الخارجي بما يتماشى مع التقاليد الغربية خطأ كبير ويؤدي إلى فقدان الهوية ، وهو أمر غير مقبول بالنسبة لمتحف روسي … ". من أجل الأصالة ، ذهب المؤلفون إلى القرية ، واتخذوا كأساس "نماذجها الأصلية" - تقريبًا "أكواخ" و "حظائر" و "حظائر" وما إلى ذلك. - وتحديثها وتحويلها إلى "حاويات" لعرض عناصر التصميم. كتب المؤلفون في مذكرة توضيحية ، مشيرين إلى الشخصية الوطنية والكسل الوطني: "لا يوجد شيء أكثر ديمومة من مؤقت ، لذلك نقترح عمل شيء مؤقت واستخدامه حتى ينهار من تلقاء نفسه". ولكن إذا نظرت عن كثب ، خلف الأشكال المتناقضة والمثيرة للسخرية للأكواخ والحظائر على عجلات ، يمكنك أن ترى استمرارية التصميم الروسي لفترة الطليعة - من بين روائع هذا الوقت ، هناك العديد من الأجنحة والأجنحة الخشبية المؤقتة ، الأكشاك والمناظر المسرحية (المؤقتة بطبيعتها أيضًا).
شيء آخر هو أنه من الصعب تخيل مثل هذا المتحف الذي تم بناؤه في موسكو ؛ على الرغم من أنه سيكون من الجيد أن تنسجم مع حقول كالوغا في مكان ما بالقرب من كائنات نيكولاي بوليسكي. ومع ذلك ، فإن المشروع الفائز موجود بالتعريف خارج الفضاء ، وبالتالي ، يمكن أن ينشأ في أي مكان.
اختار العديد من المتسابقين الآخرين التمسك بموقع معين. لذلك ، اختار البعض أراضي جدار القرم حول البيت المركزي للفنانين كموقع. حاول الفنانون والمصممين مرارًا وتكرارًا حفظ مكانهم المفضل من إعادة الإعمار القادمة ، وقدموا خيارات بديلة دون هدم قاعة المعرض.ومن بين هذه المشاريع مشروع Gennady Nadtochiy و Svetlana Shilova ، الذي احتل المركز الثالث. مبنى المتحف عبارة عن "شريط" أحمر مكسور يمتد من مبنى منزل الفنانين إلى معهد Strelka على جسر Bersenevskaya. وهكذا ، كما تصور المؤلفان ، فإن جسر البناء يربط بين "منطقتين ثقافيتين من عصور مختلفة". يضم قاعة عرض من مستويين ومحاضرة وصالة عرض ومدرج خارجي يكمل أجنحة المعرض القائمة بذاتها. تضفي الأشكال المكسورة واللون الأحمر عليها مظهرًا تفككيًا بروح ليبسكيند وتشومي. يبدو أحد التفسيرات للطليعة على خلفية أخرى - المبنى العصري للبيت المركزي للفنانين - متناغمًا تمامًا ، لكن من الواضح أن البرونزية العملاقة "كولومبوس" غير ضرورية هنا - يقترح المؤلفون نقلها إلى أمريكا.
ربما تم تجسيد الفكرة الأكثر دقة لمتحف الحاويات من قبل مجموعة Praktika الجماعية (Denis Chistov و Grigory Guryanov و Anastasia Glukhova) ، حيث اقترحوا مكعبًا أبيض مضيئًا مصنوعًا من القماش ، وضع المهندسون بداخله مكعبًا أسود - المستودع الفعلي لـ المعارض. تُستخدم المسافة بين الغشاء الخارجي والصندوق الأسود لعرض التركيبات واسعة النطاق. من خلال وضع القطع الأثرية في "العبوة" ، فسر المؤلفون جوهر التصميم على أنه إنتاج ضخم للعناصر ، وبالتالي وقعوا في الاتجاه الحديث. متحف جديد آخر في موسكو ، المتحف الفيدرالي للفن المعاصر ، وهو مشروع عرضته PTAM Khazanova مؤخرًا لوزير الثقافة ، يستخدم نفس التقنية: هذا مبنى يشبه الإطار مغطى بقشرة منسوجة يمكن تغييرها وإضاءتها ، عرضت فيلمًا عليها ، وصنعت الفن من تلقاء نفسها. ومع ذلك ، فإن Praktika لها غلاف أبيض في الأساس ، بحيث أنه في الليل ، وإلقاء الضوء على الأشياء من الداخل ، والنظر إلى ظلالها - "الشكل النقي لأشياء التصميم".
أخيرًا ، حول المعرض: تصنع المدرجات التي توضع عليها مشاريع المرشحين على شكل كراسي من الورق المقوى ؛ تم ذلك تكريما للراعي الرئيسي للمسابقة ، فيترا ، أشهر مصنع للأثاث المصمم. بالمناسبة ، كانت مجموعة الكراسي هي التي شكلت في الأصل أساس متحف فيترا للتصميم في فايل أم راين ، حيث سيذهب الآن أصحاب المركز الأول ، المهندسون المعماريون من بارناول. وفي الوقت نفسه ، فإن حرم فيترا مثير للاهتمام ليس فقط لمجموعة التصميم الخاصة به ، ولكن أيضًا لمبانيه ، التي تم إنشاؤها في أوقات مختلفة بواسطة "نجوم" المدرسة العالمية - فرانك غاري ، تادو أندو ، زها حديد ، إلخ وحصل باقي العارضين على هدايا تذكارية - قوالب لا تنسى "ستشكل أساس متحف التصميم المستقبلي".
