تم افتتاح مبنى Zaryadye Concert Hall في Valery Gergiev في يوم المدينة - بعد عام من الحديقة بأكملها. علاوة على ذلك ، في البداية ، في الصيف ، تم افتتاحه مؤقتًا لاستضافة منتدى موسكو الحضري ، ثم تم إغلاقه للمراجعة وإعادة فتحه في سبتمبر. بالطبع ، لا يشير تأجيل المواعيد دائمًا إلى تعقيد البناء ، ولكن هنا نفس الحالة: القاعة ليست فقط جزءًا من مشروع Zaryadye Park الطموح ، ولكنها أيضًا مشروع كبير ومعقد تقنيًا في حد ذاته. بالنسبة لموسكو في العقدين أو الثلاثة عقود الماضية ، كان الأمر فريدًا تقريبًا بمعنى أنه تم تنفيذه بالكامل من قبل المؤلفين ، سيرجي كوزنتسوف وفلاديمير بلوتكين و TPO "ريزيرف" بمشاركة نشطة من كبير المهندسين المعماريين في موسكو ، سيرجي كوزنتسوف ؛ بدلاً من تسليمها إلى شخص ما بعد الموافقة على المفهوم. لذلك ، ظهر مبنى عام واسع النطاق في موسكو ، تم بناؤه بواسطة أحد أفضل المكاتب الروسية ، مع صوتيات طبيعية من Yasuhisa Toyota المشهورة عالميًا ، مع قاعة قابلة للتحويل وبهو فاخر ضخم ومشرق. كل هذا ، بشكل عام ، هو اختراق ، لا سيما على خلفية الهيمنة شبه الكاملة للمجمعات السكنية في السياق المعماري للبلد.
تحدثنا عن المشروع بتفاصيل كافية. تعد قاعة الحفلات الموسيقية جزءًا من حديقة Zaryadye ؛ تم توريث الوظيفة نفسها من قاعة فندق Rossiya ، وتم هدمها في 2006-2010 ، وتم اعتمادها كإلزامية لجميع المشاريع والمهام المسابقة ، من مشروع المنطقة الحضرية لمكتب السير نورمان فوستر إلى مشروع Diller Scofidio + Renfro Consortium ، التي فازت في مسابقة الحديقة. وفي الوقت نفسه ، في مشروع DS + R ، تم تحديد المبنى فقط ، على الرغم من وضعه مباشرة تحت القشرة الزجاجية ، عامل الجذب المناخي Transsolar ؛ تم التخطيط على الفور أنه سيتم تصميمه كجزء من الحديقة ، ولكن بشكل منفصل.
يقول فلاديمير بلوتكين: "في البداية ، قصد فاليري جيرجيف مشروع سانتياغو كالاترافا لهذا المكان". "لكن التلال المميزة لهذا المؤلف لا تتوافق مع مفهوم DS + R park ولم يعجبه رئيس بلدية موسكو." في عام 2015 ، تبنى TPO "Reserve" التصميم: اتضح أن العمل مكثف للغاية وضخم ، بدءًا من تتبع جميع الفروق الدقيقة وانتهاءً بالعديد من الاجتماعات التي عُقدت كل أسبوع تقريبًا.
تم تصميم المبنى ، مثل أي مبنى عام حديث بهذا الحجم والغرض ، من أجل واستحضار رد فعل عاطفي - إنها بالتأكيد بنية رائعة التأثير. يبدو أن مساحة الردهة ، بيضاء ، عالية ، صلبة ، عبارة عن عدسة تجمع الضوء غير الواضح من خطوط العرض لدينا ، وتمتص الأشعة وتكثفها أثناء النهار ، و "تنطلق" في الليل - تضيء تمامًا ، وتنكسر بواسطة شرائح من الزجاج لاميلاس.
يبدو وكأنه طبقة بلورية عملاقة بين العالم الخارجي لممر هادئ خلف جدار كيتايغورودسكايا والعالم الداخلي لقاعة الحفلات الموسيقية - "كهف" تتخللها شرائط بيضاء من الشرفات تمتد إلى الردهة مع بروزات مرنة من درابزين السلم. كانت هذه إحدى الأفكار الرئيسية في المرحلة المبكرة جدًا من صياغة مفهوم المشروع ، كما هو موضح في الرسم التخطيطي لسيرجي كوزنتسوف.
في الشمال ، توجد عروق الكوارتز في صخور الجرانيت ، وهو انطباع قوي تمامًا أن ترى شيئًا خفيفًا إلى بياض وشفاف ولامع في كتلة رمادية كثيفة. بشكل عام ، فإن تأثير قاعة Zaryadye للحفلات الموسيقية هو بالضبط - شيء مشرق يوضع في جبل اصطناعي ضخم. يعمل الماس الموجود في الخاتم بطريقة مماثلة ، لكن دعونا لا نتحدث عن الماس. الشيء الرئيسي هو أن المبنى يبدو وكأنه يسحب من أعماق خيوط "Pskov Hill" التقليدية لضوء معين - ربما صورة الموسيقى ، تقريبًا تخرج ومرئية كما في العرض.
والأمر الأكثر إثارة للدهشة هو أن كل هذا قد تم تحقيقه بوسائل مقيدة نسبيًا ، دون تفضيل التقنيات المبهرة لهندسة المعالم السياحية. توجد اللاخطية في المبنى ، لكن جدلته الداخلية يهيمن عليها نقاء مقتضب للحداثة الكلاسيكية أو حتى الذوبان في الستينيات ، والتي تعبر في نفس الوقت عن تفضيلات المؤلف لفلاديمير بلوتكين وتصبح ذاكرة سياقية لفندق روسيا. وبطريقة ما ، تبدأ فجأة في رؤية أكوام القمامة المكسوة بالعشب من هدم مبنى كبير في تلال Zaryadye ، وفي قاعة الحفلات الموسيقية الجديدة - فرعها "تحت الأرض" ، مثل فرع من جذع شجرة مقطوعة. إنه أمر مثير للفضول ، على الرغم من أن هذا بالطبع مجرد خيال.
في الواقع ، كل من التصميم والظروف مهمان لفهم خصوصيات الخطاب الحداثي المتجسد هنا. بادئ ذي بدء ، قاعة على شكل جيتار. تعتبر الصوتيات الروسية أن القاعة المستطيلة البسيطة هي الخيار الأفضل ، واقترح أحد المتخصصين الذين عملوا مع المبنى سابقًا ، Yasuhisu Toyota ، أيضًا إنشاء جيب فارغ فوق سقف القاعة للحصول على صوت أفضل. رفضت تويوتا فكرة الجيب واقترحت "الخصر". في TPO "Reserve" ، كان هناك نسختان مختلفتان تمامًا من الأسلوب الأسلوبي للداخل من القاعة: في البداية ، اعتبر فلاديمير بلوتكين أن الشكل "المفروم" الأكثر اقتضابًا هو الأفضل ، لكن فاليري جيرجيف اختار الخيار الثاني ، اللامع ، مع شرائط على الشرفات. اتخذ المؤلفون هذا القرار وهم يعتقدون الآن - "إنه لمن حسن الحظ أن كل شيء سار على هذا النحو".
ما حدث هو هذا: شرفات القاعة والردهة ، ودرابزين السلم ، وطاولات المقاهي والأعمدة المستديرة مدمجة في إطار واحد ، محمل ورسمي. كلها بيضاء تمامًا وحجمها ليس مخفيًا تمامًا ، ولكن غير بارز ، مع الإضاءة المحققة ، فهو مستوي إلى حد ما. هناك طريقتان لشكل الأجسام البيضاء: في الضوء المائل ، يمكن أن تظهر بوضوح نسيجها وبلاستيكها ، وعندما تضيء من جوانب مختلفة ، على العكس من ذلك ، يمكن أن تصبح بقعة مضيئة تقريبًا ، عنصرًا في صورة بيانية ، أكثر تجسيدا من البلاستيك ، الصورة. خفيفة الوزن وليست ضخمة. تميل التصميمات الداخلية لقاعة Zaryadye إلى النهج الثاني. لا يوجد تدفق هائل للأشكال هنا ، على سبيل المثال ، في فرانك جيري ، لا يوجد اختراق بلاستيكي أو كتلة من التدفق الثقيل للصب ، كما هو الحال في قصر ريابوشينسكي ، حتى حواجز السلالم المصنوعة من الأكريليك الأبيض اللامع تبدو أشبه بجناح من مهمة غير الأرض. بعبارة أخرى ، رقمية وحديثة ، عصرية وحديثة ، تستحضر "آه!" لم يُخضِر رسم القاعة الفكرة ، لكنه حل فيها - فقد أحياها بدينامياتها ، لكنه احتفظ بجودة الرسوم ومعها الخفة ، مما أدى إلى تحويل اللكنة في الكلمة المنحنية إلى الخط. هذه هي الطريقة التي يتم بها رسم تيارات الهواء والروائح في السينما ، مثل انتشار خصلات الضباب.
يساعد على التخفيف فقط الضوء المنعكس عن الأسطح البيضاء ، ولكن أيضًا من خلال تظليل الحشوات في شرفات الردهة ، وإضاءة السقف الرقائقي و "الخياشيم" المرنة للتهوية. شرائح زجاجية من الخارج وأضلاع رفيعة ترددها من الداخل ، وحتى الطباعة الحريرية على شكل معينات على الزجاج الخارجي تعمل من أجل نفس التأثير الرسومي "المتقطع". في يوم مشمس ، يتم استكمال هذا التأثير بشبكة من الظلال من أغلفة النوافذ الزجاجية الملونة. نوع آخر من التظليل - الظل الخفيف ، يتكون من الشقوق ، بدافع من متطلبات الصوتيات ، يظهر في القاعات ؛ على الرغم من الضرورة العملية ، تعمل هذه الخطوط الأخاديد الأفقية في الداخل في انسجام مع خطوط الإضاءة العمودية في الخارج ، حتى أنها تجعلها نوعًا من شبه الباندان.
وهناك نوع آخر من التظليل وهو "الطيات" الرأسية للجدران الخارجية للقاعة الرئيسية المواجهة للردهة. بالقرب من السلالم ، يتضح أن جانبًا واحدًا من كل منشور للستارة الزائفة المطوية معكوس ، مما يعطي تأثير أقصى تسوس ، أكبر من مجرد مرآة كبيرة - إنه يخلق مساحة مزدوجة فقط ، ولكن هنا ، شكرًا بالتناوب مع المرايا ، تبدو شرائح الخشب مسطحة تمامًا وتطفو في الداخل محاطة بمشكال من الواقع.في المنتصف ، بالقرب من الأبواب الأمامية ، تتلاشى نصفي المرايا بسلاسة ، لذلك يبدو أن الجدار "الساتر" يتجمع أمام أعيننا ، كما يحدث في مساحة افتراضية مرسومة.
داخل القاعة ، يتردد صدى "الطيات" المنتظمة بالعديد من ضلوع الماهوجني الداكنة ، لكنها في الداخل أقل صرامة وأكثر فوضوية ، والتي ، من ناحية ، مفيدة للصوتيات ، ومن ناحية أخرى ، تبدو مثل التظليل بالفحم أو سروال قصير ممشط بشكل غير متساو ، لأنه يعطي ظلال عميقة ورائعة. اتضح أن هناك خشب الماهوجني على كلا الجانبين ، لكن من الخارج يبدو أكثر شبهاً بالحرير أو بسبب المرايا ، مثل تموج في النسيج ، وفي الداخل يبدو مثل الجلد المدبوغ. لذلك يتنكر الجدار كستارة تحيط بإطار الشرفات. وفي الوقت نفسه ، ووفقًا لمتطلبات الصوتيات ، فإن جميع ألواح الجدران الداخلية للقاعتين بسمك كبير يصل إلى 20 سم من أجل الانتشار الصحيح وانعكاس الصوت. بالمناسبة ، مرة أخرى من أجل تحسين الصوتيات ، بدلاً من قاعتين صغيرتين ، صنع المهندسون واحدة ، لكنها عالية.
أزال مطلب صوتي آخر من جدول الأعمال الفكرة الجريئة للمهندسين المعماريين - لكشف المنظر مباشرة من القاعة الرئيسية إلى نهر موسكفا ، مما يجعل زجاج الجدار الجنوبي ، من أجله تحول محور القاعة إلى جنوبيًا ، موازيًا لمحور أحد أجنحة الجسر العائم (وليس عموديًا على الواجهة الرئيسية ، كما يحدث عادةً). وفقًا للفكرة الأصلية ، كان هناك جدار زجاجي خلف المسرح ، مما يسمح بدخول بانوراما نهر موسكفا إلى القاعة كنوع من الزخرفة ، كما هو موضح في إحدى الرسومات التخطيطية الأولى.
لكن اتضح أنه مع وجود جدار زجاجي يغطي ويفتح البانوراما ، من المستحيل تحقيق الصوت الصحيح. لذلك ، ظهر جدار حجري على الواجهة الجنوبية للمبنى - إطار شاشة وسائط متعددة كبيرة لبث الحفلات الموسيقية (أو الإعلانات التجارية فقط). وهكذا تحولت النافذة المقصودة من القاعة إلى "نافذة للقاعة". ولا يُرسم حجر التأطير بالمستويات البلورية لإطار المنظور فحسب ، بل يتم تغطيته أيضًا بصفوف إغاثة من الخطوط الحجرية ، على غرار العلامة من الساطور على كتلة رخامية - آثار مماثلة ، فقط أصغر بكثير ، من أداة حقيقية ، يمكن رؤيته على الرخام في قصر الكرملين للمؤتمرات ، إذا اقتربت منه.
لذلك ، يساعد التظليل الأبيض والضوء والزجاج على إزالة كل شيء ، وجعله خفيفًا وحتى أفتح. كما أنه يحيد رثاء البلاستيك الحجمي: في الداخل لسنا بين الأحجام بقدر ما هو بين الخطوط ، كما لو كان داخل زخرفة التول ، فكل شيء مرسوم على طبقات من القماش الشفاف ؛ التأثير ، بالطبع ، ليس هو نفسه تمامًا ، ولكنه مشابه: الجدران لا تحيط ، ولكنها جزء ، مثل الستائر ، تفتخر بشفافيتها. الشفافية أمر أساسي - اختار المهندسون المعماريون زجاج الواجهات بحيث يكون نفاذاً للضوء قدر الإمكان. لم تكن الفكرة مجرد نافذة زجاجية ملطخة كبيرة وبانوراما للمحيطات ، بل كانت جدارًا غشائيًا ، وحاجزًا غير محسوس قدر الإمكان ، ينمو من الأرض بينما تكرر الأرضية المنحدر الطفيف للإغاثة ، وتنحدر بسلاسة نحو موسكفا نهر من الشمال إلى الجنوب. بسلاسة مثل المنحدرات التي تردد صدى الارتياح ، تنبت المنحدرات ومنحدرات ستوبا في الأرضية ، فإنها تسير على طول الواجهة ، مما يجعل حركة على طول الشرفات الدائرية - مع منحدر طفيف فقط ، مما يؤدي إلى حركة مريحة لخطوة المشي. يجب الاعتراف بأن هذا الاهتمام بالإغاثة الطبيعية والرصف أصبح في السنوات الأخيرة أحد الموضوعات المهمة لـ TPO "Reserve" ، فليس من قبيل الصدفة أن تم نقل رسم حديقة الجسر ، كما نتذكر ، ليس فقط على الأرض ، ولكن أيضًا في شكل طباعة حريرية على الزجاج.
تم حساب تأثير الحاجز الشفاف وتقارب الأرضية مع التضاريس بعناية وعزيزة جدًا على المؤلفين. تم تنفيذه بعدة طرق ، ولكن ليس بالكامل. لقد تحقق المهندسون المعماريون من تخطيط الألواح السداسية ، والنمط هو نفسه تمامًا كما هو الحال في الحديقة ، مع تخطيط الألواح بالخارج. لكن الحديقة اكتملت بسرعة وبطريقة ما اتضح أن الألواح الخارجية وضعت بزاوية مختلفة واختفى تأثير سلامة الرصف من الداخل والخارج ، ولم يبق إلا التشابه. بالإضافة إلى ذلك ، تبين أن أرضية بهو الطابق الأول كانت أعلى بخمسة سنتيمترات ، وتأثر سطح واحد.بالإضافة إلى ذلك ، من أجل السلامة ، تم شد الدرابزين المعدني على المقاطع المنحدرة من الأرضية حتى لا يتعثر أحد ؛ ظهرت الدرابزين في منتصف الدرج ، حيث تبدو أيضًا غير ضرورية.
ومع ذلك ، ربما لا يوجد في موسكو أي مبنى آخر تكون فيه الشفافية والاستعراضات و "التدفق الزائد" للمساحات متقنة للغاية وفي نفس الوقت تتعرض للضرب على نطاق واسع. نوافذ بزجاج مزدوج - بارتفاع 6 أمتار وعرض 3 أمتار ، وفي الزاوية الجنوبية الشرقية الحادة ، يتم تقريب الزجاج ، وهنا يتم "تعليق" وحدة التحكم على كبلات فولاذية ، ولكنها ليست مفتوحة بروح التكنولوجيا الفائقة ، ولكنها متخفية في هيئة قضبان بيضاء ، على غرار الأعمدة ، لكنها رقيقة. هنا يتم فتح منظر للنهر والكرملين ، لتعويض فقدان النافذة الجنوبية في القاعة الرئيسية. على الرغم من الاختلاف الطفيف في المستويات ، إلا أن الرؤية المتبادلة للشارع والردهة واضحة ولا تتطلب إثباتًا. كل هذا مرتفع وخفيف جدًا وأخف من الخارج - تعمل مصابيح الفلورسنت على التأثير والضربات والخطوط والنقاط ذاتها.
أود أن أتحدث عن النقاط بشكل منفصل. المصابيح الصغيرة مدمجة في السقف والطائرات السفلية للشرفات ، ليس بطريقة منتظمة ، ولكن متناثرة بشكل رائع. في المساء ، يتم عرض انعكاس المقصورة الداخلية على الفضاء المظلم بالخارج ، وتبدو الأضواء الكاشفة مثل النجوم الصاعدة ، وتردد صدى النجوم الحقيقية غير المرئية في المدينة - ويكون التأثير كونيًا تقريبًا. وفي الوقت نفسه ، يبدو أن المبنى يلقي بريقًا مسرحيًا ساطعًا حول نفسه ، مثل نوع من العصا السحرية ، مما ينتج عنه نقاط من تشتت الضوء في الفضاء. داخل المبنى ، تتضاعف النقاط أيضًا في الانعكاسات وتعطي كل شيء توهجًا بعيد المنال ، ولكنه سحري. وهي مدعمة بدوائر رقيقة من الثريات ، منقطة بمصابيح صغيرة ، لكل منها جناح أبيض نصف شفاف.
يتم التأكيد أيضًا على المساحة المتوسطة للردهة ، والانتماء المتزامن لها إلى الشارع والمبنى ، من خلال حقيقة أن جدران مكاتب الإدارة ، الموجودة في الطبقة الثالثة ، مصممة بنفس طريقة الجدران الخارجية - المصنوعة من الزجاج مع lamellas والطباعة الحريرية ؛ كما لو أن جزءًا من الجدار الخارجي قد انحسر إلى الداخل. أو ، كما لو كنا في البهو ، فنحن جزئيًا بالداخل ، ولكن جزئيًا ما زلنا بالخارج. الاستقبال مناسب أيضًا للموظفين ، فهم يحصلون على ضوء النهار من الردهة بدءًا من الردهة.
حدث تحول غريب مع عدة أعمدة. عندما بدأ البناة في صب الدرابزين الخرساني على طول الواجهة ، تمكن المهندسون المعماريون من إيقاف هذه العملية في الوقت المناسب ، بل وأصروا على تدمير الخرسانة باستخدام آلات ثقب الصخور. لكن اتضح أن الأجزاء المجاورة للأعمدة يصعب تفكيكها ، وتم إخفاءها: الآن تلقت عدة أعمدة تمددًا سلسًا في الأسفل. عنصر يذكرنا بـ Gaudí وغير معهود تمامًا لفلاديمير بلوتكين بنهجه فيثاغورس في التشكيل. وفي الوقت نفسه ، تتلاءم "الأشجار" غير المخططة مع السياق العام: يبدو أن الأعمدة لم تتأثر بعشوائية عملية البناء ، ولكن بالانحناء الخطي للخطوط الأفقية ، التي "تنبت" من الأرضية باستخدام الأقماع ، صدى منحنيات الشرفات. لا سيما منذ أن تلقت القضبان التي تحمل وحدة التحكم في الجزء الجنوبي من جانب النهر امتدادًا مشابهًا ، ولكن في الجزء العلوي - تخفي الحامل ، وتردد صداها مع الأعمدة ، مما يقنعنا أنه ربما كان هذا هو المقصود. فارق بسيط.
من المثير للاهتمام للغاية أن ننظر إلى كل هذا ، لتفكيك المساحة الناتجة "بالعظام" ، فالمبنى متكامل ومعقد ، وليس مبنى مسرح بقدر ما هو مبنى مسرح ، يبدو أنه في طور التجميع و يتم هذا التجمع بفضل مشاركتنا ، في نظر كل متفرج. الانغماس في فضاء الخطوط ينعكس بتأثير آخر - دعنا نسميها "بلدة في صندوق snuffbox". القاعة الرئيسية قابلة للتحويل في كثير من أجزائها. على الرغم من أنه لم يتم منحه لفتح الجدار الجنوبي على بانوراما زجاجية ، إلا أن الشرفة الموجودة خلف المسرح تنزلق ، مما يزيد من عمقها. يمكن إزالة كراسي البارتر ، ومسرح الأوركسترا على المسرح أيضًا ، حتى أرضية مستوية. الآليات المخبأة في الطابق السفلي ، وهي عميقة وواسعة للغاية ، هي المسؤولة عن التحولات.كل شيء هنا معلق بأحزمة ناقلة وقد يبدو لهواة أن المساحة في المترو أسفل السلم المتحرك يجب أن يتم ترتيبها بطريقة ما بهذه الطريقة - على أي حال ، أحلم بها أحيانًا بهذا الشكل في أحلامي.
باختصار ، هذا هيكل ضخم معقد - المسرح بشكل عام هو فن رحب بالميكنة منذ العصور القديمة ؛ ولكن هنا ليست آلة Deus ex Machina على خشبة المسرح ولا حتى دائرة Meyerhold - فنحن جميعًا نجد أنفسنا داخل الآلية ، إنها تحتنا ، ويمكنك أن تشعر بها: على طول الشقوق في الأرضية المسطحة تمامًا وتتأرجح تحت الأقدام عندما يدخل عدة أشخاص القاعة. كل شيء ، بالطبع ، يمكن الاعتماد عليه وقد تم إعادة فحصه عدة مرات ، ولكن يبقى الشعور - تصميم المسرح ليس مطلوبًا في قاعة الحفلات الموسيقية ، فهم يستمعون إلى الموسيقى هنا ، لكن في بعض الأحيان يبدو أنك داخل مجموعة ضخمة ، و لا تنسى البناية تذكيرك بهذا. لا عجب بالمناسبة سيرجي كوزنتسوف
يذكر قاعة Zaryadye تحت الأرض باعتبارها واحدة من أصعب المهام في السنوات الأخيرة.
يصبح الطابع "الميكانيكي" للقاعة جوهر العديد من السمات المذكورة أعلاه لعمارة قاعة الحفلات الموسيقية. كوننا داخل آلية ، أو مساحة افتراضية ، أو تصميم مسرح عملاق من الأشياء ذات الصلة ، فإنها تجعل أحاسيسنا رائعة ، على مراحل ، والتي تكمل البنية العاطفية للشخص الذي حضر الحفل. بالمناسبة ، لا تبدو طيات الجدار الخارجي للقاعة وكأنها ستارة فحسب ، بل أيضًا ترس ضخم (نفس "صندوق السعوط") ، وتناوب الألواح الخشبية مع المرايا يمكن أن يذكّر ببعض أعمال استوديو فلاديمير بلوتكين - تلك التي تم صنعها على جهاز كمبيوتر وحيث تطير جميع العناصر وتدور كما هو الحال في مصادم هادرون. تُعد صور الآلية المجمدة سمة مميزة للعديد من مباني بلوتكين ؛ هذه ليست تقنية ، ولكنها سمة. كما هو الحال ، على سبيل المثال ، في Skolkovo Park ، يبدو أن المنزل بأكمله ملفوف في حزام ناقل عملاق. من المثير للاهتمام أن الموضوع "الميكانيكي" غالبًا ما يتم دمجه مع "الميتافيزيقي" ، كما لو لم يتجلى كثيرًا ، لكن العناصر المقروءة من الكلاسيكيات تعوض عنه. هنا في Zaryadye نرى المحيط الصحيح للمدخل الرئيسي ، زجاج إكسيدرا بمقياس أكثر إثارة للإعجاب من بازيليك ماكسينتيوس. حسنًا ، إن قوة الفكرة "الميكانيكية" مفهومة تمامًا - بوجود "مفاعل" كذا وكذا كقاعة قابلة للتحويل داخل جبل. ***
ومع ذلك فإن التأثير الرئيسي ربما يكون على النحو التالي. من حيث الخلفية العاطفية ، والانفتاح ، والفيضان ، والعمل مع الضوء والمادة ، فإن مبنى Zaryadye Concert Hall ، وخاصة بهوها ، يشبه الأشياء المميزة للحداثة: مسرح ساتس ، وقصر الرواد على لينين هيلز ، حتى (خاصة مع الأضلاع والزجاج على الأرض) قصر الكرملين للمؤتمرات … وقد يبدو أن الكثير مما حلم به مؤلفو هذه المباني قد وصلوا إلى الكمال من الناحية الفنية ، وفي مكان ما بالمعنى المجازي. بشكل عام ، كل شيء متماثل ، لكن الزجاج أطول ، وأكثر شفافية ، وأكثر بياضًا ، والضوء أكثر إشراقًا ، والحواف أرق. في Zaryadye ، يوجد في الوقت نفسه قيد معين على رفاهية إمكانيات التقنيات الحديثة ، والتي ، على الرغم من وجود الانحناءات ، يتم وضعها في إطار مجسم صارم إلى حد ما - واستخدام مستهدف محسوب بدقة لهذه التقنيات من أجل تكشف الصورة الموضحة في الستينيات. لا أعرف ماذا أسميها ، هذا هو عكس الحداثة الجديدة في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، ربما الجدد الجدد؟ وكنوع من النقاط ، توقيع المؤلف - مقابض نحاسية كبيرة على أبواب القاعة ، تمامًا من الستينيات الداخلية ، أكبر فقط كما لو كانت أكثر تقطيعًا. في الوقت نفسه ، هناك بعض المرونة هنا: ربما كان مؤلف الستينيات قد بنى منشورًا زجاجيًا بزوايا شحذ عمدًا في التل ، ولكن هنا يوجد شطبة ووحدة تحكم بل بلورة ، وبالتأكيد لا منشور.
وهذا يعني أن المبنى لا يغرقنا في مظهر عمل رسومي ثلاثي الأبعاد فحسب ، بل يجعلنا نشعر بشكل مختلف بالمساحة وأنفسنا فيه ، ولكنه أيضًا يغرقنا جزئيًا في التاريخ - حتى يبدو وكأنه نسخة جديدة ، وربما يعمل بشكل مشابه إلى سلسلة Star Wars الجديدة ، وإزالة سذاجة الأفلام القديمة ، ولكن شحذ الفكرة المضمنة فيها إلى مستوى جديد.يبدو أن الهندسة المعمارية لقاعة الحفلات الموسيقية تجد نفسها عمدًا على حافة الحداثة الجديدة والحداثة "الكلاسيكية" ، تلمس نغمات كلاهما ، وتعمل معها ، وتخلق شيئًا جديدًا. في هذه الازدواجية ، ربما ، هناك أيضًا استجابة معينة لطبيعة الموسيقى: الفن ، حيث يتم تجريد المشاعر بشكل خاص من الواقع. كما تعلم ، فإن الموسيقى هي في نفس الوقت مشاعر ورياضيات ، وهي الفن الأكثر تجريدًا ، وفي هذا يمكن فهم قاعة الحفلات الموسيقية التي بناها TPO “Reserve” على أنها “صورة” للموسيقى. حسنًا ، أو إحدى الصور الممكنة لها. على أي حال ، يلاحظ التوازن العاطفي المصمم للإنسان وإدراكه وتجريده ، مما يؤدي إلى "موسيقى المجالات".
