يتم دمج المعارض الرئيسية للمهرجان في مشروعين: Design Superheroes و Mutant Architecture & Design. قدم الأبطال الخارقين في التصميم ثلاثة تفسيرات لموضوع المنزل. جلب سيد اللعب بالضوء ، إنغو مورير ، مع المصمم الشاب أكسل شميدت ، تركيبًا يسمى "Ablaze-sentimento (s) travolgente" ، مما يعني التلاعب بالكلمات حيث يكون "الإدراك" "مشوهًا" و "صادمًا" ولا يصدق ". أظهر المؤلفون مبنى محترقًا يتأرجح بداخله بندول ضخم ببطء. منزل الأشباح الذي يميل إلى جانب واحد يصبح مشؤومًا تمامًا عندما تمتلئ جدرانه فجأة بالدخان. يقول إنغو مورير: "في الحياة ، من المهم جدًا أن تكون مفتونًا ، وأن يتم استفزازك للعمل". ويتواءم "منزله المشتعل" بنجاح مع هذه المهمة: فقد استغرق العديد من زوار أسبوع التصميم في موسكو وقتًا طويلاً للتحلي بالشجاعة للنظر في نوافذها. تم تقديم هذا التثبيت مسبقًا في أسبوع ميلان للتصميم.
بطل خارق آخر في أسبوع موسكو للتصميم 2011 كان المصمم الإسرائيلي الإسرائيلي رون جلعاد. في تركيبته "الجوار" ، يطور الفنان فكرة حي عالمي افتراضي. وفقًا لفكرة المؤلف الأصلي ، يجب وضع 17 إطارًا معدنيًا ، تشبه بشكل غامض الخطوط الحجمية للمنازل التقليدية ذات الأسقف الجملونية ، في دائرة نصف قطرها 20 مترًا - شيء يشبه المربع الوهمي. يعلق المصمم: "أي منزل هو في البداية مجموعة من الخطوط". تتدلى خطوطها البسيطة في مساحة ثلاثية الأبعاد مثل رسومات القلم الرصاص. "أردت أن أبتكر نوعًا من البيئة المجردة ، التي تتكون من شظايا ، تجذب انتباه المشاهد بالتفصيل إلى ماهية الزاوية ، أو الباب ، أو النافذة ، أو الفتحة. بشكل عام ، يوضح مشروعي كيف تخلق هذه العناصر مساحة ، "يشرح رون جلعاد. ومع ذلك ، في واقع موسكو ، كان من المقرر أن يتغير المشروع: حيث تم وضعه على أحد أزقة غوركي بارك ، لا تشكل المنحوتات الفولاذية لجلعاد دائرة ، بل تمتد في خط مستقيم. أصبح الحي بوليفارد ، يضحك المصمم.
أحدث مشروع Design Superheroes هو Matrioshka Superhero بواسطة Jacopo Foggini. يُعرف هذا السيد بحبه للميثاكريلات - وهي مادة تشبه الزجاج السائل المجمد ولها انتقال ضوئي مذهل. هذه المرة ، تخيل المصمم الرمز الروسي الأيقوني - ماتريوشكا. قدم جاكوبو فوجيني ، الذي قدمه في قسم ورسمه بألوان زاهية ، نافذة زجاجية ملونة بألوان قوس قزح بارتفاع 6 أمتار على جدار البيت المركزي للفنانين. وبحسب المؤلف ، فإن "المبدأ الأنثوي قوي ، وتتقاطع الثقافة والتاريخ وحتى الفلسفة".
تم تقديم مشاريع مفاهيمية أقل من قبل الفنان الهولندي لي إديلكورت والمصمم الإيطالي لويجي كولاني. في متحف العمارة ، يعرضون المعارض التي يسعون فيها لتوحيد الهندسة المعمارية والتصميم والطبيعة. يقول Lee Edelcourt: "نحن بحاجة إلى تعلم مراقبة الطبيعة واستخدام المواد الموجودة في متناول اليد". إنها تستمد الإلهام من بناء أعشاش الطيور ، بينما يعجب لويجي كولاني بالتصميم متعدد الأبعاد للويب.
تم جمع الجزء التجاري من برنامج المهرجان في إطار مشروع Mutant Architecture & Design ، برعاية جيلدا بوياردي ، محررة المجلة الإيطالية Interni. يتضمن "Spirit in a bottle" - مجموعة من الأقلام وأقلام الرصاص والحقائب والنظارات من تصميم Giulio Iaketti لـ Moleskine ، و "Lying Arch" Archetto Seating من London studio Sybarite ، وحاويات فنية "Lib (e) ro" من سيتسو وشينوبو إيتو ، بالإضافة إلى ثلاثة عناصر داخلية من تصميم Sashadasha. وفي إقليم مصنع "أكتوبر الأحمر" أقيم معرض للمهندس المعماري والمصمم جوليو كابيليني صنع في إيطاليا. لعرضه ، اختار كابيليني عناصر داخلية تم إنشاؤها في مصانع إيطالية تحمل علامات تجارية مثل B&B Italia ، و Driade ، و Agape ، و Poltrona Frau ، و Cassina ، إلخ.
ربما يكون تفرد أسبوع موسكو للتصميم هو على وجه التحديد في تنوع برنامج المهرجان. ويجب الاعتراف بأن منظمي المهرجان اعتمدوا عن عمد على هذا ، لأن مستهلكي التصميم الحديث ، كما يؤكد Lee Edelcourt ، "يحبون فيليب ستارك كثيرًا ، لكنهم دائمًا ما يفضلون ايكيا".
