معرض “Terragnias and Voices: Novokomum in Como - Club سميت باسمه Zuev في موسكو. أوجه التشابه والتوازي في Avant-Garde حول مبنيين مذهلين للهندسة المعمارية الأوروبية في أواخر عشرينيات القرن الماضي ، سياقهما التاريخي والثقافي وتأثيرهما الواسع ، يمكن زيارتها في متحف موسكو للهندسة المعمارية. أ. Shchusev حتى 4 نوفمبر 2019.
في أوائل الصيف ، تم عرض المعرض في تكوين مختلف قليلاً عن المعرض في مدينة كومو ، وكان الدافع له هو مؤتمر 2016 هناك. لعبت الجمعية العامة للحفاظ على تراث الفن التجريدي والعمارة العقلانية في كومو مارك دورًا مهمًا في تنظيم كل هذه الأحداث.
ما معنى هذا المعرض ، ما الهدف الذي حددته لنفسك كمنسق؟
أليساندرو دي ماجيستريس
- أعتقد أنه من المثير للاهتمام تحليل إبداع المهندسين المعماريين ، والمباني المحددة ، والمسارات المتوازية وتقاطعات العمارة والإبداع المعماري في سياق السرد التاريخي. على سبيل المثال ، هناك منزل ميلنيكوف. ولكن في نفس الوقت مع منزل Melnikov ، كان يتم بناء منزل Narkomfin و House on the Embankment - مبنى حكومة بوريس يوفان.
يسعى نهجنا إلى تحديد الاتصالات والعلاقات المعقدة بين المواقف المختلفة. مثالنا - Novokomum و Zuev Club - مثير للاهتمام بشكل خاص لأنه له أهمية تاريخية كبيرة. هذا هو التاريخ والأسطورة ، التي ولّدها تشابه مثل هذه المباني البعيدة ، التي تم بناؤها في وقت واحد في فضاء معقد ثقافيًا ، حيث ربما كانت هناك اتصالات مباشرة ، ولكن أيضًا حركة الأفكار ، "تدفقات الطاقة".
إذا قمنا بتحليل التشابه الخارجي "السطحي" بين Novokomum ونادي Zuev ، فإنه يفسح المجال لقصة أخرى نحاول الكشف عنها: في الواقع ، هذان النصبان مختلفان تمامًا.
آنا فيازيمتسيفا:
- لقد حدث أنه في وسط هذا المعرض توجد واحدة من "المؤامرات البوب" المعروفة في العمارة الحديثة: بعد كل شيء ، لا يوجد تشابه بين هذين المبنيين كموضوع كبير بين المؤرخين المعماريين كما هو الحال بين الهواة. وكان من المثير للاهتمام بالنسبة لنا معرفة مدى كفاءته حقًا ، هذه الحبكة ، وما هي قصته. في الواقع ، بسبب انتشاره ، وبسبب "سطحيته" ، لم يخطر ببال أحد أن ينخرط بعمق في هذا التشابه الوثيق للغاية.
من أين أتت هذه الحبكة من الوعي العام: كينيث فرامبتون في كتابه الشهير "العمارة الحديثة: نظرة نقدية على تاريخ التنمية" [1980؛ صدرت الترجمة الروسية في عام 1990. - تقريبًا. Archi.ru] دون أي تعليقات يكتب أن جوزيبي تيراغني كان مستوحى من إيليا جولوسوف. إنه لا يشرح حتى من أين حصل عليه. من الواضح أنه حتى ذلك الحين كان هذا حكمًا صارمًا ، ومن كتاب فرامبتون انتشر في جميع أنحاء العالم. لا يزال موجودًا بين المهندسين المعماريين الإيطاليين ، أتذكر تجاربي الأولى في المحاضرة في إيطاليا ، عندما سألني الجميع: "هل صحيح أن Terragni نسخ من Golosov؟" - نعم و لا. في روسيا - نفس الشيء ، عندما تقرأ محاضرة عن تاريخ العمارة الإيطالية في عشرينيات القرن الماضي ، تسمع على الفور الملاحظة: "أوه ، هذا الإيطالي منسوخ من Golosov."
الشيء الأكثر إثارة للاهتمام في هذه الحبكة هو أنها ليست مجرد مقارنة رسمية ، ولكنها مقارنة ولدت منذ زمن طويل. بمجرد بناء منزل Novokomum تقريبًا ، في بداية الثلاثينيات ، بدأوا في الكتابة عن Terragni في إيطاليا بطريقة سلبية ، أنه كان مهندس معماري بلشفي ، وأنه مستوحى من العمارة البلشفية - الدولية ، غير - الإيطالي ، وأن أسلوبه "غريب على بلادنا ، ثقافتنا". استخدم النقاد لحظة التشابه هذه مع بنية البنائية لنزع سلاح Terragni: لقد كان خصمهم "الأسلوبي" ، واستخدموا الخطاب السياسي ضده (على الرغم من أن وجهات نظرهم السياسية لم تختلف).لكن لم يتم مقارنة Novokomum بشكل مباشر بنادي Zuev في ذلك الوقت ، لأنه حتى في الاتحاد السوفيتي ، تم نشر النادي فقط في عام 1930 ، وظهر في المجلات بعد أن هدأ كل هذا الجدل في إيطاليا قليلاً.
نشأت هذه القصة مرة أخرى في عام 1968 ، عندما عقد مؤتمر كبير مخصص لجوزيبي تيراغني في كومو في فيلا أولمو. كان هذا أول مؤتمر حول هذا المهندس: لم يتحدث عنه أحد خلال الخمسينيات ، لأنه كان مهندسًا فاشيًا ، علاوة على ذلك ، توفي عام 1943 في ظروف صعبة: سبب الوفاة غير واضح ، لكن من الواضح أنه كذلك يتعلق باكتئابه الذي عاد به من الجبهة الشرقية. وفي هذا المؤتمر فقط ، صرح جوليو كارلو أرغان: بالطبع ، كان تيراغني مستوحى من البنائية ، ونرى ذلك في مثال Novokomum ، المشروط بأشكال نادي Zuev Ilya Golosov. يتكرر نفس الشيء في نفس المكان من قبل المهندس المعماري Guido Canella (هو المؤلف ، من بين أمور أخرى ،
كتب عن كونستانتين ميلنيكوف). في نفس السنوات ، نشر برونو دزيفي الكتاب الشهير "Omaggio a Terragni" ، والذي كتب عنوانه على غلافه بحيث يقرأ "Io a te" - "أنا من أجلك".
أليساندرو دي ماجيستريس
- في إيطاليا ، في الستينيات ، كان الموقف من العمارة في فترة الفاشية يمثل مشكلة سياسية حادة ، لذلك كان موقع تراث Terragna صعبًا للغاية. أعتقد ، في هذا السياق ، أن المقارنة الإيجابية بين تيراغني والبناء كانت فرصة لـ "دعمه" أيديولوجيًا وسياسيًا.
في السبعينيات فقط تم تنظيم معرض ضخم عن الثلاثينيات في ميلانو ، والذي أظهر لأول مرة ثراء وتعقيد الفن والعمارة في زمن الفاشية. لكن لا يزال هناك صحفيون يدعون أنه لم يتم إنشاء شيء مثير للاهتمام في ظل الفاشية.
آنا فيازيمتسيفا
- على سبيل المثال ، في عام 2017 ، نشرت المجلة الأمريكية الموثوقة New Yorker مقالاً
"لماذا لا تزال هناك العديد من المعالم الفاشية قائمة في إيطاليا؟" ، حيث الآثار تعني المباني بشكل عام. الكاتبة ، أستاذة التاريخ والدراسات الإيطالية في جامعة نيويورك ، روث بن غيلات ، تكتب بسخط: لماذا احتفظ الإيطاليون بكل هذا؟ في إيطاليا ، تسبب هذا النص في صدى كبير بين المتخصصين - غضب الجميع.
أليساندرو دي ماجيستريس:
- هذا التحيز في الماضي ، ولكن ليس في الماضي البعيد كما نعتقد. مثال جيد يأتي من أحد المهندسين المعماريين الإيطاليين العبقريين في القرن العشرين ، لويجي موريتي ، الذي عمل حتى السبعينيات. وهو مؤلف بعض روائع العمارة الإيطالية قبل وبعد الحرب (فقط تذكر المبنى في كورسو إيطاليا في ميلانو). كان لديه مسيرة مهنية دولية طويلة ، حيث قام بتصميم مجمع Watergate الشهير في واشنطن العاصمة ، وكذلك البرج في مونتريال. عندها فقط نيرفي كان لديه مثل هذه المهنة ، وكان معظم المهندسين المعماريين الإيطاليين يعملون فقط في وطنهم.
على الرغم من ذلك ، كرّس مانفريدو تافوري ، عندما أصدر تاريخه في الهندسة المعمارية الإيطالية في فترة ما بعد الحرب في عام 1986 ، بضع كلمات فقط لموريتي. أحد الأسباب - كما يمكن أن نفترض - هو أنه قبل الحرب كان مهندسًا حقيقيًا للنظام ، منخرطًا في أعمال "النظام" ، وهذا المنصب ، أثر دوره في الموقف النقدي تجاهه بعد الحرب. لذلك أثرت هذه "الرقابة" على تصور المجتمع للعمارة.
آنا فيازيمتسيفا:
- لكن العودة إلى Terragni. كانت مهمتنا هي فهم من قام بالمشروع في وقت سابق ، ومن أكمل بنائه في وقت سابق ، ومتى يمكن للمهندسين المعماريين رؤية مشاريع بعضهم البعض. ووجدنا أنهما لا يستطيعان رؤية مشاريع بعضهما البعض بأي حال ، لأن كلا المشروعين من عام 1927 ، وكلا المبنيين اكتمل في بداية عام 1930. لكن هناك نقطة مهمة واحدة: كان غولوسوف مهندسًا معماريًا مشهورًا جدًا ، وتم نشر مشاريعه. إذا تذكرنا العدد الأول من مجلة "SA" لعام 1927 ، فقد صدر هناك
مشروع House of Elektrobank ، حيث يتم التعرف على نفس الأسطوانة ، كما ستكون لاحقًا في نادي Zuev ، في Novokomum.من "SA" يمكن أن يصل هذا المشروع إلى الصحافة الألمانية ، وقرأ Terragni الصحافة الألمانية. كان شقيقه أتيليو ، أكبر منه بكثير ، مهندسًا معترفًا به في كومو ، وكان لديهم مكتبة غنية جدًا: لقد حاولوا الحصول على جميع الكتب المتاحة عن العمارة الحديثة. بالإضافة إلى ذلك ، بعد كل شيء ، درس Terragni في ميلانو بوليتكنيك حتى عام 1926. كان لديه اهتمام طبيعي بالفن المعاصر ، في العمارة المعاصرة ، وهو ما انعكس في مقالات مجموعة العقلانيين "Gruppo 7" ، المنشورة منذ نهاية عام 1926.
بالطبع ، يجب ألا ننسى المعرض العالمي لعام 1925 في باريس. لم يركبها Terragni ، لكنه كان يعرف عنها. ثم - معرض Werkbund في شتوتغارت في عام 1927 ، حيث ذهب جوزيبي تيراغني خصيصًا. لقد تخرج للتو من كلية الفنون التطبيقية ، وقد تمت الموافقة بالفعل على أول مشروع كلاسيكي جديد لـ "Novokomum" ، والذي نعرضه في المعرض. ترك Terragni ملاحظات حول هذه الرحلة: لم يتم نشرها بعد ، لذلك يمكننا الاعتماد فقط على كلمات ابن أخيه ، أيضًا Attilio ، الذي أخبرنا أن عمه لم يعجبه أي شيء في شتوتغارت.
أليساندرو دي ماجيستريس
- تمت قراءة "SA" ليس فقط في الاتحاد السوفياتي وأوروبا. لذلك ، نحن نعلم أنه منذ عشرينيات القرن الماضي ، تمت قراءة "SA" والمجلات السوفيتية الأخرى - مثل "Construction of Moscow" - وعرضها في أمريكا الجنوبية والولايات المتحدة. اتبع المهندس المعماري السويسري ويليام ليسكاز المقيم في نيويورك ، والذي كان ذا شهرة كبيرة وبنى ناطحات سحاب ، العمارة السوفيتية ، ومشروعه لربع أواخر الثلاثينيات يشبه تخطيط ترافين في شابولوفكا ، منطقة خافسكو شبولوفسكي السكنية: جميع المباني تقع قطريا. أي أنه كان هناك العديد من الفرص للتعرف على Golos والبناء.
إنه مثير للاهتمام: في عام 1927 ، كان Terragni يطور مشروعًا تقليديًا تمامًا لشركة Novokomum. وفجأة يظهر هذا المنظور ، مشابهًا جدًا لمنظور بيت Electrobank Golosov ، المنشور في العدد الأول من "SA" ، كما ذكرت آنا أعلاه.
إذا بحثنا عن أسباب أخرى محتملة لهذا التشابه ، يمكننا القول أنه في كل من روسيا وإيطاليا - في كل مكان في أوروبا - في عشرينيات القرن الماضي ، كان للهندسة المعمارية الألمانية تأثير كبير ، في المقام الأول إريك مندلسون. تم نشر مبانيها منذ أوائل العشرينات من القرن الماضي. إذا نظرنا إلى المباني في موسكو ولينينغراد ، نرى بعض الأمثلة على هذا التأثير ، وينطبق الشيء نفسه في إيطاليا. هذا هو أول شيء.
ثانيًا ، إنها ثقافة كلاسيكية مشتركة لكلا المهندسين المعماريين. بالإضافة إلى ذلك ، تابع Golosov (مثل Melnikov) خطه الخاص. كان لدى Golosov نظريته الخاصة ، وكان لديه ملفه النظري الخاص ، الذي تم تطويره بالفعل ، ويظهر مساره الإبداعي من الكلاسيكية إلى الرومانسية إلى البنائية أنه جمع كل هذه الأساليب.
كان Terragni في تلك اللحظة صغيرًا جدًا ، لكن الكلاسيكية كانت واضحة فيه ، لأن تشكيلها كان على هذا النحو: كانت الكلاسيكية قوية جدًا في الجو الثقافي والمعماري لميلانو ولومباردي.
-
تكبير جوزيبي تيراغني. منزل "Novokomum" في كومو © أرشيف Terragni
-
تكبير جوزيبي تيراغني. منزل "Novokomum" في كومو © أرشيف Terragni
اتضح أنه من المؤامرة الرسمية للتشابه بين المبنيين اللذين شغلا كلا من معاصري Terragni والجيل القادم ، تظهر صورة لأشكال وأفكار تنتقل عبر أوروبا في عشرينيات القرن الماضي. على الرغم من اختلاف الظروف في بعض البلدان ، إلا أنها لا تزال مساحة مشتركة للفكر والإبداع. ولكن ما مدى سرعة هذا التبادل الحر للأفكار في إثارة الانتقادات ضد Terragni في إيطاليا ، وكيف أنها لا تزال لحظة مؤثرة. على سبيل المثال ، في التعليقات على معرض موسكو ، أعلن المتحمسون المعماريون الروس أن غولوسوف لديه "قبعة أفضل"
آنا فيازيمتسيفا
- وفقًا للخطة ، فإنهما مختلفان تمامًا ، لأن Golosov دائرة ، وبالنسبة إلى Terragna فهو بيضاوي. هذا بالفعل فرق كبير.
هذا السؤال - من كان أول من اخترع أسطوانة الزاوية هذه - يُنظر إليه على أنه سباق تسلح ، موضوع مصلحة عامة حادة: في عام 1930 ، قبل ظهور الشمولية على نطاق واسع في أوروبا ، والآن ، عندما تكون الآراء اليمينية كسب المزيد والمزيد من المؤيدين في كل مكان. وكأن هذه قصة عن الرياضة أو الفضاء.هل تشعر بأهمية هذه القصة حتى يومنا هذا؟
آنا فيازيمتسيفا
- أرى أهمية هذه القصة على وجه التحديد في حقيقة أنه من المهم أن نقول كيف حدث كل شيء حقًا ، وأن التاريخ ليس مباراة كرة قدم ، وأن أي ظاهرة هي نتيجة لأحداث وعمليات أخرى. والمهندس المعماري ، عندما يصمم ، على الأقل في ذلك الوقت - على وجه التحديد ، بالكاد يربط نفسه بأي تشكيل سياسي أو وطني.
Terragni هو بالتأكيد فاشي ، لقد ولد عمليا بأسطورة الحرب العالمية الأولى. في معرضنا في الفيلم ، نعرض صورته الذاتية ، حيث صور نفسه بالزي العسكري للحرب العالمية الأولى ، والذي لم يكن موجودًا فيه بالطبع (ولد عام 1904). نشأ جيله بأكمله مع أسطورة إيطاليا الجديدة ، والفاشية ، وانخراطه في شيء أكبر ، مع التعطش للإبداع ، ليس من أجل مصلحة خاصة ضيقة ، ولكن من أجل المجتمع ، من أجل الدولة. لكن Terragni ينظر إلى ما يحدث في العمارة الأوروبية كمحترف ويختار أشكالًا غير أيديولوجية تمامًا.
يجب القول بشكل عام أن فكرة أن الشكل المعماري يمكن أن يعبر عن المعنى السياسي تظهر لاحقًا. وخلال هذه الفترة ، من المهم أن تكون العمارة حديثة ، وأن تستخدم أحدث اكتشافات التكنولوجيا وأن تعبر عن هذه المعاني ، تقليديًا - فكرة التقدم.
فيما يتعلق بالملاءمة ، حاولنا ، من ناحية ، تحديد الجذور الثقافية للمهندسين المعماريين ، من ناحية أخرى ، لتوضيح طرق تطوير الفكر الإبداعي في هذه السنوات وبناء سياق تاريخي. حدد الأحداث السياسية والثقافية الرئيسية ، وصف الاتصالات بين إيطاليا والاتحاد السوفيتي ، بحيث يتضح في أي مناخ حدث هذا التبادل للأفكار ، وما سبب ذلك. لأنه يمكنك في كثير من الأحيان سماع: "تواصل الدول الشمولية". لكن التواصل بين المبدعين سبق أي اتفاقيات سياسية. ولم يكونوا مترابطين.
أليساندرو دي ماجيستريس
- كان للاتحاد بعد ذلك اهتمام كبير بإيطاليا وألمانيا. لقد كان يوفان يعرف الوضع تمامًا ، كما كتب عن إيطاليا المعاصرة. ولكن من المثير للاهتمام أنه عندما تحدث المعماريون السوفيتيون في الثلاثينيات عن إيطاليا ، فإنهم يتحدثون بالفعل عن "الهندسة المعمارية في عشرينيات القرن الماضي". لا تزال الخطوات الأولى للحداثة - "نوفوكوموم" وما شابه - من الماضي ، وهذا الاهتمام الجديد له بالفعل جانب أيديولوجي.
لكن مع ذلك ، أعتقد أنه من المهم أن نأخذ في الاعتبار: فن العمارة ليس فقط مشاكل شكلية ، وليس فقط مساعي جمالية ، ولكن أيضًا الأخلاق ، والسياسة ، التي تعطي زخمًا قويًا. في هذه اللحظة الثورية بعد الحرب العالمية الأولى ، كانت الحركات المعمارية في كل مكان في أوروبا مشبعة بالزخم لخلق عالم جديد. سواء في الاتحاد السوفياتي أو في إيطاليا خلال الثورة الفاشية. أو في ليتوانيا ، التي حصلت على استقلالها ، في كاوناس ، التي أصبحت العاصمة لفترة من الوقت ، لأن فيلنيوس كانت على أراضي بولندا ، لذلك ظهرت العمارة الحديثة ذات الطابع المعين. في نفس اللحظة ، فسرت "العقلانية" الدوافع الاجتماعية والجمالية لتشيكوسلوفاكيا الجديدة - وهكذا.
آنا فيازيمتسيفا
- عليك أن تفهم أن الظروف التي تظهر فيها Novokomum ونادي Zuev لا تضاهى. في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية - إلغاء الملكية الخاصة ، عام 1927 ، عندما يتم إنشاء مشروع نادي Zuev - هذه هي السنة الأخيرة من NEP ، في عام 1928 ، بدأت بالفعل الخطة الخمسية الأولى. نادي Golosov هو مساحة يجب أن تشكل فكرة طريقة جديدة للحياة ، ونقلها إلى الجماهير.
ويستخدم Terragni أمرًا خاصًا - منزل سكني - للتعبير عن فكرة منزل جديد. وبالفعل ، من حيث هذا المنزل فهو محافظ نسبيًا. هذا ليس Moisey Ginzburg ومنزل Narkomfin الخاص به ، ولا توجد وحدات سكنية ولا محاولات لتشكيل فكرة جديدة عن المجتمع من خلال الهندسة المعمارية. الغرف والتصميمات في Novokomum تقليدية تمامًا ، والحداثة هنا رسمية. حول هذه الحداثة بالتحديد ، كتب جيو بونتي في مقالته عام 1930 ، وهي واحدة من أولى المقالات الإيجابية حول هذا المبنى ، أن Terragni ، بفضل النوافذ الضخمة ، التي ليست نموذجية بالنسبة لإيطاليا على الإطلاق ، تقيم اتصالًا بين الطبيعة والإنسان.الآن يمكننا أن نرى من نوافذ نوفوكوموم الملعب ، ولكن عندما كان يتم بناء المنزل ، كان هناك حقل أمامه ، وحديقة وخلفه - بحيرة كومو ، مثل لحظة روسو.
بالإضافة إلى ذلك ، فإن أسطوانة Golosov هي مساحة عامة ، سلم ضخم بفكرة الإضاءة الطبيعية ، حل مكاني جديد. وأعلى قبعات Terragna هي غرف المعيشة المعتادة ، حيث يمكن للعائلة البرجوازية استقبال الضيوف ، وتقديم نفسها لهم على أنهم من أتباع الحداثة. بالطبع ، استغل تراجني هذه المناسبة للتعبير عن أفكاره. الآن لم تحتفظ الغرف بألوانها الأصلية ، ولكن هناك أدلة على أنها كانت مطلية بشكل غير عادي بألوان زاهية ، لذلك شعر المستأجرون الذين أرادوا استئجار هذه الشقق بالخوف في البداية. تراجني ، الذي كان وراء أخيه المهندس الأكبر ، الذي كان أيضًا رئيسًا لإدارة مدينة كومو ، كان قادرًا على تحمل هذا ، من ناحية ، الطفولية ، من ناحية أخرى ، التجريب.
أليساندرو دي ماجيستريس
- كلا المبنيين ، على الرغم من اختلافهما الشديد ، لهما تأثير هائل وإمكانية هائلة لتشكيل الفضاء الحضري. خاصة أن النادي الذي يحمل اسم Zuev يجسد طاقة الحياة الجديدة.
آنا فيازيمتسيفا:
– «Novokomum لا تزال تبدو ثورية في السياق المحافظ للغاية لمدينة كومو.
أليساندرو دي ماجيستريس:
– ومع ذلك ، فقد بدأ تجاهل عناصر التقاليد في نوفوكوموم نفسها بمرور الوقت عندما كانوا "يكتبون التاريخ". ليس من قبيل المصادفة أن الصور غالبًا ما تظهر هذا المنزل في منظوره الصحيح.
آنا فيازيمتسيفا:
– لتسطيح خطته التقليدية إلى حد ما. لنفترض أن هناك أسطوانتان في نفس المكان ، والتماثل المتبقي من القصر الإيطالي الكلاسيكي.
وفي الصورة دائمًا ما يكون هناك أسطوانة واحدة. معرضك ، من ناحية ، يدمر أسطورة الاقتراض الملموس والصريح وحتى النسخ ، لكن من ناحية أخرى ، ما زلت تُظهر ميل كل من يكتب عن الهندسة المعمارية - في جميع الأوقات. تمامًا كما قام كوربوزييه في وقت لاحق بتنقيح صور منازله المبكرة لجعلها تبدو أكثر حداثة ، يبدو Novokomum لكل من لم يذهب إلى Como أكثر من كونه في الواقع
آنا فيازيمتسيفا:
وبالتالي ، في وسط معرضنا توجد خطط ورسومات أخرى للمشروع ، والتي تظهر الفرق العميق بين هذين المبنيين.
-
Image 
تكبير ايليا جولوسوف. نادي نقابة عمال البلديات. سم. Zuev in Moscow © متحف الدولة للهندسة المعمارية. أ. ششوسيفا
-
تكبير ايليا جولوسوف. نادي نقابة عمال البلديات. سم. Zuev in Moscow © متحف الدولة للهندسة المعمارية. أ. ششوسيفا
أليساندرو دي ماجيستريس
- من المهم معرفة أن المباني الحديثة كانت موجودة بالفعل في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في ذلك الوقت - Izvestia (1925-1927) وما إلى ذلك ، أي أن الاتحاد كان له سياقه الخاص لنادي Zuev. وفي إيطاليا ، كان Novokomum (1927-1930) و Turin's Palazzo Gualino (1928-1930) ، المبنى المكتبي لرجل الأعمال ريكاردو جوالينو ، أول الأمثلة على الهندسة المعمارية الجديدة. لذلك ، على الرغم من الطبيعة التقليدية للخطة ، وتماثلها الواضح ، بالنسبة للسياق الإيطالي ، فإن Novokomum هو مظهر من مظاهر الابتكار.
آنا فيازيمتسيفا
- لم يكن من أجل لا شيء أنه عندما تم الانتهاء من هذا المنزل ، تم عقد لجنة تضمنت بييرو بورتالوبي ، مهندس معماري شهير في فن الآرت ديكو: كان عليها أن تقرر مقدار الضرر الذي تسببه Novokomum في مظهر المدينة. أرادت سلطات المدينة إلزام تيراغني بتزيينه ، وعمل بعض الألواح الخشبية له من أجل الوصول به إلى قاسم مشترك مع المباني التاريخية في كومو. لكن اللجنة قررت أن كل شيء على ما يرام ، وتمت تبرئة Terragni ، وظل المبنى كما نعرفه اليوم تقريبًا. الشيء الوحيد أنه تم تلبيسه ، وهو الآن مكسو بفسيفساء من الرخام
هذان المبنيان مهمان جدًا للمجتمع المعماري والثقافي العالمي. لكنها موجودة في البيئة الحضرية ، يراها الأشخاص الذين لا يهتمون بالهندسة المعمارية على الإطلاق - أو يهتمون بالمباني "القديمة" ، "الجميلة". إنهم يرون هذه المباني الثورية ، التي لم تفقد قوة تأثيرها بعد - وكيف ترتبط بها؟ هذه أيضًا مشكلة مهمة للحفاظ على تراث الطليعة: تصور المجتمع لها
أليساندرو دي ماجيستريس:
- أعتقد أن هذه النقطة هي مشكلة عامة للحداثة. تعتبر Novokomum و Zuev Club من روائع الفن غير المشروطة ، هذه الهندسة المعمارية "حية" تمامًا اليوم: الهندسة المعمارية الجيدة "تعيش" دائمًا. وتذكر هذه المباني أيضًا بالطاقة الثقافية في اللحظة التي تم إنشاؤها فيها ، وأن هناك مبانٍ أخرى في ذلك الوقت ، تستحق الدراسة والترميم. لا يزال هناك العديد من النقاط الفارغة ، نظرًا لأن الطليعة بالنسبة للكثيرين تقتصر على موسكو ، في لينينغراد توجد بالفعل خصوصية أخرى. وهناك ، على سبيل المثال ، العديد من المعالم الأثرية في جنوب روسيا والعديد من الأماكن الأخرى.
آنا فيازيمتسيفا:
- هناك أيضًا قصة عن أهمية العمارة اليوم وعن العمارة كنوع من فكرة المجتمع. حتى الآن ، من الغريب أن الطليعة المعمارية - في كل من إيطاليا وروسيا - تلعب أحيانًا دورًا غامضًا. حقيقة أنه لا يزال هناك جدل حول هذه المباني ، على الرغم من عمرها الذي يقرب من 100 عام ، يدل على أهميتها وأهميتها الدائمة.
