هذه البانوراما واضحة بقدر ما هي موحدة: اتبع العديد من المشاركين المسار الواضح ، ودرسوا بالتفصيل كيف حدث "استيعاب الحداثة" في وطنهم في الفترة من 1914 إلى 2014 ، والذي جعله القيم على البينالي بأكمله ريم كولهاس موضوعًا لـ كل الأجنحة الوطنية. علاوة على ذلك ، أكد الكثيرون أيضًا على إجرائهم الدؤوب لهذا الواجب المنزلي في النصوص التفسيرية ، مذكرين مرة أخرى بمن وما تم توجيههم للقيام به ، وكيف التزموا بهذا الأمر. كانت النتائج غامضة: من ناحية ، من أجل البينالي ، تم إعداد تقارير شيقة للغاية عن القرن الماضي لتطور الهندسة المعمارية في تلك البلدان في أوروبا وآسيا وأمريكا ، والتي ليس من السهل العثور عليها معلومة.
من ناحية أخرى ، اقتنعنا مرة أخرى بالبداية الحتمية للعولمة ، "الحكم على الحداثة" (تم تضمين هذا الاقتباس من أوكتافيو باز في عنوان معرضهم من قبل المكسيكيين). تمت ملاحظة نفس القصة في الأرجنتين وكرواتيا والشرق الأوسط: من انتقائية بداية القرن وحتى آرت ديكو والحداثة ، التي استولت على السلطة الكاملة في منتصف القرن ، نأتي إلى الذكرى العشرين لما بعد الحداثة و هندسة "عصرنا" ، نموذجية ومميزة على حد سواء. من المحتمل أن كولهاس كان يعتمد على مثل هذا التأثير من "التوازي" ، ولكن لم يحاول كل مشارك في البينالي إظهار والتأكيد على السمات المحلية المميزة لهذه "الحبكة المتجولة" التي كانت تهمه ، والتي اكتسبها في هذا أو ذاك البلد. بالمناسبة ، هذا هو السبب - على خلفية العديد من "كتب التاريخ" - الجناح الروسي يحظى بشعبية كبيرة لدى الجمهور الدولي ، حيث كان من الممكن العثور على شكل غير تعليمي تمامًا وذو صلة وفي نفس الوقت معرفي تمامًا للمعرض.
تروي الأرجنتين التي سبق ذكرها قصتها تحت عنوان "مثالي / حقيقي" ، وتتناقض الأفكار وتنفيذها ، فضلاً عن تزويدها برسوم إيضاحية بالفيديو على شكل أجزاء من أفلام حديثة من كل عصر. في الوقت نفسه ، كان المعرض شبيهاً قليلاً بالجناح الأرجنتيني لعام 2012 ، حيث استلهمت قصة كرونولوجية مماثلة من الذكرى المئوية الثانية لاستقلال البلاد.
في الجناح الكرواتي ، يظهر الشيء نفسه تقريبًا تحت عنوان "التجريد المناسب" (بمعنى أن الأشكال المجردة للحداثة كانت مناسبة جدًا لتجسيد الهوية الوطنية) ، وقد تم توضيح نهج مماثل في الجناح المكسيكي "… حكم على الحداثة" ؛ تم الجمع بين التسلسل الزمني هناك وهناك على حد سواء مع نهج موضوعي ، ولكن هذا لم يقلل من "التاريخية".
كان معرض جمهورية مقدونيا مخصصًا في المقام الأول لعاصمتها - سكوبي ، المشهورة بمبانيها غير العادية في التيار الرئيسي للحداثة المتأخرة: بعد الزلزال الكارثي عام 1963 ، تمت استعادة المدينة حرفياً "من قبل العالم بأسره" - تحت رعاية للأمم المتحدة.
تم اختيار نهج أكثر تحديدًا وفضولًا من قبل القيمين على المعارض من بيرو ، الذين ركزوا على واحدة فقط من العديد من الظواهر في القرن العشرين. هذه مناطق سكنية جديدة في ضواحي ليما ، تم إنشاؤها كبديل للأحياء الفقيرة التي يتم بناؤها على أرض محتلة بشكل غير قانوني من قبل المهاجرين من المناطق الريفية. مع الأخذ في الاعتبار الأهمية الدائمة لهذا الموضوع ، تبين أن المعرض غني بالمعلومات ومفيد ، واحتلت المنطقة التجريبية المعروفة PREVI (منذ 1970) مكانة مركزية بجدارة ، حيث شارك في تصميمها 13 مهندسًا معماريًا أجنبيًا رائدًا. وكان من بينهم جيمس ستيرلنج ، وكريستوفر ألكسندر ، وألدو فان إيك ، وتشارلز كوريا ، ومجموعة من خبراء التمثيل الغذائي - فوميهيكو ماكي ، وكيشو كوروكاوا ، وكيونوري كيكوتاكي.
تبين أن جناح الإمارات العربية المتحدة ليس أقل إثارة للاهتمام.في حالة الإمارات ، لا يمكن الحديث عن "بداية" الحداثة في عام 1914 ، لأنها جاءت بالفعل إلى البلاد مع الطفرة النفطية في الثلث الأخير من القرن العشرين. ومع ذلك ، فإن هذا الانتقال مثير للاهتمام على وجه التحديد بسبب حدته وقربه من أيامنا هذه. لذلك ، يتركز اهتمام القيمين على المعارض على السبعينيات والثمانينيات ، عندما أنشأ المهندسون المعماريون من مختلف البلدان أبو ظبي ودبي والشارقة عمليًا من الصفر ، لتكييف أنواع المباني الغربية مع الخصائص المحلية. لم يتبق الكثير من هذا التطور الآن: يتم استبداله بهياكل أكبر وأقل إثارة للاهتمام.
في الوقت نفسه ، لا يزال مهندسو تلك المباني وسكان الإمارات الذين شاهدوا هذه التغييرات على قيد الحياة ، وشهاداتهم على شكل مقابلات ومحادثات بالفيديو ، وكذلك الذكريات المدرجة في الأرشيف ، وصور الهواة ، والبطاقات البريدية ، إلخ. • تاريخ البعد الإنساني.
في ظل هذه الخلفية ، يبدو العرض في الجناح النمساوي مقتضبًا ورمزيًا بشكل غير متوقع: "The Plenum - Places of Power". التفكير في كيفية تأثير بنية المجتمع على العمارة - والعكس بالعكس ، اختار القيمون على المعرض أكثر أنواع المباني "سياسية" وأنشأوا نوعًا من "برلمانات البرلمانات" - حوالي 200 نموذج أبيض اللون لمباني الجمعيات الوطنية على نطاق واسع من 1: 500 ، متصلة بنفس الجدران البيضاء (يوجد أيضًا دوما دولتنا). يُنظر إلى هذه الأشياء معًا على أنها ديكور غريب ، وهو بالضبط ما كان المقصود منه: يعتقد منظمو المعرض أن هذه المباني التمثيلية لم تعد تبدو للناس رموزًا ملهمة للديمقراطية ، بل زخارف مذهلة تخفي أشكالًا أخرى من القوة بدلاً من ذلك. من الناس.
بالإضافة إلى ذلك ، فإن التجمعات الديمقراطية الحقيقية لا تُعقد الآن في القاعات الاحتفالية ، ولكن في الحدائق أو الساحات أو حتى عبر الإنترنت ، والتي تذكرنا بالحديقة "العفوية" في فناء الجناح (Auböck + Kárász) مع تركيب صوتي يقلد الضوضاء من حشد متحمس (KOLLEKTIV / RAUSCHEN).
لكن الجناح في جيارديني ليس المعرض النمساوي الوحيد في البينالي. في Palazzo Bembo على القناة الكبرى ، قدم Peter Ebner و Greutmann Bolzern Designstudio التثبيت Glass Broken ، المخصص لمشكلة الشفافية المهمة في عصرنا: هذه الشفافية ، التي تعد بمنظر ممتاز ، في الواقع تحول ساكن المبنى إلى كائن من المراقبة من الخارج ، مما يحرمه من المساحة الخاصة. أصبح فقدان الخصوصية هذا أكثر انتشارًا في بداية القرن الحادي والعشرين ، عندما تسجل التقنيات الرقمية وتبث كل خطوة من خطوات الشخص تقريبًا. يوفر التثبيت بديلاً لمثل هذا "الانفتاح" العنيف: يسمح لك الهيكل المعقد بالنظر خارج القصر باستخدام نظام من الأسطح العاكسة ، ولكن لا أحد يستطيع النظر إلى الداخل. غرفة التركيب مغمورة في الظلام: إنها أيضًا تعليق على الظاهرة الأساسية للهندسة المعمارية - الفضاء ثلاثي الأبعاد والأوهام البصرية المرتبطة به. إذا فكرت في الأمر ، فهي متاحة فقط للأشخاص ذوي القدرات البصرية القياسية ، والإدراك "المعتاد" هو مجرد واحد من عدة خيارات - ذاتية - لتجربة الفضاء.
يمكن استخدام هذا العمل الصغير حول عدم اليقين في أي تفسير للعالم المحيط (بصرف النظر عن الظلام ، فإن الصورة "المنقولة" بواسطة الجهاز مشوشة بشكل متعمد) كاستعارة للمعرض المعماري الدولي الرابع عشر بأكمله في البندقية: ربما لا أحد من تسببت البيناليات المعمارية في القرن الحالي في ظهور آراء ومشاعر متناقضة قوية للغاية. وهذا سبب كافٍ لزيارة آرسنال وجيارديني.
