- إن تاريخ استوديو Senezh ليس شيئًا يُسمع الآن ، على الرغم من وجود مقالات حوله ، على سبيل المثال ، هذا استرجاع بأثر رجعي ل Vyacheslav Glazychev. لماذا اخترت هذا الموضوع الآن؟
- تم اقتراح الموضوع في عام 2007 من قبل أندريه فلاديميروفيتش بوكوف. على الرغم من أنني قبل ذلك بالطبع كنت على دراية بأنشطة استوديو Senezh للمطبوعات في مجلة "Decorative Art" ، والتي كانت أيضًا من مشتركي أستاذي في مدرسة الفنون ، ولاحقًا أنا. كانت مجلة Technical Aesthetics أيضًا من الأمور التي يجب قراءتها بالنسبة لي. من المحتمل ، جزئيًا ، أنهم حددوا اختياري للمهنة ، لأنني في البداية دخلت معهد سفيردلوفسك للهندسة المعمارية (اليوم USAHU - محرر) من أجل "التصميم" ، ولكن لم أحصل على العدد المطلوب من النقاط ، أعدت إجراء امتحانات "الهندسة المعمارية" ". بالطبع ، بصفتي تلميذًا ، ولاحقًا كطالب ، لم أتخيل النطاق الكامل للخطة ، تمامًا كما لم أعكس الأسماء الرئيسية لهذا المشروع ، لكنني جمعت لاحقًا مجموعة شبه كاملة من المجلات المذكورة أعلاه. في عام 2007 ، قدمني Andrei Vladimirovich إلى Igor Prokopenko ، الذي قدم انتباهنا إلى أرشيف كبير إلى حد ما من المواد في ندوات Senezh: الشرائح والمخطوطات وتسجيلات الفيديو والصوت. ثم ظهرت فكرة نشر الكتاب. في البداية ، أردنا التعامل مع هذه المشكلة لمدة عامين وفي الوقت نفسه أطلقنا قسمًا مستقلاً في مجلة TATLIN NEWS ، حيث تم نشر مقالات Rosenblum ، ولكن أولاً أزمة واحدة (2008 - ملاحظة المحرر) ، ثم أزمة أخرى (2014 - ملاحظة المحرر) عدل خططنا وتم تأجيل المشروع. اليوم ، عشية الذكرى الخامسة عشرة لدار النشر ، قررنا إنهاء الأمر. بشكل مثير للدهشة ، يبدو لي أن تجربة Senezh Studio اليوم أكثر صلة من أي وقت مضى. بعد كل شيء ، وُلدت مفاهيم مثل "البيئة" و "التصميم الحضري" و "خطة السيناريو" والعديد من المفاهيم الأخرى ، والتي أصبحت اتجاهات عصرية في التمدن الحديث. كان الأشخاص الذين يحددون اليوم اتجاهات التخطيط الحضري الحديث في روسيا يشاركون بطريقة أو بأخرى في أنشطة الاستوديو ويعتبر الكثيرون أنفسهم طلاب Evgeny Rosenblum. وأخيرًا ، لقد وقعت في حب المواد التي انتهى بها الأمر بين يدي. رسومات توضيحية ملونة رائعة لمشاريع تم إجراؤها في الندوات ، وصور أرشيفية رائعة ، ونصوص شاملة ومتسقة بشكل لا يصدق بواسطة روزنبلوم نفسه لا يمكن تخزين هذا في خزانة ، أولاً ، لأن كل هذا قد ينهار فقط ، وثانيًا ، إنه أناني ، وأخيراً ، ثالثًا ، لا أتفق إلى حد كبير مع حقيقة أن التمدن الحديث هو شيء جديد. من الضروري أن نظهر من أين تنمو الساقين! - قررت أنا وزملائي وضعنا ما يقرب من 300 صفحة.
بدأنا الحديث عن المعرض في Zodchestvo ، لكننا وصلنا إلى الكتاب. متى نفدت طبعاتها؟ هل سيعرض في المعرض لأول مرة؟
- نعم.
– أخبرنا بمزيد من التفاصيل عن تاريخ الاستوديو ، أو بالأحرى هذا: ما الذي لفت انتباهك في هذه القصة ، ما الذي تعتقد أنه مهم فيها؟
- لطالما أزعجتني كلمة "تصميم"! اليوم يتم استخدامه من قبل الجميع ومتنوعين. يمكن لأي ربة منزل أن تأخذ دورات قصيرة الأمد في "مجموعة هواية" وبعد ذلك تسمي نفسها "مصممة" ، تحدث عن موضوعات كونية بحق بغباء كوني. كان Rosenblum مع Senezh خارج الموضة وربما خارج السياق المحيط به في ذلك الوقت ، على الرغم من حقيقة أن ندوات المشروع تعاملت مع مشاكل حقيقية. بالنسبة له ، "التصميم" ليس من بقايا أداة أخرى أو خط متوتر بطريق الخطأ لجزء مختوم من سيارة أو إبريق شاي. تصميم لـ Rosenblum - فهم الوجود والبناء الفني للعالم! بهذا المعنى ، فهو خليفة أفكار فلاديمير تاتلين ، الذي حاول "… إنشاء فن بمساعدة آلة ، وليس فن ميكانيكي".إنه الأهم!
– كيف تفهم بنفسك مبادئ الاستوديو: لماذا هو أساس الفنون الجميلة ، لكن التصميم في نفس الوقت يشبه الإبداع المسرحي غير الوصفي؟ ما هي هذه "الأرض المهجورة بين العمارة والتصميم التقليدي"؟
- منتصف الستينيات ، عندما ظهر الاستوديو ، كان في الأساس فترة ولادة التصميم كما نعرفه الآن. على الأقل في ذلك الوقت وجد الأشخاص المشاركون في تصميم الرسوم والنماذج الصناعية اسمهم الحديث - المصمم. قبل ذلك ، تم تنفيذ هذا العمل حصريًا من قبل المهندسين المعماريين (كوربوزييه ، غروبيوس ، رو ، لاحقًا إيمز ، كولومبو ، بانتون وآخرون) أو فنانين ، على سبيل المثال ، فلاديمير تاتلين ، ألكسندر رودشينكو وفارفارا ستيبانوفا. ما نسميه اليوم التصميم كان يتلامس بين العمارة والفنون البصرية. في رأيي ، على الرغم من اتساع نطاق تفسير مصطلح "التصميم" باللغة الروسية ، فإن "البناء الفني" يعكس إلى حد كبير عمق هذه العملية. لا يحتوي فقط على شرح لجوهر الدرس (البناء) ، ولكن أيضًا فهمه الفلسفي (الفني). اليوم ، ما يسمى "الأرض غير المالكة بين العمارة والتصميم" هو جوهر هاتين المهنتين ، المكون السحري للمهن ، موضحًا أعلى أهداف الهندسة المعمارية والتصميم في العالم الحديث.
– يبدو أن مبدأ "الشكل المفتوح" يشبه العمارة الأيضية. هذا صحيح؟
-اعتقد نعم! فقط إذا كان التمثيل الغذائي عبارة عن مجموعة من التفاعلات الكيميائية التي تحدث في كائن حي للحفاظ على الحياة ، فإن "الشكل المفتوح" يمكن أن يغير شكل الحياة ذاته. فقط لا تسألني كيف ، وإلا فإن محادثتنا ستذهب إلى غابة تكنولوجيا النانو …
– في البيان الخاص بك ، تحدثت عن تأثير استوديو Senezh على تصميم البيئة الحضرية ، هل هناك صلة بين Senezh و "عنصر التسوية الجديد" بواسطة Alexei Gutnov و Ilya Lezhava؟
- يمكن تتبع هذا التأثير في كل من الحقبة السوفيتية وما بعد الاتحاد السوفيتي. في موطني يكاترينبورغ ، ثم سفيردلوفسك ، في الثمانينيات ، تم تنفيذ مشروع الحي الأدبي. هو ، في الواقع ، وضع موضع التنفيذ تطورات علماء الإكليريكيين في Senezh لمدينة Tikhvin في عام 1973 ، وأعاد التفكير في المباني التاريخية الفوضوية في خطة السيناريو الجديدة لمتحف كتاب الأورال. واليوم يتم تنفيذ الربع 130 الشهير من إيركوتسك في نفس البرنامج ، فقط مع غلبة وظيفة التداول. أصبحت المنطقة المهينة ذات المباني الخشبية بعد إعادة الإعمار مركزًا جديدًا لمدينة إيركوتسك. بالطبع ، من الصعب اليوم أن نقول ما إذا كانت هذه المشاريع قد نفذها ندوات الاستوديو أو ما إذا كان مؤلفوها قد قرأوا مقالات روزنبلوم ؛ على أي حال ، من الآمن أن نقول إن الاتجاهات التي حددتها ندوات Senezh مطلوبة في المرحلة الحديثة من الدراسات الحضرية. لا يزال عنصر التسوية الجديد مقياسًا مختلفًا ، لكنني متأكد من أن تبادل المعلومات بشكل أو بآخر حدث في كلتا الحالتين.
– ما هي الأمثلة على عمل الاستوديو أو تأثيره على البيئة الحضرية وتصميم المتحف التي قد تجدها أكثر إثارة للاهتمام؟
- ألهمني شخصيًا مشاريع الطلاب الإكليريكيين الذين طوروا موضوعات كراسنويارسك. يبدو أنهم يجدون تجسيدهم الآن. اليوم في كراسنويارسك ، على مستوى إدارة المدينة ، تتم مناقشة مواضيع مثل "الإطار البيئي للمدينة" ، "الاتصال اللمسي للبيئة الحضرية" ، "تحقيق التراث التاريخي" والعديد من الموضوعات الأخرى ، والتي كانت موضوعات مناقشة الندوات الميدانية في الاستوديو على Yenisei. بالطبع ، تغيرت الظروف خلال أربعين عامًا ، ولكن ، كما لاحظ رئيس اتحاد المهندسين المعماريين في روسيا ، أندريه فلاديميروفيتش بوكوف ، الذي كان الزعيم السابق لإحدى هذه الندوات ، في مائدة مستديرة نظمها مؤخرًا رئيس بلدية كراسنويارسك في الإستراتيجية المكانية للمدينة ، "احتفظت كراسنويارسك بإمكانية تنفيذ الأكاديميين للأفكار ولديها اليوم كل الاحتمالات لتنفيذها".
– إذا تحدثنا عن البيئة الحضرية: أي تراث من تراث الاستوديو مناسب برأيك للموضة الحضرية الحديثة؟
- أعتقد أن أرشيف مشاريع استوديو Senezh بأكمله مناسب اليوم بطريقة أو بأخرى. إن البيئة الحضرية ومعارض المتاحف والملاحة وحتى الإثارة البصرية مطلوبة اليوم في كل مدينة روسية تقريبًا. بالطبع ، تغيرت التقنيات والمواد والاقتصاد ، ولكن يتم تطوير جميع الموضوعات المعلن عنها في Senezh اليوم في أي مشروع تقريبًا. خذ على سبيل المثال المطارات قيد الإنشاء في روسيا اليوم ، فهناك كل ما سبق ، بما في ذلك معارض المتاحف. نعم ، مطار نادر اليوم لا يخلو من المتاحف ، وليس هناك ما يقال عن الملاحة والبيئة والإثارة.
– ما مدى تفصيل عرضك ، كيف سيبدو؟
- لم نضع لأنفسنا هدف التحدث بالتفصيل عن الاستوديو. المعرض هو بالأحرى محاولة لإعادة خلق جو الندوة الخيالية. يحتوي على أجزاء من المشاريع ، اقتباسات من نصوص Rosenblum ، صور سجلات ، بيانات الطلاب. إجمالي 50 قرصًا بلاستيكيًا مزدوج الوجه. يتم تعليق كل منها من خط بنقطة واحدة ، مما يسمح لها بالدوران بحرية حول محورها ، ودعوة المشاهد إلى الاتصال بالصورة ، وبالتالي توضيح الفكرة الرئيسية لـ "الشكل المفتوح" - عدم الاكتمال والتواطؤ الإبداعي في المستهلك. المعلومات الأساسية ، بالطبع ، موجودة في الكتاب ، وهو جزء من المشروع. يقدم بمزيد من التفصيل 30 ندوة عقدت في الفترة من 1973 إلى 1991 ، ونشرت 30 مقالة بقلم إيفجيني أبراموفيتش ، التسلسل الزمني والببليوغرافيا للاستوديو ، سيرة روزنبلوم نفسه. تم التعرف على العديد من مقالات البطل من المخطوطات ونشرها لأول مرة. تنتمي الكلمات الافتتاحية والختامية لأشخاص مثل أندريه بوكوف وإيفجيني أس وأليكسي تارخانوف وميلينا أورلوفا وناتاليا روبنشتاين وآخرين. كما نُشرت مذكرات فياتشيسلاف جلازيتشيف ، التي سجلها في عام 2001 على الصوت ، لأول مرة. باختصار ، رائع!
