على الرغم من علاقات الجوار الوثيقة ، والماضي المعماري المشترك والاهتمام المهني الثابت بالابتكارات الفنلندية ، فهذه هي المرة الأولى التي يقام فيها معرض بهذا الحجم في سانت بطرسبرغ. لذلك ، أصبحت الحداثة الفنلندية المعروفة على ما يبدو اكتشافًا للكثيرين مرة أخرى. رسومات مبكرة لألفار آلتو وأقرانه ، فن الزجاج لصديقه وزميله أينو ، عينات حية من الأثاث ، رسومات لجيل ما بعد الحرب ، صور أرشيفية ونماذج خشبية منفذة بإتقان - كل هذا تم جمعه في القاعات الجديدة للجنرال الموظفون ، تركوا انطباعًا قويًا وجديدًا بشكل غير متوقع.
أصبحت فنلندا واحدة من الدول القليلة التي أصبح فيها الأسلوب الدولي وطنيًا بالمعنى الكامل. أكمل البحث عن التعريف الذاتي الذي بدأ في عصر الفن الحديث ، محددًا طريقة فنلندية فريدة للهندسة المعمارية. بالطبع ، هذا يرجع إلى خصوصيات تاريخ البلاد: لم تكن الأنماط التاريخية محلية هنا ، وتم تقديمها ، وكان من السهل الانفصال عنها ، وأصبح المسار المشرق للتقدم الذي رسمه الإصلاحيون هو "الطريق إلى الذات".
إلى حد ما ، تناقض حداثة فنلندا مع منطق الحركة الحديثة ، التي أدت لاحقًا إلى صراع "الآباء والأطفال". كان جيل الشباب ، الذي حل محل آلتو وغيره من "الكلاسيكيات" ، يتوق إلى التخلص من "بقايا" الرومانسية وأساسيات المعنى غير الوظيفي. كان مثله المثالي هو البساطة "المعقمة" والعمارة التكنوقراطية. ومع ذلك ، تكمن "اللمسة" الوطنية الفريدة في جميع مراحل تطور الحداثة الفنلندية ، حتى يومنا هذا ، وتتجلى في التطبيق العملي الهادئ ، والديمقراطية غير المرئية ، والانفتاح على الطبيعة ، والحجم الصغير ، والحب للمواد الطبيعية والحضارة العالية. ثقافة التخطيط. لم تقبل العقلية الفنلندية بالكامل عمليًا اتجاهات ما بعد الحداثة أو تجارب التفكيك: تظل الدولة وفية لنسختها الخاصة من الحداثة اللينة والعضوية والوظيفية.
سيستمر المعرض ، الذي تم تنظيمه بالتعاون مع المعهد الفنلندي وبدعم من متحف العمارة (هلسنكي) ، ومتحف التصميم (هلسنكي) ومتحف ألفار آلتو (يوفاسكيلا) ، حتى 31 يناير 2016. سيكون مصحوبًا ببرنامج تعليمي مكثف ، بما في ذلك الاجتماعات المفتوحة والمحاضرات ودروس الماجستير والمناقشات.
