اجتمع العديد من أصدقاء VKHUTEMAS في المعرض في ذلك المساء ، كما وصل ضيوف من ألمانيا - باحث في مؤسسة Dessau Bauhaus Foundation Torsten Blume ورئيس متحف Bauhaus في Dessau Wolfgang Thöner. تم الترحيب بالضيوف من قبل المتعبين ، لكنهم راضون عن ثمار عملهم ، القائمين على المعرض ومنظميه ، آنا إليتشيفا وتاتيانا إفروسي ، مديرة متحف معهد موسكو المعماري ، لاريسا إيفانوفا-فين ، والبادئ من إنشاء المعرض ، عميد معهد موسكو المعماري ، أوليغ شفيدكوفسكي. كما اعترفت آنا إليتشيفا ، كان الافتتاح يسبقه ليالي بلا نوم ، لكن الأمر كان يستحق ذلك.
يلامس مشروع باوهاوس في موسكو موضوع العلاقة بين بلدين وثقافتين ومدرستين معماريتين - باوهاوس والفضاء المعماري والفني لروسيا السوفيتية الجديدة أثناء تشكيلها وازدهارها في الفن الطليعي. ويستند المعرض المقدم كجزء من المشروع إلى تاريخ عرض أعمال أساتذة المدرسة الألمانية المتميزين في الاتحاد السوفيتي ، وكذلك خريجيها وطلابها. هذه قصة ترتيب زمني لكيفية تطور العلاقة بين الفنانين والمهندسين المعماريين في ألمانيا والاتحاد السوفيتي بطرق مختلفة وليس دائمًا ببساطة.
تقول تاتيانا إفروسي: "بصفتي أمينة للمعرض ، كنت مهتمًا بشكل أساسي بتصور المجتمع السوفيتي عن باوهاوس في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي. من بعيد ، بدا باوهاوس ثوريًا ، قريبًا ، تقريبًا" لنا ". عندما انتهى الأمر بفناني المدرسة الألمانية في الاتحاد السوفيتي وبدأوا العمل جنبًا إلى جنب مع الفنانين الروس الطليعيين ، اتضح أنهم لم يكونوا ثوريين إلى حد ما ، ولم يكونوا ثوريين قليلاً ، ولكن بعضهم مختلف تمامًا. ولكن لا يزال هناك انجذاب متبادل غريب بين الثقافة السوفيتية و Bauhaus ، وهذا ما يدور حوله معرضنا ".
توجد داخل جدران المعرض وثائق ورسائل ومذكرات وصور فوتوغرافية ومراجعات صحفية فريدة من نوعها لتلك السنوات ، موجودة في المحفوظات الروسية والألمانية والمتاحف وحتى في المجموعات الشخصية ؛ بعض المعروضات معروضة لأول مرة. احتلت المساحة المركزية للقاعة مكعبات كبيرة متعددة الألوان ظهرت في شعار المشروع. تم اقتراح مثل هذا الحل الفني من قبل فنان المشروع سيرجي يارالوف - مع التركيز على الحداثة ، ولكن مع إشارة إلى الماضي.
يطلق القيمون على معرضهم اسم "معرض عن المعارض" لأن أقسامه الرئيسية مخصصة لأربعة معارض باوهاوس المقدمة في الاتحاد السوفياتي: "أول معرض فني ألماني عام" في عام 1924 ، ومعرض "فن الغرب الثوري" في عام 1926 ، " المعرض الأول للعمارة الحديثة "، الذي أقيم بعد عام ، و" معرض باوهاوس ديساو. فترة قيادة غنس ماير "1931.
يسبق التعارف على المعرض نداءان تبادلهما الفنانون الروس مع زملائهم الألمان في عام 1919. تبدو كلمات المناشدات اليوم مثيرة للشفقة إلى حد ما ومثيرة للشفقة: "… نشعر أننا متحدون معك في رغبة راسخة في بذل كل ما في وسعنا لسد الفجوة التي انفتحت بين الشعوب بسبب سياسة العنف" (من نداء الباوهاوسيين للفنانين الثوريين في روسيا). في تلك السنوات ، كان للشفقة ما يبررها تمامًا. كانت هذه البداية الرسمية للحوار الروسي الألماني المثمر اللاحق ، ليس فقط إبداعيًا ، بل سياسيًا أيضًا ، لأن المكانة الاجتماعية للفنانين في ذلك الوقت كانت ثقيلة للغاية.
بالإضافة إلى السجلات الوثائقية ، مصحوبة بترجمة جزئية إلى اللغة الروسية ، تم توضيح كل معرض من المعارض بمعارض تسببت في السابق في أكبر رد فعل من الجمهور السوفيتي - على سبيل المثال ، مبنى المدرسة الجديد في ديساو من قبل والتر غروبيوس ، وقريته الخاصة Dessau-Terten ، لقطة من مشهد من "Triadic Ballet" لأوسكار شليمر.بالمناسبة ، مع أحد أعمال أوسكار شليمر في معرض عام 1924 ، حدثت حالة مثيرة للاهتمام ودليل للغاية عندما أعادت الصحافة الروسية تسمية بطل صورته ، الفيلسوف باراسيلسوس ، إلى القس. تم تفسير هذا التصور غير المتوقع من خلال الرغبة التي لا تقاوم للمجتمع السوفيتي لإيجاد روح ثورية حتى في الأعمال المحايدة إلى حد ما للفنانين الألمان. لذلك أصبح باراسيلسوس قسًا ، مما يشير بشكل غير عادل إلى موقف المؤلف من الإدراك النقدي للكنيسة. لم تكن مثل هذه الحوادث معزولة. علاوة على ذلك ، نشأت أساطير الإدراك من كلا الجانبين.
"يمثل التسلسل الزمني الذي أنشأناه منظورًا جديدًا تمامًا للعلاقة بين Bauhaus و VKHUTEMAS. على سبيل المثال ، تكشف المراسلات التجارية البحتة أحيانًا عن مواقف شخصية جدًا وأحيانًا نزاع. وغالبًا لأن الحوار بين الفنانين من ألمانيا وروسيا ، الذين فضلوا التعبير عن مشاعرهم بالمواد المكانية والشعارات والرموز ، كان ممزوجًا بإيحاءات سياسية "، كما تقول آنا إليتشيفا ، مديرة المشروع والقيم الفني للمعرض.
قسم خاص بمعرض "باوهاوس - VKHUTEMAS. الناس "هي قصص شخصية لأفراد باوهاوس ، بطريقة أو بأخرى مرتبطة بـ VKHUTEMAS. وهكذا ، تكشف قصاصات من الرسائل قصة مسلية عن زيارة الطلاب الألمان لموسكو عام 1928. يكتب أحد أعضاء الوفد ، غونتا ستيلزيل ، عن العاصمة الروسية:
"موسكو مدينة رائعة ، هناك دائمًا أشعة الشمس. أين قلبك يا رفيق؟ منجم هنا في الشوارع. إنه دولي للغاية هنا - شرقًا ، وليس أثرًا للغرب. استقبلنا أفضل من ملك أفغانستان …"
لكن رئيس ورشة الرسم على الجدران في باوهاوس ، هينيرك شيبر ، الذي تمت دعوته إلى موسكو للتعاون مع المجلس الاقتصادي الأعلى ، لم يكن متحمسًا للغاية في ردوده. من رسالته المفتوحة إلى طلاب VKHUTEIN ، من الواضح أنه أصيب بخيبة أمل شديدة من طريقة التعليم التي عفا عليها الزمن ، لكنه توقع ابتكارات وتجارب من الدولة الشابة والثورية: من أرجواني باهت على خلفية الستائر ، استحضار نفسك بمساعدة الأسلاك ، والتوازن ، والخشب ، والورق ، أي على براعتهم في المادة. في الجو المقدس لاستوديو فني ، لا يمكنك إنشاء أشياء مهمة اجتماعيا.
كانت لؤلؤة هذا القسم ، وكذلك المعرض بأكمله ، بلا شك العرض الأصلي الذي قدمه معهد موسكو المعماري - ملف شخصي لغانس ماير ، والذي لم يتم عرضه في أي مكان من قبل. تتحدث تاتيانا إفروسي عنه بفخر خاص: "بعد إقالته من منصبه ، عمل غانس ماير في معهد موسكو للهندسة المعمارية. إنه نجاح كبير أن يتم حفظ ملفه الشخصي في معهد موسكو للهندسة المعمارية ، حيث يمكنك قراءة حقائق مثيرة للاهتمام وغير معروفة من سيرته الذاتية. على سبيل المثال ، حقيقة طرد غانس ماير من باوهاوس ديساو لأسباب سياسية ، ووصف رحيله إلى الاتحاد السوفيتي بأنه "هروب إلى الحياة". في ملف ماير الشخصي ، يمكن للمرء أيضًا أن يجد الأسباب التي دفعته ، بعد بضع سنوات ، إلى مغادرة أرض السوفييت ، مليئة بخيبة الأمل ".
سيستمر المعرض في المعرض حتى 29 ديسمبر. أيضًا ، كجزء من البرنامج التعليمي للمشروع ، تم عقد محاضرات وورش عمل من قبل Wolfgang Tener و Torsten Blume.
